Jetzt wird‘s grantig. Und ziemlich unterhaltsam. Grantler Unlimited, der Barfuss-Podcast, geht live – mit Wolfgang Mayr und Hans Heiss, zwei „Alte weiße Männer“, die kein Thema unangespitzt stehen lassen. Mayr, Ex-Chefredakteur von RAI Südtirol, wirft seinen messerscharfen Blick auf Politik und Gesellschaft und trifft stets genau da, wo’s weh tut. Heiss, Historiker, Autor und Ex-Landesrat der Grünen, gräbt sich durch Archive und Hintergründe und pflückt dabei jedes Argument auseinander, bis nur noch die nackte Wahrheit übrig bleibt. Neu: In jeder Live-Show holen sie sich einen Gast dazu. Mal jemanden, der mitgrantelt. Mal eine, die widerspricht. Oder einfach einen, der sich fragt, wie er hier eigentlich gelandet ist. Klar ist: Kein Thema bleibt verschont. Kein Argument kommt ungeschoren davon. Live, ungeschnitten und garantiert scharf serviert. Granteln war noch nie so präzise – und jetzt gibt’s das ganze Spektakel endlich auf der Bühne. Bühne: Katharina Volgger

Awen – gälisch für „Inspiration“ – steht für ein Trio, das der Frage nachgeht, was wir „Wurzel“ nennen: jene kulturelle Herkunft, die in uns weiterklingt. Welche Tradition tragen wir in uns, und wie lässt sich dieser Ursprung musikalisch sichtbar machen? Aus ihrer Faszination für die keltische Welt heraus wendet sich die Gruppe alten gälischen Liedern zu – Arbeitsgesängen, Balladen, Ritualmusik – und öffnet sie für Improvisation und neue Klangräume. So entsteht eine Musik, die zwischen Überlieferung und Freiheit, Vergangenheit und Gegenwart schwebt. Die gemeinsame Basis des Trios liegt in den Laboratori Permanenti di Ricerca Musicale von Stefano Battaglia an der Siena Jazz University, wo sich Sängerin Natalia Rogantini, Gitarrist Giacomo Zanus und Pianist Stefano Battaglia künstlerisch fanden. Natalia Rogantini: Gesang Stefano Battaglia: Piano, Perkussion Giacomo Zanus: Gitarre, Elektronik

Achtung, Antonia Stabinger macht ein Soloprogramm – und es wird wirklich angenehm. In „Angenehm“ bekommen Sie alles, was Sie nie zu hoffen wagten: Welpen, Jasminduft, Schokokern, 100 % Akku. Ihre Bedürfnisse werden treffsicher erfüllt, sogar jene, die weder Sie noch Meta kennen. Stabinger schiebt jede Schuld charmant weiter – pardon, remigriert sie – und redet jede Schlagzeile schön. Zwischen gut und Geschlecht muss hier niemand unterscheiden. Dazu gibt’s eine Parade schillernder Figuren, von Clit/Doris, dem sprechenden Genital, bis zu musikalischen Einlagen und Kostümen fürs Auge. Gönnen Sie sich einen Abend Urlaub von Korruption, KI und Klimakrise – willkommen in der Self-Care-Zone des Kabaretts. „Mit Antonia Stabinger ist Feminismus lustvoll und lustig“ – Die Presse „Mehr davon! Herzliche Gratulation!“ – Jury Österreichischer Kabarettpreis Vorspiel: Hanna Tonner

„Musik ist wie eine Falte in der Zeit, und wir sind ihr Kleid.“ Irma-Maria Troy und Markus Prieth spielen sich durch die Vielfalt der Volksmusiken und verbinden sie mit ihren ganz eigenen Geschichten. Lust auf Klang, Lust aufs Spiel, Lust, gemeinsam das zu tun, was eben nur die Musik kann: der Zeit eine Falte schlagen. folta [falten] sind schön … Irma-Maria Troy: Stimme, Geige Markus Prieth: Stimme, Bratsche, Gitarre, Raffele Vorspiel: Matthias Gamper

„Salon Klaus ist ein Abend voller Höhepunkte in rasanter Folge.“ – Kleine Zeitung Dan Knopper lädt erneut in seinen Salon und langweilig wird es garantiert nicht. Mit Musik, clownesker Komik, Sketches und schillernden Showeinlagen schlüpft er in liebenswert-skurrile Figuren: vom gescheiterten Schlagerstar bis zum Dorf-Zampano. Mundartgedichte, satirische Texte und ein mögliches Wiedersehen mit Figuren aus der Vorgängerstück „Salon Sieglinde“ inklusive. Treten Sie ein! Es wird heiß, es wird zünftig, es wird Klaus! Vorspiel: Davide Mariotti

UNFALL si presenta come un progetto «ecologico»: un riciclo musicale di suoni, strumenti e tecnologie ormai obsoleti. Il quintetto esplora l’incontro fra improvvisazione, elettroacustica, free jazz, dixieland, musica da banda e minimalismo – ricomposti con le tecniche della musique concrète e ispirati ai cut-up di William Burroughs. Il debutto discografico (Kohlhaas, febbraio 2025) nasce da residenze tra Toscana e Umbria ed è stato rielaborato da Renato Grieco attraverso registrazioni su nastro e vinile, manipolazioni fisiche, sintesi modulare e field recordings. Le strutture musicali sono solo parzialmente definite, e spesso i limiti tecnici e fisici rendono impossibile un’esecuzione «corretta». Proprio in questa tensione tra controllo e caos, disciplina e gioco, l’errore diventa motore creativo: ogni concerto è un processo irripetibile, sospeso tra rischio, sperimentazione e meditazione. Mirco Rubegni: Trompete, Horn, Perkussion Manuele Morbidini: Altsaxophon, Perkussion Dan Kinzelman: Tenorsaxofon, Klarinette, Flöte, Perkussion Rossano Emili: Baritonsaxofon, Bassklarinette, Perkussion Renato Grieco: Elektronik

In ihrem Soloprogramm führt Anna Fink das Publikum humorvoll durch die vielfältigen Frauenrollen des Musicals. In den Geschichten der Diven, Träumerinnen und selbstbewussten Heldinnen entdeckt sie überraschende Parallelen zum echten Leben. Mit Charme und Witz spürt sie den unterschiedlichen Charakteren nach. Begleitet wird sie dabei vom Wiener Musiker Daniel Pupp. Ein Abend voller Emotionen, Empowerment und musikalischer Entdeckungen. Vorspiel: Helena Wierer

Istanbul-Hairlines, Partner:innentausch, Südtiroler Fleißpinkeligkeit, die Gemeinsamkeiten zwischen Ötzi und Jannik Sinner, das Hippie-Paradies Waltherpark. Kleine Beobachtungen, absurde Fragen, scheinbar banale Gedanken. Offensichtliches kippt ins Absurde, Ernsthaftes wird lächerlich, und geteilte Gewissheiten enden im kollektiven Kontrollverlust. Nach über zehn Jahren auf der Bühne als eine der prägenden Stimmen der Südtiroler Slam-Poetry- und Spoken-Word-Szene betritt Alex Giovanelli nun neues Terrain: die Stand-up-Comedy.

Gespräche im Keller zum Thema Künstliche Intelligenz In unregelmäßigen Abständen wird der Keller zum Diskussionsraum für gesellschaftspolitische Fragen auf Augenhöhe. Am 21.04., dem „World Creativity and Innovation Day“, steht das Thema Künstliche Intelligenz im Mittelpunkt von „Ans Eingemachte!“ – offen, kritisch und dialogisch. Eine Veranstaltung von Kulturkeller Dekadenz, OEW – Organisation für Eine solidarische Welt und heimat BBP.

PRINCIPESS sind Maria Moling, Julia Viechtl und Teresa Staffler: Schlagzeug, Bass, Orgel – alle singen. Ihr Sound bewegt sich zwischen feministischem Kraut Pop und Italo Post Wave, entstanden in München, der „nördlichsten Stadt Italiens“. Mit selbstbewusster Energie verhandeln sie Themen wie Feminismus, Mansplaining, Gender Pay Gap und Sexismus. Wütend, direkt, kompromisslos. Italienisch und Deutsch, grenzüberschreitend und laut.

Romeo muss heim – von Wien nach Oberösterreich. Dort trifft er seine alte Jugendliebe wieder, die er damals nicht küssen durfte. Verboten von ihrer Familie: ein bissl wegen der falschen Hautfarbe, hauptsächlich aber wegen zu wenig Hektar (Anm.: null). Romeo landet auf einem Zeltfest: selbe Band, selbe Nazis – herrlich! Berauscht von Grillhendl-Duft und Jägermeister wird er nostalgisch. Soll er am Ende gar nicht mehr zurück nach Wien, wo die Menschen zwar liberaler, aber leider auch fader sind? In seinem zweiten Kabarettprogramm HEIMWEH spricht Romeo Kaltenbrunner über sein Aufwachsen am Land und darüber, wie es ist, fremder auszusehen, als es Familienname und Dialekt vermuten lassen. Regie: Jürgen Marschal Vorspiel: Olivia Kaufmann

Sellemond oder Von der Schwierigkeit, Touristen zu töten Buchpräsentation & Lesung Zwei Männer treffen sich auf einer Alm. Was harmlos beginnt, entwickelt sich zu einer düsteren Geschichte über Tourismus, Heimat und Gewalt. In den Bergen verschwinden plötzlich Gäste – Unfälle oder doch Morde? Ironisch, böse und absurd witzig führt Josef Oberhollenzer vom Südtirol der 1990er-Jahre in eine überhitzte Gegenwart. Ein literarisches Spiel mit Abgründen, erzählt mit schwarzem Humor und scharfer Klinge. Moderation: Jörg Zemmler Foto: Lois Steger Eintritt frei!

Con l’album Resilience, il Niklouds 4tet, guidato dal sassofonista e compositore Nikolaus Holler, porta una ventata di novità nel jazz contemporaneo. Il sound si muove tra melodia ed esplorazione, passaggi improvvisati, beat lo-fi ispirati all’hip hop e strutture composte, dando vita a una musica virtuosistica, energica e al tempo stesso ricca di colori ed emozioni. Dopo una fortunata carriera solista nel campo del lo-fi/hip hop – con oltre dodici milioni di ascolti in streaming – Holler ha sentito il bisogno di tornare a suonare in una band. Insieme a Simon Raab, Tobias Vedovelli e Matheus Jardim ha fondato un quartetto che ha sviluppato un linguaggio tutto suo. L’ORF ha definito Resilience «un album jazz libero, convincente per versatilità e profondità», mentre il sassofonista Jure Pukl ha affermato: «Nik è un sassofonista e compositore da tenere d’occhio, pieno di colori, emozioni ed energia trascinante». Nikolaus Holler: Komposition, Holzblasinstrumente Simon Raab: Piano Matheus Jardim: Schlagzeug Tobias Vedovelli: Kontrabass

Eine Integrationsshow Nach der beliebten Kabarettshow „Drei Schaßtrommeln für Südtirol“ leben die beiden Österreicherinnen Christa und Margit nun schon ihr halbes Leben in Südtirol. Sie haben es zur Spargelkönigin und zur E-Mountainbike-Guidin gebracht, aber haben sie sich wirklich integriert in das Land des oberflächlichen Lächelns? Haben sie sich der Angepasstheit angepasst, sind sie dem Konformismus konform geworden und haben sie die Formel begriffen: „Des hot men heint assou, des tian olle!“ Der Wiener AMS-Beamte und selbsternannte Südtirol-Experte Reiner wird dies in einer glanzvollen Integrationsshow prüfen, an deren Ende entschieden wird, welche der beiden bleiben darf. Eine tragikomische über Existenz, Identität, Anpassung und Individualität. von Dietmar Gamper, Christina Khuen, Margot Mayrhofer mit Christina Khuen, Margot Mayrhofer, Reinhardt Winter Regie und Bühne: Dietmar Gamper Musik: Simon Gamper