Spettacolo d’arte di forte tensione emotiva, divertente, denso di suspense e avventura, viene vissuto sulla scena da due attori: uno alle prese con l’impianto narrativo e musicale è un’ombra appena visibile mentre il secondo è il compagno di viaggio e giochi a fianco dei giovanissimi spettatori. A lui è affidato il compito di ricreare le azioni, le figure, le voci e i colpi di scena della celebre fiaba con l’aiuto di oggetti, mascheramenti e magie. http://www.iteatrisoffiati.it/?portfolio=hansel-und-gretel I Teatri Soffiati con Giacomo Anderle e Alessio Kogoj Nell’ambito del Festival della Fiaba Entrata libera

Narrazione teatrale di e con Claudio Tomaello – www.claudiotomaello.com Spettacolo all’insegna del più puro teatro di narrazione: sul palco un narratore e le sue storie. Questa essenzialità scenica permetterà che il pubblico “veda” tutte le storie che verranno raccontate. Delle barchette di carta, una strana parola ebraica e una valigia di cartone, per un viaggio insolito verso il sogno che ci abita. Ci sarà da riflettere, stupirsi e divertirsi, perchè le Fiabe sono una cosa seria. Lo spettacolo è pensato per un pubblico adulto, in quanto alterna il racconto di Fiabe all’analisi simbolica delle stesse. L’età minima consigliata per la visione è di 10 anni. Nell’ambito del Festival della Fiaba Ingresso: Euro 10,00

Melologo di Marcello Fera tratto da "Autobiografie delle leggera" di Danilo Montaldi. con: Johanna Porcheddu (recitazione); Trio Conductus (musica) regia: Flora Sarrubbo In "Le due vite" seguiamo la storia di Cicci, bambina cresciuta in condizioni miserabili che troppo presto si avvia sulla strada della prostituzione per mantenere sé stessa e la famiglia. Con orgoglio e umiltà, con semplicità e con scaltrezza racconta dei numerosi incontri che più volte segneranno e cambieranno la sua vita, fino a quello con il futuro marito, con cui, non senza ferite, troverà una certa stabilità. Si tratta di una narrazione di grande forza e sincerità che traccia la vicenda biografica di una donna del Norditalia a cavallo tra le due guerre, così legata a quella particolare Italia, ormai scomparsa. E allo stesso tempo delinea l'universalità della storia degli ultimi, invisibili e dileggiati per la sola necessità di vivere e una ricerca di dignità e indipendenza femminile, ancora lontana dalle rivendicaioni femministe degli anni successivi. Lo spettacolo si presenta in forma di melologo, forma teatrale risalente al 18. secolo, nella quale musica e testo si fondono e concatenano, con Johanna Porcheddu nella parte narrante e il Trio Conductus di Marcello Fera (violino), Nathan Chizzali (violoncello) e Silvio Gabardi (contrabbasso)