Südtirol 1965: Bauerstochter Anna-Lisa befindet sich gerade mitten in den Vorbereitungen für ihre Hochzeit mit dem Knecht Johannes, als sie von ihrer Vergangenheit eingeholt wird. Zwei ungebetene Gäste erscheinen im Ort und mit ihnen das Wissen um ein grauenvolles Verbrechen. Die Idylle zerfällt nach und nach, das generationenlange Schweigen bricht mit Gewalt und Hass über die Bewohner:innen herein. Und was mit einer Hochzeit enden sollte, beginnt mit einem Leichenschmaus. Die Besucher:innen sind dabei Hochzeitsgäste. Rückblickend erleben sie Die 7 Tage von Mariahaim, die alle und alles verändern. Das immersive Theaterensemble Nesterval versteht sich als queeres Volkstheater. Im Zentrum jeder Inszenierung steht die Lust am Spiel, das Schaffen eines theatralen Erlebnisraums und das Einbezogensein des Publikums in die Performance. Die 7 Tage von Mariahaim ist eine für die Vereinigten Bühnen Bozen und Transart Festival adaptierte Version des Stücks Das Dorf, das 2019 für den Nestroy-Preis nominiert wurde. Die Besucher:innen begeben sich auf die Suche nach der Magie des Sehnsuchtsorts Heimat und ergründen große Fragen nach Fremde, Gewalt, Liebe und Schuld. Geschlechterrollen und Rollenbilder werden durchmischt und der Heimatbegriff wird für eine pluralistische Gesellschaft geöffnet. An immersive theatre piece by/with Nesterval A co-production with Vereinigte Bühnen Bozen Duration 180 minutes Premiere: September 27, 20:00 More information and tickets on www.theatre-bozen.it With Rita Brandneulinger Gisa Fellerer Martin Finnland Julia Fuchs Mimi Hie Romy Hrubes Sabine Ladurner Lisa Laner Ela Lankes Willy Mutzenpachner Markus Oberrauch Stefan Pauser Julian Pichler Frederick Redavid Alkis Vlassakakis Martin Walkner Christoph Wurmdobler Artistic direction and staging Martin Finnland Book Teresa Löfberg Choreography Jerôme Knols Scenography Andrea Konrad Sound design Alkis Vlassakakis Information for the public The performance lasts about 3 hours and is expected to end at about 23:00. Late entry is not possible; check-in must be completed by 19.45 p.m. The show contains depictions of nudity and explicit violence. Audiences will receive a list of instructions to follow once they have purchased their tickets.

Cento anni ci separano dal 1924, anno di nascita di “Mein Kampf”. E otto anni sono invece trascorsi dal 2016, quando la Germania decise di consentirne nuovamente la pubblicazione in libreria, ritenendo che soltanto la conoscenza potesse evitare il ripetersi della catastrofe. Stefano Massini, dopo anni di lavoro incrociando i testi di tutti i comizi del Führer con la prima stesura del libro-manifesto dettato dal giovane Hitler nella cella di Landsberg, consegna al palcoscenico questo spettacolo in cui “Mein Kampf” emerge in tutta la sua sconcertante portata: ad assumere forma scenica è la paranoica autobiografia di un invasato visionario, sempre più convinto di poter sublimare le sue personali frustrazioni in un progetto politico rivoluzionario quanto delirante. Un fiume di parole a regime torrentizio, fitto di invettive e di ripetizioni, offerto senza filtri da Massini, non solo con lo stile ossessivo, barocco ed enfatico del testo originario, ma soprattutto in un millimetrico studio teatrale dei ritmi, dei toni, degli affondi verbali del dittatore tedesco. E la consapevolezza di questo meccanismo è l’unico antidoto al suo nefasto replicarsi. di Stefano Massini da Adolf Hitler con Stefano Massini produzione Teatro Stabile di Bolzano, Piccolo Teatro di Milano - Teatro d’Europa in collaborazione con Fondazione Teatro della Toscana

Shuffle by Christian Marclay / The Act of LemoDada by Akemi Takeya Shuffle by Christian Marclay Der englische Bassklarinettist Gareth Davis bewegt sich in Aufnahmen, Projekten und Aufführungen mit einem eklektischen Musikgeschmack von zeitgenössischer Klassik und Orchestermusik über freie Improvisation bis hin zu Rock, Noise und Elektronika. Shuffle von Christian Marclay, mit dem Davis und Bassist Andreas Fischer bei Transart zu hören ist, beschreibt er selbst als eine Art Spiel. Der 1955 in Kalifornien geborene und in Genf aufgewachsene Marclay ist Komponist und bildender Künstler - für Shuffle werden Musiker:innen mit zufällig aus einem Kartenspiel gezogenen konfrontiert. Dauer 37 Minuten Act of LemoDada by Akemi Takeya ✧ Italienische Erstaufführung Die Zitrone ist das zentrale Motiv im Werk der Künstlerin Akemi Takeya. Unter dem Titel Lemonism stellt die Künstlerin seit 2015 ihr Werk ins Zeichen der sauren Zitrusfrucht. Mit ihrer neuen Arbeit "The Act of Lemodada" transferiert sie den Dadaismus der 1910er und 1920er Jahre als anti-bourgeoise Antikriegs-Gegenkunst ins 21. Jahrhundert: „The Act of LemoDada ist eine Begegnung mit der Gegenwart, eine Suche nach Utopie, eine Konfrontation zwischen Körper und Zitrone, Original und Kopie, Tragödie und Komödie, Unsinn und Sinn. Wer die absurde Schlacht „Lemo(n) vs. Dada“ gewinnt, ist zweitrangig: Zu verlieren gibt es ohnehin nichts!“ (Takeya). Takeyas „lemonistische“ Auseinandersetzung mit verschiedenen Bewegungen der Kunstgeschichte wurde zu ihrem ganz persönlichen „Ismus“: Dem Lemonism (Zitronismus). Beginnend mit LEMONISM x AKTIONISMUS, dann JAPONISMUS, MINIMALISMUS, SYMBOLISMUS und DADAISMUS wurden verschiedene -ismen paraphrasiert und schließlich zu Takeyas eigener, einzigartiger künstlerischer Welt zusammengeführt. Dauer 40 Minuten In Zusammenarbeit mit ImPulsTanz Nur mit Reservierung Tickets können im Voraus über ticket.bz.it gekauft oder über tickets@transart.it gebucht werden. Kostenlose Geführter Ausstellungsbesuch Die Stiftung bietet um 19:30 Uhr eine Führung durch die Ausstellungen "I just don't like eggs!" Andrea Fraser on collectors, collecting und Under the Spell of Duchamp. Reservierung per E-Mail: tickets@transart.it