Cento anni ci separano dal 1924, anno di nascita di “Mein Kampf”. E otto anni sono invece trascorsi dal 2016, quando la Germania decise di consentirne nuovamente la pubblicazione in libreria, ritenendo che soltanto la conoscenza potesse evitare il ripetersi della catastrofe. Stefano Massini, dopo anni di lavoro incrociando i testi di tutti i comizi del Führer con la prima stesura del libro-manifesto dettato dal giovane Hitler nella cella di Landsberg, consegna al palcoscenico questo spettacolo in cui “Mein Kampf” emerge in tutta la sua sconcertante portata: ad assumere forma scenica è la paranoica autobiografia di un invasato visionario, sempre più convinto di poter sublimare le sue personali frustrazioni in un progetto politico rivoluzionario quanto delirante. Un fiume di parole a regime torrentizio, fitto di invettive e di ripetizioni, offerto senza filtri da Massini, non solo con lo stile ossessivo, barocco ed enfatico del testo originario, ma soprattutto in un millimetrico studio teatrale dei ritmi, dei toni, degli affondi verbali del dittatore tedesco. E la consapevolezza di questo meccanismo è l’unico antidoto al suo nefasto replicarsi. di Stefano Massini da Adolf Hitler con Stefano Massini produzione Teatro Stabile di Bolzano, Piccolo Teatro di Milano - Teatro d’Europa in collaborazione con Fondazione Teatro della Toscana

von Wolfgang Borchert Seele in Trümmern Ein Mann kehrt aus der Kriegsgefangenschaft zurück. Beckmann ist sein Name. Einen Vornamen hat er nicht mehr. Er hofft auf einen Neuanfang, begegnet einem Menschen nach dem anderen. Viele der Türen, die er sieht, erkennt er wieder. Doch eine Tür nach der anderen schließt sich. Am Ende muss er draußen vor den Türen bleiben. Nur das kalte Elbwasser fließt und wartet auf ihn. Ihn quält die Frage nach der Verantwortung. Eine Frage, die andere längst verdrängt haben. Die Grenzen zwischen Realität und Albtraum verschwimmen. Oder ist der Albtraum zur Realität geworden? Im Mai 1945 kehrte Wolfgang Borchert selbst schwer krank aus der Kriegsgefangenschaft zurück. Sein Drama „Draußen vor der Tür“ schrieb er in nur acht Tagen. Es gilt als DAS deutsche Antikriegsdrama schlechthin. Seinen großen Erfolg erlebte Borchert nicht mehr, er starb einen Tag vor der Uraufführung des Stückes 1947, im Alter von 26 Jahren. Seine Geschichte eines Menschen, der seelisch zertrümmert aus dem Krieg zurückkehrt, ist zeitlos. Thomas Bockelmanns Inszenierung ist ein „Abend, in dem das Theater Platz zum Denken und Atmen lässt“ (Frankfurter Rundschau). Ein Gastspiel des Hessischen Landestheaters Marburg von Wolfgang Borchert Regie: Thomas Bockelmann Ausstattung: Mayke Hegger Musikalische Leitung: Christian Keul Dramaturgie: Ia Tanskanen Mit: Beckmann: Sven Brormann Oberst, Kabarettdirektor, Beerdigungsunternehmer (Tod), Straßenfeger (Tod): Jürgen Wink Die Elbe, Frau Oberst, Frau Kramer: Charlotte Ronas Ein Mädchen, Tochter des Oberst: Fanny Holzer Der Einbeinige (Mann des Mädchens), der alte Mann (Gott), der Andere, Schwiegersohn des Oberst: Georg Santner

Lella Costa e Gabriele Vacis, due fuoriclasse del teatro e Otello, capolavoro immortale di William Shakespeare. A 24 anni dal debutto, Costa e Vacis portano nuovamente in scena quello che è stato uno dei loro grandi successi. «Succede con i grandi autori, forse soprattutto con Shakespeare: i loro testi, le loro storie, i loro personaggi sono, letteralmente, immortali. Continuano a parlarci, a stupirci, a incantarci; a volte ci aiutano perfino a capire chi siamo, cosa ci sta succedendo adesso» scrive Costa «E quando incontri una di queste storie perfette in genere te ne innamori, e soprattutto ti rendi conto che non avrebbe alcun senso provare a inventarne un’altra per dire le stesse cose, ma che è lecito, forse perfino doveroso, continuare a raccontare quella. Precisamente quella. É quello che è successo a Gabriele Vacis e a me, e non una volta sola. É quello che ci ha entusiasmati a tal punto da pensare di riportare in scena il nostro Otello, preservando intatta la sostanza narrativa (Shakespeare) ma intervenendo e modificando quelle parti in cui l’attualità, o meglio, la contemporaneità, richiedevano un aggiornamento. Se poi ci aggiungiamo una trama folgorante, il cui riassunto potrebbe sembrare una notizia di cronaca di oggi (un lavoratore straniero altamente qualificato, un matrimonio misto, una manipolazione meschina e abilissima, un uso doloso e spregiudicato del linguaggio, un femminicidio con successivo suicidio del colpevole), allora ci rendiamo conto di quanto bisogno abbiamo di continuare a raccontare e ascoltare questa storia». drammaturgia Lella Costa e Gabriele Vacis con Lella Costa regia Gabriele Vacis scenofonia Roberto Tarasco scene Lucio Diana produzione Teatro Carcano distribuzione Mismaonda durata: 90 minuti