Bryan Adams: Der kanadische Rocker und Superstar ist im November mit der So Happy It Hurts-Tour in der Sparkasse Arena von Bozen! Bryan Adams: alle Hits einer aussergewöhnlichen Karriere und Tracks aus dem neuesten Album, die man nicht verpassen sollte. Rockstar Bryan Adams Bryan Adams kehrt nach dem unglaublichen Erfolg von 2022 mit der So Happy It Hurts-Tour nach Italien zurück, mit einer Show, die sowohl die Songs des gleichnamigen letzten Albums als auch die unzähligen Hits umfassen wird, mit denen der kanadische Star in den letzten 40 Jahren die Charts auf der ganzen Welt erobert hat. Summer of 69 Von “Heaven” bis “Summer of 69”, von “Please Forgive Me” bis “Run To You” – die Karriere des kanadischen Songwriters ist gespickt mit Songs, die sich unauslöschlich in die Herzen der Fans auf der ganzen Welt und des italienischen Publikums eingebrannt haben. Die Europatournee wird in Italien in Bozen und Mailand Halt machen und zwei unvergessliche Rocknächte bieten. Bryan Adams ist bekannt dafür, einer der begeisterndsten Live-Musiker zu sein; seine natürliche Bühnenpräsenz und seine unglaubliche Stimme garantieren Emotionen und Unterhaltung. Der kanadische Künstler hat 17 Studioalben veröffentlicht, darunter das letzte “So Happy It Hurts” (für einen Grammy nominiert), “Pretty Woman – The Musical”, Classic Pt. I und Pt. II, die neue Aufnahmen seiner größten Hits enthalten. Seine Songs haben ihm zahlreiche Preise und Auszeichnungen eingebracht, darunter drei Oscar-Nominierungen, fünf Golden Globe-Nominierungen, einen Grammy Award und 20 Juno Awards. Bryan Adams tourt weiterhin um die Welt und spielt seine Musik, die seit Jahren in allen Rockradios zu hören ist.

PROGRAMM Franz Liszt (1811-1886) aus Années de Pèlerinage: Sposalizio Au bord d úne source Les jeux d´eaux a la villa d´este Giacomo Puccini (1858-1924) zum 100. Todesjahr Crisantemi: Andante mesto Minuetto Nr. 1: Moderato Robert Schumann (1810-1856) Piano Quintet Op.44 in Es Dur: Allegro brillante In modo d’una marcia. Un poco largamente Scherzo: Molto vivace Allegro ma non troppo Christoph Soldan Klavier Ivo Crepaldi Violine Andrea Ferroni Violine Alexander Monteverde Bratsche Ivo Brigadoi Cello

Liebst du Radfahren und die Dolomiten? Dann solltest du den Sellaronda Bike Day nicht verpassen denn wenn im Sommer die Passstraßen der berühmten Sellaronda für den motorisierten Verkehr geschlossen werden, heißt es: Straßen frei für Radfahrer! Am Sellaronda Bike Day werden nämlich die Dolomitenpässe Gröden, Sella, Pordoi und Campolongo von 08:30 bis 16:00 Uhr nur für Radfahrer reserviert. Um teilzunehmen braucht es keine Einschreibung, jeder kann den Tag nach seinem Wunsch und Können gestalten, ob als sportliche Herausforderung oder als Ausflug auf zwei Rädern. Mache mit, fahre mit Freunden oder Familie und genieße die einmaligen Dolomitenlandschaften längs der Route. Die gesamte Tour ist 53 km lang und weist einen Gesamthöhenunterschied von 1600 m auf. Jeder kann aber so lange fahren bis er möchte. Termine 2023: Samstag, 10. Juni und Samstag, 16. September

Benefizveranstaltung: Tausende kleine Enten "schwimmen" auf dem Flussabschnitt der Passer zwischen Post- und Theater. Die Service-Clubs aus ganz Südtirol haben sich zusammengetan, um mit dem 6. Entenrennen zwei Lebensaufgaben zu verbinden: Gutes tun und Lebensfreude schenken. 14:30 Sponsoren-Entenrennen 15:15 Premium-Entenrennen 15:30 Glücks-Entenrennen 16:00 Thermenplatz: Siegerehrung, Spendenübergabe & Preisverteilung. Mit eurer Teilnahme und euren Spenden ermöglicht ihr wertvolle Hilfe für wichtige Vereine und tolle Initiativen in Südtirol. Der Haupterlös geht in diesem Jahr an die Südtiroler Vinzenzgemeinschaft!

Umberto Tozzi präsentiert “L’ULTIMA NOTTE ROSA THE FINAL TOUR” seine Abschiedstour mit einer außergewöhnlichen Welttournee. Kartenvorverkauf: in allen Athesia Buchhandlungen und online unter ticketone.it. Trient: Promoevent, Radio Dolomiti TRENTINO SUMMER FESTIVAL 2024 Umberto Tozzi präsentiert “L’ULTIMA NOTTE ROSA THE FINAL TOUR” Nach 50 Jahren einer Karriere voller Erfolge und Anerkennung in Italien und auf der ganzen Welt, mit über 80 Millionen verkauften Platten und mehr als 2000 Konzerten, verabschiedet sich UMBERTO TOZZI mit einer außergewöhnlichen Welttournee, “L’ULTIMA NOTTE ROSA THE FINAL TOUR”, die zwischen 2024 und 2025 drei Kontinente durchqueren wird. Der Künstler wird das unvergessliche große Finale mit zwei Event-Dates in Italien in magischen und bezaubernden Rahmen feiern: am 20. Juni in den Caracalla-Thermen in ROM und am 7. Juli auf der Piazza San Marco in VENEDIG. Die Überraschungsankündigung erfolgte am 15. März 2024 im Theater L’Olympia, dem ältesten Konzertsaal von Paris, einem der renommiertesten Auditorien der Welt, auf dem der Künstler dreimal aufgetreten ist, zuletzt im Januar 2024, und der eine der unvermeidlichen Stationen der “L’ULTIMA Notte rosa THE FINAL TOUR” sein wird. Die letzte Gelegenheit, die Emotionen von Umberto Tozzis Live-Auftritten zu erleben, wird eine Reihe von über 50 unvergesslichen Shows in außergewöhnlichen Locations sein, die drei Kontinente umfassen: Europa, Amerika und Ozeanien. Die unverwechselbare Stimme des Künstlers wird von einem 21-köpfigen Orchester begleitet. Ikone der italienischen Musik Der charismatische und kreative Liedermacher und Musiker Umberto Tozzi ist dank seiner zeitlosen Hits zu einer Ikone der italienischen Musik geworden und hat ganze Generationen überdauert und begeistert, indem er mit seinen Konzerten die wichtigsten Musikveranstaltungsorte der Welt und sein treues und vielseitiges Publikum gefüllt hat. Es gibt zahlreiche Rekorde in Bezug auf den Discografieerfolg, die Tozzis künstlerisches Leben geprägt haben, angefangen bei “Ti Amo”, einem unvergesslichen Lied aus dem Jahr 1977, das mehr als sieben Monate lang die Charts anführte, jeden Verkaufsrekord brach und die Ausgabe von Festivalbar jenes Jahres gewann, hat es alle Grenzen mit seinen zahlreichen Interpretationen überschritten und wurde zu einer der zentralen Szenen der erfolgreichen Serie “La Casa de Papel 4”. Der Welthit “Gloria” Unmöglich ist es, den Welthit “Gloria” nicht zu erwähnen – ausgewählt für den Soundtrack des Films von Martin Scorsese “The Wolf of Wall Street”, aber auch für den Kultfilm “Flashdance” von Adrian Lyne –, der den Namen Umberto Tozzi über den Ozean gebracht hat, dank der Interpretation des Songs durch Laura Branigan im Jahr 1982, der 36 Wochen lang die Billboard Hot 100 Charts anführte. Und weiterhin “Si può dare di più”, “Gli altri siamo noi”, “Gente di mare”, “Dimmi di no”, “Stella Stai”, “Donna amante mia”, “Claridad” (von Luis Fonsi aufgenommen) und “Eva”, die in ganz Lateinamerika von Ivete Sangalo erfolgreich gemacht wurde. 1982 erhielt er den Golden Globe, einen Preis, den er mit über 27 Millionen verkauften Exemplaren in nur 5 Jahren gewann, und war auch für die Grammy Awards mit “Gloria” von Laura Branigan nominiert. Nach dem Gewinn des Sanremo-Festivals 1987 mit “Si può dare di più” zusammen mit Gianni Morandi und Enrico Ruggeri erreichte er 1988 den dritten Platz beim Eurovision Song Contest mit “Gente di Mare” zusammen mit Raf. Es gibt unzählige unvergessliche Zusammenarbeiten, die Umberto Tozzi im Laufe der Jahre mit großen italienischen Künstlern wie Mogol, Dalida, Eros Ramazzotti, Gianni Morandi, den Pooh, Raf, Monica Bellucci, Enrico Ruggeri und Marco Masini sowie internationalen Namen wie Anastacia, Francis Cabrel, Laura Branigan, Sergio Dalma, Howard Carpendale und vielen anderen gesammelt hat. Zur Ankündigung der letzten Tour seiner Karriere wurde eine neue wichtige Zusammenarbeit exklusiv vorgestellt: eine spezielle und unveröffentlichte Version des Hits “Donna amante mia”, in dem Umberto Tozzi ein Duett mit dem Liedermacher und Multiinstrumentalisten, dem Gründer der Negramaro, Giuliano Sangiorgi, singt, der auch den Song produziert hat. “Donna amante mia” ist seit Freitag, dem 22. März, auf den digitalen Plattformen erhältlich, parallel zur Veröffentlichung des Musikvideos auf YouTube (offizieller VEVO-Kanal von Umberto Tozzi).

Das Herbert Pixner Projekt wird im nächsten Jahr ein einmaliges Open Air Konzert auf dem Domplatz von Brixen geben. Es wird dies das einzige Sommerkonzert des Herbert Pixner Projekt für 2024 in Südtirol sein. Kartenvorverkauf ab 27. Oktober, 10.00 Uhr: in allen Athesia Buchhandlungen Online unter: www.ticketone.it Herbert Pixner der Mulitiinstrumentalist Er wird als Jimi Hendrix der Volksmusik bezeichnet oder als Frank Zappa der Alpen. Man vergleicht ihn mit Piazzola und Paganini und dennoch hat der gebürtige Südtiroler Musiker über die Jahre einen völlig unverwechselbaren Musikstil kreiert und weiterentwickelt. Die Rede ist von Herbert Pixner, seine Zeichens Multiinstrumentalist, Komponist, Produzent und Namensgeber des Herbert Pixner Projekt. Neue Besetzung für die Tour 2024 Für die Tour 2024 hat Herbert Pixner das Projekt personell erweitert. Neben der gewohnten Besetzung mit Manuel Randi (Gitarren), Werner Unterlercher (Bass) und Ysaline Lentze (Harfe) wird nun auch Alessandro Trebo am Konzertflügel mit „on tour“ sein. Das Herbert Pixner Projekt zählt seit nun bald zwei Jahrzehnten zu den erfolgreichsten Vertretern der „progressiven Volksmusik“. Mit verspielt lasziver Sanftmut, wuchtigen Rock und Bluesriffs, brillianter Technik, verwegener Improvisationslust und Anleihen aus Tango, Flamenco und Jazz begeistert das „Herbert Pixner Projekt“ seit Jahren das Publikum. Minimalistisch, schroff, verträumt aber immer authentisch klingt das. Hier werden vielfältige Klangteppiche gewoben, es ist Platz für sanfte Melancholie und auch für vor nichts Halt machenden Ausbrüchen. Neues Konzertprogramm und neues Album So präsentiert das Herbert Pixner Projekt 2024 wieder ein neues Studioalbum und ein neues Konzertprogramm für die schönsten Open-Air-Bühnen und renommiertesten Konzerthäuser im gesamten deutschen Sprachraum. Das Herbert Pixner Projekt ist eine Band bei der es um die Musik geht, denn sie bilden eine Einheit in ihrem Zusammenspiel. Hier trifft jazzige Leichtigkeit auf ein technisch pefektes Spiel, mit einer Mischung aus traditioneller Alpenmusik, Flamenco, Blues und Rock. Die Ausnahmemusiker bauen mit ihrer unkonventionellen Besetzung musikalische Brücken zwischen zwischen ihren entlegenen Heimatregionen. Auch nach mittlerweile 2000 (!) ausverkauften Konzerten elektrisieren Herbert Pixner und seine kongenialen MitmusikerInnen durch ihre extatischer Spielfreude ihr Publikum mit jedem Konzert aufs Neue.

Den "Sarnar Kirchte" feiern wir Sarner nach langer Tradition immer am ersten Sonntag im September, nämlich dem "Schutzengelsonntag". Dieses Volksfest ist weit über das Sarntal hinaus bekannt und beliebt. Samstag, 31. August 2024 17.50 Uhr: Musikalischer Einzug mit anschließendem Konzert. 20.30 Uhr: Fackelumzug durch das Dorfzentrum von Sarnthein zum Festplatz. 21 Uhr: Musik, Tanz und Stimmung. Sonntag, 01. September 2024 08.45 Uhr: Feierliche Prozession nach St. Zyprian in Sarnthein. 10.15 Uhr: Musikalischer Einzug zum Festplatz und Frühschoppenkonzert bis 12.30 Uhr. 14 Uhr: Großer Trachtenumzug. 20.30 Uhr - Musik, Tanz und Stimmung. Montag, 02. September 2024 Kirchtagsausklang und traditioneller Bauernmarkt.

SOGNO DANIELA PINI Mezzosopran DAVIDE BURANI Harfe PROGRAMM Francesco Paolo Tosti Sogno 1846–1916 Gioachino Rossini Canzonetta spagnola, 1792–1868 Sonate für Solo-Harfe Francesco Paolo Tosti ‘A vucchella 1846–1916 Stanislao Gastaldon Musica proibita 1861–1939 Alphonse Hasselmans La source 1845–1912 Solo-Harfe Gioachino Rossini Assisa a’ piè d’un salice 1792–1868 Otello Eduardo Di Capua I’ te vurria vasà 1865–1917 Giovanni Caramiello Rimembranza di Napoli 1838–1938 Solo-Harfe Gaetano Donizetti Fia dunque vero … O mio Ferrando 1797–1848 La Favorita Camille Saint-Saëns Mon coeur s’ouvre à ta voix 1835–1921 Sansone e Dalila Pietro Mascagni Intermezzo da “Cavalleria Rusticana” 1863–1945 Solo-Harfe Georges Bizet Habanera, da “Carmen” 1838–1875

Konzert im Rahmen des Badiamusica Festivals mit dem Trio Girandole Armoniche bestehend aus Esther Crazzolara an der Violine, Teodoro Baù an der Viola da Gamba und Federica Bianchi am Clavicembalo. In diesem Programm werden mehrere Beispiele für eine Gattung vorgestellt, die im Deutschland des 18. Jahrhunderts als "Sonate auf Konzertenart" bezeichnet wurde: die Form und der Charakter des Konzerts, mit einer reduzierten und intimeren Besetzung. Es werden Werke von Telemann, Vivaldi und Bach vorgetragen. Der Eintritt ist frei.

Jette Christiansen, in Kopenhagen geboren, lebt seit mehreren Jahren in Südtirol. Nach einer mehrjährigen Fachausbildung im sozialmedizinischen Bereich und ein Hineinschnuppern in das Studium der Innenarchitektur, folgte sie erst später ihrer wahren Passion, der Malerei. Begleiter auf diesem Weg war der Maler Gotthard Bonell. Jette Christiansen ist keine Unbekannte in der Südtiroler Kunstszene. Schon viele ihrer Ausstellungen konnten von einem zahlreichen Publikum bewundert werden. Die neue Ausstellung “La poesia dei limoni - Wo die Zitronen blüh’n“ zeigt 17 Bilder von Zitronen, die Jette im vergangenen Jahr gemalt hat. Jette befasst sich in ihren Zitronenbildern vor allem mit der Nostalgie, die diese Frucht, Sinnbild des Südens, hervorzurufen vermag. Ihr Oeuvre betont die Stofflichkeit der Dinge, die Liebe zu starken kontrastreichen Farben, die im Betrachter kontrastreiche Gefühle hervorrufen. In einer märchenhaften, surrealistischen Welt werden Landschaften kombiniert, die auf den ersten Blick nicht zusammen gehören zu scheinen: Zitronen mit Schuhen, Stoffen, Steinen...

Bine Bryndorf | Frederiksborg (DNK)

Der Barthlmastag ist ein wichtiger Rittner Festtag mit langer Tradition. Er wird jährlich am 24. August abgehalten und hat seinen Namen vom Schutzpatron der Hirten und Bauern, dem Hl. Bartholomäus. Am besagten Tag trafen und treffen sich noch heute die Bauern auf der Rittner Alm zum Vieheintrieb und anschließenden Markt. Das Vieh der Bauern, das den Sommer über auf der Alm verbracht hat, wird bei der Saltner Hütte zusammengetrieben und um die Mittagszeit mit „Goasslschnöllen“ (Peitschenknallen), Saltnerrufen, Gewieher und Gebrüll eingetrieben. Die Sammelstelle ist ein eingezäuntes Areal, der „Stricker Pfarrer“, wo sich in früheren Jahren auch der Barthlmas-Markt abspielte und der ein oder andere Handel getätigt wurde. Heute findet der Markt in Pemmern statt, wo lokale bäuerliche Produkte zum Kauf angeboten werden. Begleitet wird das spektakuläre Schauspiel seit 1927 von der Musikkapelle Wangen, die seit den 1960er Jahren auch für Speis und Trank sorgt. Nach diesem Höhepunkt auf der Rittner Alm geht es am Nachmittag abwärts nach Pemmern, wo das Almfest zu einem Wiesenfest mit musikalischem Rahmenprogramm und Kinderprogramm wird. Im Lauf der Jahre hat sich der Barthlmastag zum größten Rittner Volksfest entwickelt und ist weit über die Gemeindegrenzen hinaus bekannt und beliebt. Und so geht’s auf die Rittner Alm: Mit dem Bus 166 von Klobenstein nach Pemmern (Anfahrt nach Pemmern auch dem eigenen PKW & gebührenpflichtigen Shuttlediensten möglich). Über den Wanderweg Nr. 1 gelangt man von Pemmern zur Rittner Alm. Gehzeit: 40 Minuten. Höhenunterschied: 150 m. Fahrplan Bus 166 www.ritten.com/mobil

Ein Chansonkabarett – überraschend, zart und frech. Ein Friedhof, viel Himmel und jede Menge lockere Schrauben. Auch in ihrem zweiten Solostück macht Claire ihr Ding: Die Berlinerin singt, philosolophiert und verspielt sich gut und gern am Klavier. So vieles ist anders seit sie ihre weise Oma Fritz nur noch auf dem Friedhof besuchen kann. Claire – mittlerweile Motorradfahrerin – erfährt, dass an einem Ort, wo Erinnerungen und Grabinschriften langsam verblassen, Geschichten so lebendig werden können wie nirgendwo sonst. Sogar ihre eigene. Geboren 1983 in Berlin, verbringt sie ihre Kindheit zwischen Kuh und Kirche bei Köln. 1996 zieht die ganze Familie nach Südafrika, ihr Abitur macht sie in Kapstadt. Seitdem sie 8 Jahre alt ist, weiß sie, dass sie Schauspielerin werden will. Leider hat sie bis heute noch kein berühmter Filmregisseur auf der Straße entdeckt, aber was nicht ist, kann ja noch werden. Mit dem Schauspieldiplom der Scuola Dimitri (2006) im Rucksack, gründet sie zusammen mit Stéfanie Lang das Duo Luna-Tic, mit dem sie erfolgreich als Claire und Olli durch die grosse Welt der Kleinkunstszene touren. Während der Babypause ihrer Kollegin packt sie die Gelegenheit beim Schopf und startet ihr erstes Soloprogramm, hier sehen sie nun ihr zweites. Sie lebt momentan im Tösstal, steht gern früh auf, geht meistens fast immer lieber zu Fuß und freut sich, wenn jemand gut kochen kann.

VERRÜCKTE ZELLEN PROGRAMMA · PROGRAMM 1. Lied des Lebens 2. Verrückte Zellen- veR-rÜckte Noten 3. Wenn gar nichts mehr geht 4. Lori bambino scrive una lettera - Worte 5. Vastitá 6. zum Glück 7. Regenbogen leuchte weiter 8. Der Umkehrkreisel 9. zwei Klagelieder 10. Nichts 11. Einsam 12. Meine Grabrede 13. Leichtigkeit 14. Schreibblockade 15. Du meine Zuflucht 16. Die Schreibgruppe: Gemeinsam auf dem Weg sein Violine 1 Susanne Mattle* Rebekka Kronbichler Sylvia Lanz Emma Pircher Sara Molinari Violine 2 Ivo Crepaldi* Giulia Dainese Ursula Stoll Sarah Oberhuber Claudia Bianchi Bratsche Alexander Monteverde* Evi Hasler Lorenzo Bertero Cello Ulli Mattle* David Unterhofer Robert Rasch Kontrabass Benjamin Lampert Michael Hackhofer Schlagwerk Patrick Künig Vokalsolistin Marion Feichter Leitung: Erich Feichter *Stimmführer*in

Vergnügtes Kinder- und Familienkonzert für alle Musikfans Das Energiebündel Geraldino präsentiert mit groovender Gitarre, Banjo, Akkordeon oder sattem Background-Sound Mitmach-Songs, Moritaten, Fetzer, Schmachter, Raps und Reggaes über Pfannkuchen, Mamas, Dinosaurier und vieles mehr. Er geht gemeinsam mit dem Publikum im Rock-Rhythmus auf die Suche nach dem verschwundenen Kakadi-Kakada-Kakadu, singt zu Folkklängen vom Kleinen Drachen Bill und präsentiert eine A-Capella-Version des Mitmach-Hits Bumm Bumm Bär. Ein liebenswertes Paket frischer Ohrwürmer für große und kleine Ohren! Für Menschen ab 4 Jahren

Revue? Origami? Travestie? Playback-Show? Ennio Marchetto passt in keine Schublade und löst rund um den Erdball Begeisterungsstürme aus. Er verwandelt die Kunst des Papierfaltens, des japanischen Origami, in urkomische Theatermagie. Seine sündhaft lustige und äußerst unterhaltsame Show nutzt geniale Papierkostüme, messerscharfe Mimikry und blitzschnelles Timing, um einen urkomischen Wirbelwind beliebter Ikonen zu kreieren. Unterstützt von einem mitreißenden Soundtrack verwandelt er sich auf magische Weise in beliebte Figuren aus Musik, Film, Kunst und der Weltpolitik. Seine Papier-Charaktere sind so unterschiedlich wie die Personen selbst, die er darstellt: Mona Lisa, Marilyn Monroe, Adele, Freddie Mercury, Beyoncé, Lady Gaga, Elvis, Celine Dion, Whitney Houston, Justin Bieber, Eminem, James Bond tanzen durch Ennio Marchetto miteinander auf der Bühne. Ennio wurde 1960 in Venedig geboren. Inspiriert von Disney-Zeichentrickfilmen in seiner Kindheit, der modernen Choreografie von Pina Bausch und dem venezianischen Karneval, träumte Ennio schon früh seinen Traum und amüsierte seine Familie mit seiner Version von Marilyn Monroe in weißen Papierkostümen, die er in seinem Schlafzimmer gebastelt hatte. Seit den 1980er Jahren tritt Ennio Marchetto weltweit mit seinen Masken und Kostümen aus Papier und Fantasie auf und hat eine begeisterte Fangemeinde. Kein Wunder. Ennio Marchetto ist einzigartig!

Konzert im Rahmen des Badiamusica Festivals mit Leonhard Tutzer an der Orgel. Der Musiker wird an diesem Abend an der wunderschönen Orgel der Pfarrkirche St. Leonhard mit Werken von Johann Sebastian Bach zu hören sein. Der Eintritt ist frei.

Das Teilnehmerfeld bei der 18. Auflage des Dolomitencups ist komplett. Als vierte und letzte Mannschaft haben die Löwen Frankfurt für das Vorbereitungsturnier in Neumarkt/Südtirol zugesagt. Wenn der DEL-Klub vom 16. bis 18. August in der Würtharena sein Stelldichein gibt, dann wird den Eishockey-Romantikern das Herz aufgehen. Der Dolomitencup hat im Laufe der Jahre etliche Top-Vereine aus ganz Europa bei sich begrüßen dürfen. Dass es das renommierte Pre-Season-Turnier im Südtiroler Süden aber überhaupt gibt, das ist auch der Verdienst der Löwen Frankfurt. Der DEL-Klub hat den Dolomitencup nämlich in gewisser Weise mitgegründet. Es war im Frühjahr 2005, als der deutsche Meister von 2004 plante, für ein Trainingslager inklusive Freundschaftsspiel nach Südtirol zu kommen. Der Gegner war schnell ausgemacht: Durch einen gemeinsamen Sponsor sollte der HC Neumarkt – verstärkt durch einige Südtiroler Ausnahmespieler – gegen den hessischen DEL-Verein antreten. Da Eishockey im Sommer zu jener Zeit hierzulande noch total untypisch war, wurde das Testspiel am 11. August 2005 in Meran abgehalten – und war ein voller Erfolg. Mehr als 1300 begeisterte Fans sahen einen 6:1-Sieg des deutschen Topvereins und schnell war die Idee von etwas Größerem geboren. Der Dolomitencup nahm so seinen Anfang. Drei Turniersiege der Löwen Im Jahr darauf organisierte der HC Neumarkt gemeinsam mit den Frankfurtern ein internationales Vorbereitungsturnier, bei dem neben den Löwen und den Südtirolern auch die Augsburger Panther und Servette Genf teilnahmen. Den Premierensieg beim ersten Dolomitencup im August 2006 holte sich Frankfurt höchstpersönlich und auch in den zwei folgenden Sommern wanderte der Pott jeweils zu den Hessen. In den Jahren danach formten die Veranstalter des HC Neumarkt aus dem Dolomitencup eines der populärsten Vorbereitungsturniere in ganz Europa. Es hat also etwas Romantisches, wenn Frankfurt im kommenden August erstmals seit 16 Jahren wieder zum Dolomitencup kommt. Überhaupt wird es ein Dolomitencup der großen Wiedersehen sein: Der EHC Kloten (National League/Schweiz), HC Kometa Brno (Extraliga/Tschechien) und der HC Pustertal (ICE Hockey League) haben in Vergangenheit alle schon einmal am prestigeträchtigen Vorbereitungsturnier teilgenommen. Nun werden sie alle wieder nach Neumarkt pilgern. Da das Teilnehmerfeld nun komplett ist, können laufen auch die Ticket-Verkäufe an. Ab Mittwoch, 1. Mai können auf der Webseite www.dolomitencup.com die Eintrittskarten für die Partien erlangt werden. Die Paarungen wurden auch schon ausgelost: Am Freitag, 16. August treffen der EHC Kloten und Kometa Brno aufeinander, am Samstag, 17. August stehen sich der HC Pustertal und die Löwen Frankfurt im zweiten Halbfinale gegenüber. Am Sonntag, 18. August steigt der traditionelle Finaltag beim Dolomitencup.

Das Teilnehmerfeld bei der 18. Auflage des Dolomitencups ist komplett. Als vierte und letzte Mannschaft haben die Löwen Frankfurt für das Vorbereitungsturnier in Neumarkt/Südtirol zugesagt. Wenn der DEL-Klub vom 16. bis 18. August in der Würtharena sein Stelldichein gibt, dann wird den Eishockey-Romantikern das Herz aufgehen. Der Dolomitencup hat im Laufe der Jahre etliche Top-Vereine aus ganz Europa bei sich begrüßen dürfen. Dass es das renommierte Pre-Season-Turnier im Südtiroler Süden aber überhaupt gibt, das ist auch der Verdienst der Löwen Frankfurt. Der DEL-Klub hat den Dolomitencup nämlich in gewisser Weise mitgegründet. Es war im Frühjahr 2005, als der deutsche Meister von 2004 plante, für ein Trainingslager inklusive Freundschaftsspiel nach Südtirol zu kommen. Der Gegner war schnell ausgemacht: Durch einen gemeinsamen Sponsor sollte der HC Neumarkt – verstärkt durch einige Südtiroler Ausnahmespieler – gegen den hessischen DEL-Verein antreten. Da Eishockey im Sommer zu jener Zeit hierzulande noch total untypisch war, wurde das Testspiel am 11. August 2005 in Meran abgehalten – und war ein voller Erfolg. Mehr als 1300 begeisterte Fans sahen einen 6:1-Sieg des deutschen Topvereins und schnell war die Idee von etwas Größerem geboren. Der Dolomitencup nahm so seinen Anfang. Drei Turniersiege der Löwen Im Jahr darauf organisierte der HC Neumarkt gemeinsam mit den Frankfurtern ein internationales Vorbereitungsturnier, bei dem neben den Löwen und den Südtirolern auch die Augsburger Panther und Servette Genf teilnahmen. Den Premierensieg beim ersten Dolomitencup im August 2006 holte sich Frankfurt höchstpersönlich und auch in den zwei folgenden Sommern wanderte der Pott jeweils zu den Hessen. In den Jahren danach formten die Veranstalter des HC Neumarkt aus dem Dolomitencup eines der populärsten Vorbereitungsturniere in ganz Europa. Es hat also etwas Romantisches, wenn Frankfurt im kommenden August erstmals seit 16 Jahren wieder zum Dolomitencup kommt. Überhaupt wird es ein Dolomitencup der großen Wiedersehen sein: Der EHC Kloten (National League/Schweiz), HC Kometa Brno (Extraliga/Tschechien) und der HC Pustertal (ICE Hockey League) haben in Vergangenheit alle schon einmal am prestigeträchtigen Vorbereitungsturnier teilgenommen. Nun werden sie alle wieder nach Neumarkt pilgern. Da das Teilnehmerfeld nun komplett ist, können laufen auch die Ticket-Verkäufe an. Ab Mittwoch, 1. Mai können auf der Webseite www.dolomitencup.com die Eintrittskarten für die Partien erlangt werden. Die Paarungen wurden auch schon ausgelost: Am Freitag, 16. August treffen der EHC Kloten und Kometa Brno aufeinander, am Samstag, 17. August stehen sich der HC Pustertal und die Löwen Frankfurt im zweiten Halbfinale gegenüber. Am Sonntag, 18. August steigt der traditionelle Finaltag beim Dolomitencup.

Das Teilnehmerfeld bei der 18. Auflage des Dolomitencups ist komplett. Als vierte und letzte Mannschaft haben die Löwen Frankfurt für das Vorbereitungsturnier in Neumarkt/Südtirol zugesagt. Wenn der DEL-Klub vom 16. bis 18. August in der Würtharena sein Stelldichein gibt, dann wird den Eishockey-Romantikern das Herz aufgehen. Der Dolomitencup hat im Laufe der Jahre etliche Top-Vereine aus ganz Europa bei sich begrüßen dürfen. Dass es das renommierte Pre-Season-Turnier im Südtiroler Süden aber überhaupt gibt, das ist auch der Verdienst der Löwen Frankfurt. Der DEL-Klub hat den Dolomitencup nämlich in gewisser Weise mitgegründet. Es war im Frühjahr 2005, als der deutsche Meister von 2004 plante, für ein Trainingslager inklusive Freundschaftsspiel nach Südtirol zu kommen. Der Gegner war schnell ausgemacht: Durch einen gemeinsamen Sponsor sollte der HC Neumarkt – verstärkt durch einige Südtiroler Ausnahmespieler – gegen den hessischen DEL-Verein antreten. Da Eishockey im Sommer zu jener Zeit hierzulande noch total untypisch war, wurde das Testspiel am 11. August 2005 in Meran abgehalten – und war ein voller Erfolg. Mehr als 1300 begeisterte Fans sahen einen 6:1-Sieg des deutschen Topvereins und schnell war die Idee von etwas Größerem geboren. Der Dolomitencup nahm so seinen Anfang. Drei Turniersiege der Löwen Im Jahr darauf organisierte der HC Neumarkt gemeinsam mit den Frankfurtern ein internationales Vorbereitungsturnier, bei dem neben den Löwen und den Südtirolern auch die Augsburger Panther und Servette Genf teilnahmen. Den Premierensieg beim ersten Dolomitencup im August 2006 holte sich Frankfurt höchstpersönlich und auch in den zwei folgenden Sommern wanderte der Pott jeweils zu den Hessen. In den Jahren danach formten die Veranstalter des HC Neumarkt aus dem Dolomitencup eines der populärsten Vorbereitungsturniere in ganz Europa. Es hat also etwas Romantisches, wenn Frankfurt im kommenden August erstmals seit 16 Jahren wieder zum Dolomitencup kommt. Überhaupt wird es ein Dolomitencup der großen Wiedersehen sein: Der EHC Kloten (National League/Schweiz), HC Kometa Brno (Extraliga/Tschechien) und der HC Pustertal (ICE Hockey League) haben in Vergangenheit alle schon einmal am prestigeträchtigen Vorbereitungsturnier teilgenommen. Nun werden sie alle wieder nach Neumarkt pilgern. Da das Teilnehmerfeld nun komplett ist, können laufen auch die Ticket-Verkäufe an. Ab Mittwoch, 1. Mai können auf der Webseite www.dolomitencup.com die Eintrittskarten für die Partien erlangt werden. Die Paarungen wurden auch schon ausgelost: Am Freitag, 16. August treffen der EHC Kloten und Kometa Brno aufeinander, am Samstag, 17. August stehen sich der HC Pustertal und die Löwen Frankfurt im zweiten Halbfinale gegenüber. Am Sonntag, 18. August steigt der traditionelle Finaltag beim Dolomitencup.

„JUMP!“ begeistert Zuschauer auf der ganzen Welt. Durch die Pandemie wurde die Tour auf ihrem Höhepunkt abrupt unterbrochen. Zeit für ein Refresh! Nun sind Starbugs Comedy mit ihrer überarbeiteten Show „JUMP! Reloaded“ wieder unterwegs. Eine Show mit vielen Updates: Noch schneller und überraschender. Ein Muss für alle, die „JUMP!“ schon einmal, zweimal oder noch gar nie gesehen haben. Im sprunghaften Auf und Ab spult Starbugs Comedy das Leben virtuos rückwärts und vorwärts – mal in Zeitlupe, mal im Zeitraffer. Sympathisch augenzwinkernd flirten sie mit dem Publikum während sie sich selbst überlisten. Die unerschöpfliche Imagination von Starbugs Comedy hat eine extreme Nebenwirkung: Lachmuskelkater. Mit hinreißender, verblüffender Dynamik verlassen Starbugs Comedy in ihrer neuen Show die bekannten Sphären der Comedy. Noch immer nonverbal erzählen sie keine Witze, und dennoch lacht das Publikum in einem durch. Drei Männer, drei rot-weiß-gestreifte T-Shirts, ein paar Effekte und Requisiten genügen, um das Publikum in einem begeisternden, minutiös getakteten Spektakel mitzureißen. Voller Timing, Rhythmus und Sounds. Wie sich das anfühlt? Schlicht phänomenal. Man ahnt, wie’s funktioniert und kann’s nicht fassen. Pausenlos geht etwas in die Hose, aber nie so, wie man es erwartet. Wenn man glaubt, der Schuss sei draußen, erwischt einen hinterher kalt der Knall.

Das Teilnehmerfeld bei der 18. Auflage des Dolomitencups ist komplett. Als vierte und letzte Mannschaft haben die Löwen Frankfurt für das Vorbereitungsturnier in Neumarkt/Südtirol zugesagt. Wenn der DEL-Klub vom 16. bis 18. August in der Würtharena sein Stelldichein gibt, dann wird den Eishockey-Romantikern das Herz aufgehen. Der Dolomitencup hat im Laufe der Jahre etliche Top-Vereine aus ganz Europa bei sich begrüßen dürfen. Dass es das renommierte Pre-Season-Turnier im Südtiroler Süden aber überhaupt gibt, das ist auch der Verdienst der Löwen Frankfurt. Der DEL-Klub hat den Dolomitencup nämlich in gewisser Weise mitgegründet. Es war im Frühjahr 2005, als der deutsche Meister von 2004 plante, für ein Trainingslager inklusive Freundschaftsspiel nach Südtirol zu kommen. Der Gegner war schnell ausgemacht: Durch einen gemeinsamen Sponsor sollte der HC Neumarkt – verstärkt durch einige Südtiroler Ausnahmespieler – gegen den hessischen DEL-Verein antreten. Da Eishockey im Sommer zu jener Zeit hierzulande noch total untypisch war, wurde das Testspiel am 11. August 2005 in Meran abgehalten – und war ein voller Erfolg. Mehr als 1300 begeisterte Fans sahen einen 6:1-Sieg des deutschen Topvereins und schnell war die Idee von etwas Größerem geboren. Der Dolomitencup nahm so seinen Anfang. Drei Turniersiege der Löwen Im Jahr darauf organisierte der HC Neumarkt gemeinsam mit den Frankfurtern ein internationales Vorbereitungsturnier, bei dem neben den Löwen und den Südtirolern auch die Augsburger Panther und Servette Genf teilnahmen. Den Premierensieg beim ersten Dolomitencup im August 2006 holte sich Frankfurt höchstpersönlich und auch in den zwei folgenden Sommern wanderte der Pott jeweils zu den Hessen. In den Jahren danach formten die Veranstalter des HC Neumarkt aus dem Dolomitencup eines der populärsten Vorbereitungsturniere in ganz Europa. Es hat also etwas Romantisches, wenn Frankfurt im kommenden August erstmals seit 16 Jahren wieder zum Dolomitencup kommt. Überhaupt wird es ein Dolomitencup der großen Wiedersehen sein: Der EHC Kloten (National League/Schweiz), HC Kometa Brno (Extraliga/Tschechien) und der HC Pustertal (ICE Hockey League) haben in Vergangenheit alle schon einmal am prestigeträchtigen Vorbereitungsturnier teilgenommen. Nun werden sie alle wieder nach Neumarkt pilgern. Da das Teilnehmerfeld nun komplett ist, können laufen auch die Ticket-Verkäufe an. Ab Mittwoch, 1. Mai können auf der Webseite www.dolomitencup.com die Eintrittskarten für die Partien erlangt werden. Die Paarungen wurden auch schon ausgelost: Am Freitag, 16. August treffen der EHC Kloten und Kometa Brno aufeinander, am Samstag, 17. August stehen sich der HC Pustertal und die Löwen Frankfurt im zweiten Halbfinale gegenüber. Am Sonntag, 18. August steigt der traditionelle Finaltag beim Dolomitencup.

Das Fest für die ganze Familie! Schluderns bietet im Jahre 2024 zum 17. Male die ideale Kulisse für die Südtiroler Ritterspiele. Im geschichtsträchtigen Ambiente von Churburg, Burgruine Lichtenberg, Fürstenburg und Kloster Marienberg halten vom 16. bis 18. August 2024 spektakuläre Schaukämpfe die Zuschauer in Atem. Komm mit auf eine Reise ins Mittelalter! Stolze Ritter nehmen ihre Gegner ins Visier. Auf ihren schmucken Pferden preschen sie in den Kampf, Lanzen bersten, Harnische scheppern, die edlen Herren küren ihren Sieger. Die Menge jubelt und staunt über allerlei Exotisches und Kurioses. 2.000 Darsteller aus 13 Ländern bieten das umfangreichste Programm im Alpenraum! Alle Attraktionen im Gelände sind kostenlos: Shows, Kamel- und Eselreiten, Bogenschießen, Kinderturniere, Streichelzoo, Karussells, Kinderanimation.

Der Berliner Singer und Songwriter ist im August in den Gärten von Schloss Trauttmansdorff, Meran Kartenvorverkauf ab 06. Dezember 2023, um 10.00 Uhr in allen Athesia Buchhandlungen. Trient: Radio Dolomiti, Promoevent Stimme, Charisma und Energie Keiner hat deutschsprachige Popmusik in den letzten zehn Jahren derart geprägt wie TIM BENDZKO. Er hat mit seiner Musik und seinen Worten von Anfang an eine Sprache gefunden, die ihresgleichen sucht. Ganz frei von Phrasen und leeren Sätzen. Weder verkünstelt noch angestrengt geheimnisvoll, sondern voller Poesie – ehrlich und direkt. Seine Zeilen sind geprägt von Gefühl, Mut und Haltung. Seine Songs sind Stücke, die einen ganz tief im Herzen berühren, die einem aus der Seele sprechen. Vor allem dem 37-Jährigen selbst. „Eigentlich schreibe ich nur Songs über Dinge, die mich bewegen – und darin finden sich scheinbar viele wieder.“ Tim Bendzko Unzählige Charterfolge, Gold- oder Platinplatten und allerlei Awards kann Tim Bendzko problemlos vorweisen – aber das war noch nie das, worum es dem Musiker ging. Er hat die Art und Weise, wie wir alle deutschsprachige Popmusik rezipieren, von Grund auf verändert und hat über eine ganze Dekade hinweg – egal, ob auf der großen Bühne oder bei intimen Shows in kleineren Konzertsälen – immer wieder neue Maßstäbe durch seine Musik und seine Live-Shows setzen können. Ihm ist das gelungen, was nur die wenigsten schaffen: er ist über die Jahre stets relevant geblieben. Auch und vor allem, weil er sich mit jedem seiner Alben sowohl menschlich als auch musikalisch immer weiterentwickelt hat. Das neue Album “April” Nun kündigt der Berliner sein lang ersehntes fünftes Studio-Album an – APRIL. 15 Titel erzählen von einem Hin und Her der Gefühle, welches wohl jedem von uns in den letzten Jahren begegnet sein dürfte. „Das Album heißt so, da der Monat April ein Auf und Ab der Gefühle ist. Genau so haben sich die letzten Jahre, in denen die Songs entstanden sind, auch angefühlt.“, erklärt Tim Bendzko. „Vielleicht ist das Album auch genau deshalb so abwechslungsreich geworden. Gut gelaunte Songs wechseln sich ab mit Stücken, die sich mit den eigenen Ängsten beschäftigen und aber auch Mut machen. Und außerdem bin ich im April geboren!“ “PARALLELWELT” ist nach “KEIN PROBLEM”, “DAS LEBEN WIEDER LIEBEN”, “WER RETTET DIE WELT FÜR MICH” und “ALLEINE IN PARIS” die bereits fünfte Single-Auskopplung aus dem neuen Album – emotionales und pointiertes Songwriting trifft auf eine Truva-Produktion, die mit ihren mächtigen Bässen auf der einen und den sanften Synth auf der anderen Seite durch Mark und Bein geht. Einlass in die Gärten von Schloss Trauttmansdorff: ab 18.00 Uhr mit der Möglichkeit, die Gärten zu besichtigen. Die Parkgebühren sind im Ticketpreis inbegriffen. Die Konzerte finden im Freien und bei jeder Witterung statt, die Zuschauerplätze sind nicht überdacht. Es besteht keine Sitzplatzgarantie. Es besteht kein Anspruch auf Rückerstattung der Eintrittskarten bei Schlechtwetter. Kurzfristige Programmänderungen vorbehalten. Mit freundlicher Unterstützung der Kurverwaltung Meran.

Der Grüffelo, sag, was ist das für ein Tier? Den kennst du nicht?! Dann beschreib ich ihn dir. Auch ihr kennt ihn nicht, den Grüffelo? So solltet ihr ihn kennenlernen. Durch den Wald spaziert die kleine Maus, und natürlich ist sie für alle ein verlockender Schmaus. Sie trifft auf Fuchs, Eule und Schlange, aber trotz Angst wird ihr nicht vollends bange. Aus ihrer Fantasie lässt sie ein Wesen erstehn; den „Grüffelo“, den haben all die Tiere noch gar nicht gesehn. „Mit knotigen Knien, einer grässlichen Tatze und vorn im Gesicht einer giftigen Warze“. Mit seiner Hilfe schlägt sie alle in die Flucht. Aber dann wird sie selbst plötzlich vom Grüffelo besucht. Aber damit ist die Geschichte noch lange nicht aus. Eine wundervolle Geschichte über die Kraft der eigenen Fantasie, über Mut, Witz, Köpfchen und der Ermunterung, die sagt: es gibt immer einen Ausweg. Mit wenigen Requisiten, reduzierten Kostümen, raschen Figurenwechseln, körperbetontem Spiel und clownesken Elementen wird die Geschichte mit Raum für den improvisatorischen Kontakt mit dem Publikum lebendig. Clowntheater für Menschen ab 3 Jahren Dauer: 60 Minuten

ENDLICH Schluss mit lustig? Geht den Maulhelden ENDLICH mal die Puste aus? Werden diese Kindsköpfe ENDLICH erwachsen? Tja, scheint so. Wohl auch die geilste Zeit währt nicht ewig. So kommt nun auch die Ära füenf auf die Zielgerade für den Endspott der Besinglichkeiten! Jetzt aber erst mal runter von der Tränendrüse. So sang- und klanglos machen sie sich nicht vom Acker. Bis für Justice, Pelvis, Memphis, Little Joe und Dottore Basso also ENDLICH der letzte Vorhang fällt, haben sie nochmals richtig Böcke, für euch ein musikomisches Freudenfeuer eines Vierteljahrhunderts Sing & Unsing abzufackeln. füenf bedanken sich aufs scherzlichste mit dem Besten, was ihr bescheidenes Repertoire zu bieten hat – nebst einem allabendlichen Wunschkonzert – ENDLICH bei den treuesten Fans der Welt! Also langer Rede schnurzer Sing: füenf, halt doch mal die Klappe… na ENDLICH!

Konzert im Rahmen des Badiamusica Festivals mit dem Ludus Quartet mit Andrea Ferroni und Ivo Crepaldi an der Violine, Alexander Monteverde an der Bratsche, Ivo Brigadoi am Cello und Franz Comploi an der Orgel. At the court of El Escorial in Madrid Der Organist und das Ludus Quartet unternehmen gemeinsam eine Reise nach El Escorial und untermalen musisch den Zeitraum, in dem Antonio Soler mit seinem Lehrer und Mentor Domenico Scarlatti (1772 bis 1757) die Kunst des Kontrapunktes studierte. Diese Kenntnis machte ihn zu einem der größten Komponisten für Orgel und Cembalo. Wie Scarlatti benutzt auch Soler Elemente spanischer Volksmusik in seinen Werken. Boccherini, der 1768 in El Escoril zu Besuch war, brachte Soler in einem späteren Zeitpunkt zu einem Umdenken seiner Musiksprache. Soler’s Stil war nun von der frühen Klassik geprägt. Der Eintritt ist frei.

Ein beängstigend mitreissender Mix aus Comedy, Zauberei, Publikumsinteraktionen und Hugo. Teilnahme auf eigene Gefahr. Aber wer ist Hugo? Eine Persönlichkeit aus der Unterwelt? Eine Erinnerung an eine flüchtige Affäre, die mit einem Prosecco-Cocktail begann? Oder nur ein Arbeitstitel, der in letzter Minute nicht mehr geändert wurde? Um den Namen des neusten Programms von Komiker und Zauberer Michel Gammenthaler ranken sich skurrile Anekdoten und Spekulationen. Gammenthaler selbst schweigt sich aus, was die Gerüchteküche noch weiter anheizt. Der dank seiner SRF-Sendung Comedy aus dem Labor bekannte Preisträger des Salzburger Stiers, begeistert sein Publikum in jeder Show aufs Neue. Schlagfertig, energievoll und unverwechselbar. „Als Stand-Up-Comedian betrachte ich mich und die Welt ganz genau durch die Lupe. Als Komiker bilde ich die Wirklichkeit ab, als Zauberer kreiere ich neue Realitäten. Bei diesem Pingpong der Disziplinen fühle ich mich wohl wie ein Fisch im Wasser. Das Salz in der Suppe ist der Einbezug des Publikums, so wird jede Show einzigartig. Wichtig ist mir, dass die Mitwirkenden immer als Helden und Heldinnen von der Bühne gehen. In einer Zeit, in der uns die Bildschirme überall berieseln, ist der Besuch einer Live-Show eines der letzten grossen Abenteuer.“

Ein Event, den sich kein Weinliebhaber entgehen lassen sollte. Die Bozner Weinproduzenten schenken ihre besten Weine auf. Die Gelegenheit zur Entdeckung der Vielseitigkeit des Weines!

LineUp Bands Speed Stroke (Hard Rock/Imola) Rainswept (Hardcore/Roma) Liquid Steel (Heavy Metal/AT) Feline Melinda (Heavy Metal/BZ) Bullet Proof (Thrash Metal/BZ) Un-Expected (Rock-Metal Cover) Nine (Rock-Metal) Median (Metalcore/BX) Bright Noise (Rock-Metal Cover) // FOOD (auch vegetarisch) & DRINKS Eintritt frei!

Summer at NOI: Beats, Performances, Kunst und mehr – von 13. Juni bis 14. September im NOI Techpark in Bozen. Opulente Objekte und ein unkonventionelles, exotisch-wildes bis poppiges Set von DJ und Designer Patrick Rampelotto. Musikalische Kuriositäten und Underground-Hymnen mit hausgemachten Edits von Armin Schmelz. Eine frische Brise mit Punk und Post-Disco-Pop-Klängen von der ursprünglich aus Quebec stammenden Wahl-Wienerin Rita Arsenal: Am 8. August 2024 rollt das DJ-Trio „Zirkus Maximus“ seinen Klangteppich aus – und verspricht einen Abend voller neuer Horizonte und musikalischer Entdeckungen.

Herbert und Mimi stricken sich durch alle möglichen Märchen und versuchen, mit Hilfe der Kinder verlorene Maschen aufzufangen. Wenn sie nicht mehr weiterwissen, kann das Publikum helfen, die verschiedenen Strickmuster zu vollenden. Dass dabei nicht alles glatt läuft, versteht sich von selbst. Eine clowneske Improtheatershow für Jung und Alt. Für Menschen ab 3 Jahren Dauer: ca. 50 Minuten

Eisi Gulp ist ein Komiker, dessen Körper so sprachgewaltig ist wie sein Geist. Gleichzeitig weiß er mit Worten und Bewegungen perfekt zu jonglieren. Nicht nur darin unterscheidet er sich von so vielen, die Witze machen, ohne die abgründigen und doppelbödige Tiefe zu erreichen, in der er, Eisi Gulp, sich wie ein Fisch im Wasser bewegt. Seine Kunst ist weder gradlinig noch verbindlich. Er geht auf der Bühne und im Leben niemals die leichten, absehbaren Wege. Seit Jahrzehnten sucht er die Herausforderung, nimmt sie an und verwandelt sie vor Publikum in humorvolle, satirisch scharfe Wahrheiten. Er hält sich und uns den Spiegel vor wie der klassische Hofnarr, der mehr über das Leben weiß als er preisgeben will und der die Absurditäten des Lebens kennt wie kein Zweiter. Eisi Gulp bringt in seinem neuen Programm sich und sein Leben auf einen humoristischen Punkt. Nach Jahren in Film und Fernsehen, mit Kabarettprogrammen und in aufklärerischer Absicht, nach musikalischen Gipfelstürmen und menschennaher Kleinkunst, fasst er in „Tagebuch eines Komikers“ sein Leben für die und mit der Kunst zusammen und bringt es in höchstem Reifegrad auf die Bühne.

REGIE: Roland Selva Bühne u. Kostüme: Nora Veneri Lichtgestaltung: Alfredo Piras mit: Valentina Emeri, Magdalena Schwellensattl, Alexa Brunner, Bettina Mayrhofer, Nik Neureiter, Markus Westphal, David Thaler u.A. Reservierung: 0471 812128 (Bürozeiten, ab 10. Juli) oder karten@fsu-neumarkt.com Zum Stück: Vor dem Gesetz sind alle gleich! Doch trifft das auch auf den Richter selbst zu? In der Kammer der Jungfer Eve wird eine Untat begangen – dabei geht offiziell nur ein Krug zu Bruch. Die Besitzerin, Eves Mutter, beschuldigt den Verlobten ihrer Tochter, dieser hingegen streitet die Tat ab und verdächtigt einen unbekannten Nebenbuhler. Doch die Wahrheit versteckt sich hinter einem Netz aus Lügen, Erpressung und Missbrauch. Am Schluss muss Dorfrichter Adam über ein Verbrechen Recht sprechen, das er womöglich selbst begangen hat? War die Uraufführung unter der Leitung von Johann Wolfgang v. Goethe (Weimar 1808) noch ein Flop, wurde „Der zerbrochene Krug“ ab den 1820er Jahren zu einem der erfolgreichsten Stücke Deutscher Theaterliteratur. Ein Lustspiel, in dem es um die „Lust“ in mehr als nur einem Sinne geht und das auch heute noch als Spiegel patriarchaler Machenschaften, gestützt von einer moralisch verlotterten und von Scheinheiligkeit geprägten Gesellschaft, bestens funktioniert. Da kann einem das Lachen schon einmal im Halse stecken bleiben. (Philipp Ferrara)

Kartenvorverkauf in allen Athesia Buchhandlungen und online unter ticketone.it. Trient: Promoevent, Radio Dolomiti, APT TRENTINO SUMMER FESTIVAL 2024 Fiorella Mannoia präsentiert “Fiorella Sinfonica – Live mit Orchester” Die Termine für “Fiorella Sinfonica – Live mit Orchester”, die neue Sommer-Tour von Fiorella Mannoia, in der sie erstmals von einem Symphonieorchester begleitet wird, vermehren sich unaufhörlich in den schönsten Locations ganz Italiens: Zu den bereits angekündigten Terminen gesellen sich der 4. August in der Trentino Music Arena in Trento, anlässlich des Trentino Summer Festival, und der 19. August im Hafen von Pescara. Fiorella Mannoia In diesem Jahr feiert die römische Künstlerin, anlässlich ihres 70. Geburtstags, mit ihren Fans auf der Bühne. Die Feierlichkeiten beginnen mit zwei unverzichtbaren Konzertevents am 3. und 4. Juni in ihrer Heimatstadt zwischen den jahrhundertealten Mauern der Terme di Caracalla. Zahlreiche Gäste, Kollegen und Freunde werden mit Fiorella die Bühne teilen und zu den Klängen ihrer größten Hits sowie einigen Überraschungen auftreten. Für Fiorella beginnt mit “Fiorella Sinfonica – Live mit Orchester” eine aufregende neue Reise, die mit ihrer sechsten Teilnahme am Sanremo-Festival mit “Mariposa” begann, das gerade mit Gold ausgezeichnet wurde. Der Song, ein wahres Manifest des Stolzes, eine Frau zu sein, gewann den Sergio Bardotti-Preis und den Elsa Morante-Preis für den besten Text, der von Fiorella Mannoia persönlich zusammen mit Cheope und Carlo Di Francesco unterzeichnet wurde, der auch die Musik mit Federica Abbate und Mattia Cerri komponierte. Tickets für “Fiorella Sinfonica – Live mit Orchester” und das besondere Event in Rom an den Terme di Caracalla, produziert und organisiert von Friends & Partners und Oyà, sind auf www.ticketone.it und in den üblichen Vorverkaufsstellen erhältlich.

EUROPEAN UNION BAROQUE ORCHESTRA CLAUDIO ASTRONIO Cembalo, Leitung Werke von Wilhelm Friedeman Bach, Johann Sebastian Bach, Carl Philipp Emanuel Bach Wenn man von „Vätern und Söhnen“ in der Musik spricht, denkt man unweigerlich an Johann Sebastian Bach und seine Söhne, die bereits zu Lebzeiten und über die darauffolgenden Jahrhunderte die Geschichte der europäischen Musik maßgeblich beeinflusst haben. Im Familienstammbaum, den Johann Sebastian 1735 selbst erstellte, findet sich in vier Generationen eine ganze Reihe von Berufsmusikern – beginnend mit Johannes Bach I., dem „Spielmann“. Über seine Söhne schrieb J. S. Bach einst, sie seien allesamt geborene Musiker und man könne ohne weiteres allein mit ihnen ein Vokal- und Instrumentalensemble bilden. Das Europäische Barockorchester EUBO vereint die vielversprechendsten Talente im Bereich der Alten Musik – der Botschafterin der kulturellen Werte der Europäischen Union in der Welt – und wird die Partituren dieser „Väter und Söhne“ bravourös zum Leben erwecken.

SANDRA LANDINI FRANCESCA AMATO KLAVIER PROGRAMM M. CLEMENTI (1752-1832) Sonate Nr. 2 in B Dur IMC 64 Allegro di molto Allegretto Tempo di Minuetto F. LISZT (1811- 1886) Les Préludes - Sinfonische Dichtung Andante maestoso Allegro tempestoso Allegretto pastorale Allegro marziale animato Vivace Andante maestoso C. SAINT-SAENS (1835-1921) Der Schwan (arr. G. Anderson) A.VIVALDI (1678-1741) „Sento in seno ch‘in pioggia di lagrime“ von Tieteberga und Giustino (arr. G. Anderson) F. LISZT (1811- 1886) Concerto Pathétique

Das Austropop Duo mit “Wiener Schmäh” auf dem Pferderennplatz in Meran Der Kartenvorverkauf startet am 01.12.2023, ab 10.00 Uhr in allen Athesia Buchhandlungen und online unter ticketone.it. Eine Erfolgsgeschichte beginnt Kabarettist/Schauspieler trifft auf Gitarre spielenden Filmemacher – genau so beginnt die Geschichte von Seiler und Speer im Jahr 2014. Da kreiert Christoph Seiler gerade seine Reihe “Schichtwechsel”, in der er verschiedene Charaktere in allerlei Alltagssituationen spielt. Bernhard Speer fungiert dabei als Regisseur und Produzent, weil Seiler aber die Stücke mit Musik untermalen möchte, braucht er jemanden, der ihn auf der Gitarre begleitet. Speer springt ein, eine bemerkenswerte Erfolgsgeschichte beginnt. Seiler und Speer gehen 2024 wieder auf Tournee! Nach dem Spiel ist vor dem Spiel. Diese alte Fussballerweisheit, sei in etwas abgewandelter Form das Motto für die Mitteilung von SEILER & SPEER. Bernhard Speer ist nicht der allergrößte Fan des Sports rund um das runde Leder und wie man hört, dieses nicht unbedingt gewählt hätte, kann man ebenfalls annehmen. Aber egal, der Spruch klingt ganz gut und passt zu den beiden Musikern. Daher kehren sie jetzt zurück zu den wichtigen Dingen des Musikerleben. Denn Herr Seiler und Herr Speer rufen auch 2024 wieder nach ihrer Band und Crew, satteln die Transporter und belegen die Kojen ihrer Tourbusse, um erneut die Bühnen in Österreich und darüber hinaus zu erobern. Mit dabei haben sie dann selbstverständlich nicht nur all ihre Hits, allen voran „Hödn“, „Ham kummst“, „Principessa“ oder „Soits leben“, sondern auch ihre aktuelle Single „Waun da Wind geht“ Ham kummst: Das Debütalbum von Band Seiler und Speer Als Seiler und Speer setzen die beiden auf eingängigen Akustik-Popsound mit geistreichen und witzigen Texten. Auch wenn es ursprünglich als “Spaßprojekt” geplant war: Die Reaktionen auf das Duo waren derart überschwänglich, dass man gar keine andere Wahl hatte als weiterzumachen. 2014 erscheinen die ersten beiden Singles “Der Letzte Schnee” und “I Wü Net”, im Folgejahr dann “Soits Leben” und “Ham Kummst”. Nachdem es bereits “I Wü Net” auf Platz 27 der österreichischen Verkaufscharts schafft, belegt auch die Folgesingle “Soits Leben” den genau selben Spot. Dann aber kommt “Ham Kummst”, und geht so richtig durch die Decke: “Ham Kummst” erreicht Platz eins der österreichischen Singlecharts, auf YouTube wird der Song rund 3,5 Millionen Mal angeklickt. Das gleichnamige Album schafft es im Mai auf die Zwei. Nicht einmal ein halbes Jahr später gibt es dafür die Goldene Schallplatte, kurze Zeit später dürfen sich die beiden dann auch Platin in den Schrank hängen. Mittlerweile ist daraus sogar Doppelplatin geworden. SEILER UND SPEER – „Oft host a Pech“ Seiler und Speer singen in ihrer neuen Single von den unglücklichen Momenten im Leben. In wenigen Minuten durchlebt man im Video mit der Band alle Höhen und Tiefen des Lebens. Es führt die beiden Musiker von einer Geburtstagsparty, die in Flammen aufgeht, bis hin zu einem Elektroschock im Tonstudio. Doch glücklicherweise ist den Musikern nicht nur das Pech treu, sondern ebenso ihre Versicherung, die bringt sie dann auch ganz schnell wieder zurück auf die Bühne, so die Botschaft.

Großartiges Orchester-Erlebnis. Das Bayerische Landesjugendorchester gastiert wieder in Eppan Es ist inzwischen schon so etwas wie ein Besuch bei alten Freunden. Das Bayerische Landesjugendorchester ist auch in diesem Jahr wieder zu Gast in Eppan. Auf Einladung von KulturKontakt Eppan musizieren die jungen BLJO-Musiker im Alter zwischen 13 und 20 im Kultursaal von Eppan. Den Konzertabenden geht die sogenannte sommerliche “Arbeitsphase” voraus, die der bayerische Klangkörper auch in diesem Sommer wieder in Eppan verbringt. Dabei werden die jungen Musiker von erfahrenen Dozenten gezielt auf den Konzertabend vorbereitet. Die Auftritte des Bayerischen Landesjugendorchesters gehören zweifellos zu den absoluten Höhepunkten klassischer Konzertabende. In seiner über 40-jährigen Geschichte hat das BLJO die Giganten der Klassik mit großem Erfolg in vielen Konzertsälen präsentiert. Traditionsgemäß sind die Auftritte des BLJO in Eppan auf zwei Abende verteilt: Am Dienstag, 30. Juli, musizieren die Dozenten des Klangkörpers in kammermusikalischer Besetzung, am Freitag, 2. August, folgt das große Orchesterkonzert. Beide Konzerte finden jeweils um 20 Uhr im Kultursaal von St. Michael Eppan statt. Ein weiteres Konzert findet, veranstaltet von Stiftung Musik Brixen, am Samstag, 03. August um 18:00 Uhr im Brixner Dom statt. Auf dem Programm des Orchesterkonzerts stehen Werke von Ottorino Respighi, Bohuslav Martinu Richard Wagner und Richard Strauss. Dirigent ist Nicolas Rauss.

Zahlreiche Vereine laden zum ältesten Dorffest Südtirols in den historischen Ortskern, unter den malerischen Lauben von Neumarkt ein. Diese bieten kulinarische Köstlichkeiten an, mit denen die Besucher sich in den verschiedenen Bereichen der Neumarktner Lauben verwöhnen lassen. Jede Nacht treten Live-Bands auf drei großen Bühnen auf und in den Innenhöfen und Kellern heizen DJ’s mit aktuellen Rhythmen und Partylieder die jüngsten Besucher ein.

F 2021, Franck Dubosc, 103 Min. Mit Franck Dubosc, Louna Espinosa, Jean-Pierre Darroussin u.a. Tony ist Mitte 50 und ein mürrischer Einzelgänger. Während er mit einem Schulbus quer durch die Pariser Randbezirke fährt, träumt er von der großen Freiheit in Amerika. Nach einem Herzinfarkt platzt Tonys Traum. Jäh wird ihm die Vergänglichkeit des Lebens bewusst. Jetzt will er endlich seine Tochter Maria kennenlernen, deren Mutter er noch vor ihrer Geburt verlassen hat. Mittlerweile arbeitet Maria als Tanzlehrerin. Also schreibt sich Tony kurzerhand unter falschem Namen für einen ihrer Rumba-Kurse ein. Ab 14 Jahren Eintritt 5 Euro bei schlechter Witterung wird der Film im Kinosaal vorgeführt!

Wir laden euch herzlich zum Sommerkino im Casòn Hirschprunn ein! In Zusammenarbeit mit dem Filmclub Neumarkt verwandeln wir den Innenhof unseres Renaissance-Palazzos in ein Open-Air-Kino. WAS ERWARTET EUCH? Ein Kinobesuch in historischer Kulisse. Unterhaltsame Sommer-Abende mit Freunden und Familie. Auf Wunsch ein Aperitif im Alois Lageder Paradeis. Vier ausgewählte internationale Produktionen. SE/GB/US/FR 2022, 147 Min. Regie: Ruben Östlund mit: Woody Harrelson, Harris Dickinson, Charlbi Dean, Dolly De Leon, Vicki Berlin, Iris Berben, Sunnyi Melles, Henrik Dorsin Carl und Yaya inszenieren ihr Liebesleben erfolgreich auf Instagram. Sie nehmen ihre Follower mit an Bord einer Luxuskreuzfahrt, wo sich allerhand schräge Gestalten tummeln: ein marxistischer Kapitän, britische Waffenhändler und gelangweilte Ehefrauen. Doch die selfietaugliche Reise wird bald zu einem Albtraum, denn es zieht ein Sturm auf. Als es ums knallharte Überleben geht, wird die soziale Hierarchie plötzlich auf den Kopf gestellt. TRIANGLE OF SADNESS ist eine bitterböse Mischung aus Satire, Drama, Slapstick und Gesellschaftskritik. Ruben Östlund (THE SQUARE) rechnet mit toxischer Männlichkeit, gefährlichen Machtstrukturen und den vielen Ungerechtigkeiten dieser Welt ab, die er klug und höchst vergnüglich zu einem explosiven Cocktail mixt. Freier Eintritt (Aperitif gegen Bezahlung) Das Sommerkino findet auch bei schlechtem Wetter statt. Bei Regen wird die Filmvorführung in den angrenzenden historischen Barrique-Keller verlegt.

MICHAIL LIFITS Klavier Ferruccio Busoni 6 Préludes aus 24 Préludes, Op. 37, BV 181 EDITH CLEVER liest aus: Busoni – Gottfried Galstons Kalendernotizen In deutscher Sprache IVAN KRPAN Klavier Bach/Busoni Choralvorspiel „Ich ruf zu Dir Herr Jesu Christ“ BWV 639 – BV B 27 n. 5 EMANUIL IVANOV Klavier Bach/Busoni Choralvorspiel „Nun komm der Heiden Heiland“ BWV 659 – BV B 27 n. 3 JAE HONG PARK Klavier Bach/Busoni Choralvorspiel „Wachet auf, ruft uns die Stimme“ BWV 645 – BV B 27 n. 2 ARSENII MOON Klavier Bach/Busoni Choralvorspiel n. 3 “Nun komm, der Heiden Heiland, BWV 659” CHLOE JIYEONG MUN Klavier Ferruccio Busoni 10 Variationen über ein Präludium von Chopin BV 213a IVAN KRPAN Klavier Ferruccio Busoni Sonatina seconda, BV 259 ARSENII MOON Klavier Ferruccio Busoni Fantasia nach J.S. Bach, BV 253 Sechs 1. Preisträger hat der Busoni Wettbewerb in den letzten 15 Jahren hervorgebracht. Auf zwei Finalrunden ohne Vergabe der höchsten Auszeichnung nach Michail Lifits 2009 wurde sechs Jahre später Chloe Mun die erste asiatische Preisträgerin in der Wettbewerbsgeschichte. Auf sie folgte 2017 mit dem damals erst 19-jährigen Ivan Krpan ein veritabler Überraschungssieger. Emanuil Ivanovs reifes, reflektiertes Klavierspiel begeisterte 2019 Jury und Publikum, Jae Hong Park war 2021 der erste Preisträger, der das Glocal Piano Project als neue erste Wettbewerbsrunde durchlief, bevor er 2023 die Staffel des Busoni Preisträgers an Arsenii Moon übergab. In den Finalrunden in Bozen haben sie sich alle an den als ausgesprochen anspruchsvoll geltenden Kompositionen und Transkriptionen Ferruccio Busonis messen müssen – zum großen Marathon durch sein Klavierwerk anlässlich des 100. Todestages stehen jedoch nicht nur die im Wettbewerbsrepertoire enthaltenen Pflichtstücke, sondern auch die selten gespielte Fantasia Contrappuntistica auf dem Programm. Sechs Preisträger sind hier in sechs Stunden zu erleben. Wie haben sie sich entwickelt, was haben sie sich bewahrt? Wie klingen sie herausgelöst aus der damaligen Situation und gibt es vielleicht wirklich einen gemeinsamen Nenner, in dem sich die Identität dieser besonderen Institution des Busoni-Wettbewerbs und ihres großen Namenspatrons artikuliert?

JAE HONG PARK & CHLOE JIYEONG MUN Klavier Ferruccio Busoni Fantasia contrappuntistica für zwei Klaviere, BV 256b IVAN KRPAN & EMANUIL IVANOV Klavier Ferruccio Busoni Sieben Elegien BV 249 / BV 252 MICHAIL LIFITS Klavier Ferruccio Busoni 6 Préludes da | aus 24 Préludes, Op. 37, BV 181 EDITH CLEVER Liest aus: Busoni – Gottfried Galstons Kalendernotizen In deutscher Sprache Sechs 1. Preisträger hat der Busoni Wettbewerb in den letzten 15 Jahren hervorgebracht. Auf zwei Finalrunden ohne Vergabe der höchsten Auszeichnung nach Michail Lifits 2009 wurde sechs Jahre später Chloe Mun die erste asiatische Preisträgerin in der Wettbewerbsgeschichte. Auf sie folgte 2017 mit dem damals erst 19-jährigen Ivan Krpan ein veritabler Überraschungssieger. Emanuil Ivanovs reifes, reflektiertes Klavierspiel begeisterte 2019 Jury und Publikum, Jae Hong Park war 2021 der erste Preisträger, der das Glocal Piano Project als neue erste Wettbewerbsrunde durchlief, bevor er 2023 die Staffel des Busoni Preisträgers an Arsenii Moon übergab. In den Finalrunden in Bozen haben sie sich alle an den als ausgesprochen anspruchsvoll geltenden Kompositionen und Transkriptionen Ferruccio Busonis messen müssen – zum großen Marathon durch sein Klavierwerk anlässlich des 100. Todestages stehen jedoch nicht nur die im Wettbewerbsrepertoire enthaltenen Pflichtstücke, sondern auch die selten gespielte Fantasia Contrappuntistica auf dem Programm. Sechs Preisträger sind hier in sechs Stunden zu erleben. Wie haben sie sich entwickelt, was haben sie sich bewahrt? Wie klingen sie herausgelöst aus der damaligen Situation und gibt es vielleicht wirklich einen gemeinsamen Nenner, in dem sich die Identität dieser besonderen Institution des Busoni-Wettbewerbs und ihres großen Namenspatrons artikuliert?

Passenger, britischer Singer-Songwriter, feiert sein Debütalbum All The Little Lights in den Gärten von Schloss Trauttmansdorff, Meran Kartenvorverkauf ab 06. Dezember 2023, um 10.00 Uhr in allen Athesia Buchhandlungen. Trient: Radio Dolomiti, Promoevent Passenger: Vom Straßenmusiker zum Weltstar Mike Rosenberg, alias PASSENGER, der weltweit erfolgreiche Musiker, einer der erfolgreichsten britischen Künstler der letzten Jahre, mit Alben, die die Charts stürmten, und Hitsingles wie “Let Her Go”, das in 19 Ländern Platz 1 erreichte und über sechs Milliarden Streams weltweit hat und jetzt der am zweithäufigsten geshakte Song aller Zeiten ist. Passenger kehrt nach Italien zurück, um das zehnjährige Jubiläum seines preisgekrönten Debütalbums zu feiern. Das Jubiläums Album Zehn Jahre nach der Veröffentlichung seines Debütalbums, das genau den Song enthält, der sich in die Herzen aller Fans gespielt hat, veröffentlichte PASSENGER am 10. November “All The Little Lights (Anniversary Edition)“. An dem Album haben auch Foy Vance, Gabrielle Aplin, Nina Nesbitt und Ed Sheeran mitgearbeitet. All The Little Lights” ist das Album, mit dem Passenger 2013 in aller Stille zu Weltruhm gelangten, nicht zuletzt dank des Erfolgs der Single “Let Her Go”, die in 19 Ländern auf Platz eins landete und in elf Ländern Platin erhielt, darunter in den USA, wo die Single sechsmal mit Platin ausgezeichnet wurde. “Let Her Go” wurde außerdem der am zweithäufigsten geshammte Song aller Zeiten. Bis heute hat der Song über 6 Milliarden Streams und mehr als 3,5 Milliarden Aufrufe auf YouTube. In seiner 16-jährigen Karriere hat PASSENGER 14 Studioalben veröffentlicht. Einlass in die Gärten von Schloss Trauttmansdorff: ab 18.00 Uhr mit der Möglichkeit, die Gärten zu besichtigen. Die Parkgebühren sind im Ticketpreis inbegriffen. Die Konzerte finden im Freien und bei jeder Witterung statt, die Zuschauerplätze sind nicht überdacht. Es besteht keine Sitzplatzgarantie. Es besteht kein Anspruch auf Rückerstattung der Eintrittskarten bei Schlechtwetter. Kurzfristige Programmänderungen vorbehalten. Mit freundlicher Unterstützung der Kurverwaltung Meran.

Johann Sebastian Bach Vier Duette, BWV 802-805 Johann Sebastian Bach Partita Nr. 2 c-moll, BWV 826 Fryderyk Chopin Vier Mazurkas, Op. 30 Fryderyk Chopin Drei Mazurkas, Op. 50 Robert Schumann Waldszenen” Op. 82 Man kommt nicht umhin, Superlative zu bemühen, um das Klavierspiel Grigory Sokolovs zu beschreiben. Seinem Ruf einer lebenden Legende wird er dabei immer wieder aufs Neue gerecht, hymnisch gepriesen als Pianist der tausend Farben und Zeichner der allerfeinsten Schattierungen. Nicht wenige halten ihn für den größten Pianisten unserer Zeit. Wer Sokolov in den vergangenen Jahren in Bozen oder anderswo erlebt hat, kennt die besondere Atmosphäre im Konzertsaal, die vom Meister selbst akribisch vorgegeben ist: eine reduzierte Beleuchtung, ein höchstens fünf Jahre alter Steinway Konzertflügel, dessen Position auf der Bühne er zentimetergenau festlegt und der in seinem Beisein genaustens eingerichtet wird. Seine hypnotische Spontaneität und seine kompromisslose Hingabe an die Musik lassen jedes seiner Konzerte zu einer transformativen Erfahrung werden. Das Programm in diesem Sommer beginnt mit Duetten und einer Partita von Bach, leitet über zu Mazurken von Chopin und endet in den lyrischen Waldszenen von Robert Schumann.

Jodel-Hörspiel und gemeinsames Jodeln in einer einzigartigen Location: dem Knottnkino in Vöran. Vor jedem Schritt lange nachdenken? Sich lauter Dramen ausmalen, dass man nicht vom Fleck kommt, anstatt auf einem Drachen durchs Leben zu reiten? Mut & Drachenglut ist eine Reise in teils ungewohnte, aber poetisch zauberhafte Sprach- und Klangwelten. Das Duo Huja aus Südtirol präsentiert ein Live-Hörspiel, das Platz lässt für Kopfkino. Hoch über dem Etschtal beim Knottnkino in Vöran ist wohl der passendste Ort, um Blicke und Gedanken schweifen und innere Bilder entstehen zu lassen. Heidi Clementi und Brigitte Knapp sind das Duo Huja, sie singen und jodeln im modernen Zwoagsong (www.duohuja.com), gestalten die Erzählung „Mut & Drachenglut“ als Live-Hörspiel und geben noch einiges mehr aus ihrem Repertoire zum Besten. Nach dem Hörspiel und Konzert steht gemeinsames Jodeln auf dem Programm: Während es eine kleine Stärkung in Form von Häppchen gibt, werden Interessierte vom Duo Huja in die Technik des Jodelns eingeweiht. In der besonderen abendlichen Atmosphäre des Knottnkinos können sie ihre Stimme an diesem besonderen Gesang ausprobieren. Programm: Treffpunkt ist um 17.30 Uhr beim Parkplatz Knottnkino (oberhalb des Hofschanks Eggerhof) in Vöran von wo aus wir gemeinsam in 45 Minuten zum Knottnkino wandern. Oben angekommen erleben wir die einzigartige Vorstellung erleben und anschließend auch selbst das Jodeln probieren. Nach Sonnenuntergang wandern wir im Laternenlicht (Laternen werden vom Infobüro zur Verfügung gestellt) wieder zurück zum Parkplatz mit Rückkehr um ca. 20.30 Uhr. Preis: kostenlos Anmeldung: online auf hafling.com oder beim Infobüro Hafling innerhalb 16.00 Uhr des Vortages Bei schlechtem Wetter wird die Veranstaltung in ein Gasthaus verlegt. Bei der Veranstaltung können Foto- und Videoaufnahmen durchgeführt werden, zum Zwecke der Dokumentation und Bewerbung der Veranstaltung und des Gebietes. Die Aufnahmen können auf Webseiten, in sozialen Netzwerken und in den Medien unter Beachtung der Datenschutzvorschriften verwendet und veröffentlicht werden.

Zirkusabend für Kinder und Familien mit Functional Juggling, Compagnia Begherè e Materiaviva

EMANUIL IVANOV Klavier Ferruccio Busoni Toccata: Preludio, Fantasia, Ciaccona BV 287 ALFRED BRENDEL Video: “über Busoni – ein Videogespräch, 1999“ LORENZO ANCILLOTTI Busoni ed i suoi contemporanei – amicizie e dialoghi In italienischer Sprache THOMAS ERTELT Busoni – “Freiheit für die Tonkunst” In deutscher Sprache ANTHONY BEAUMONT The truth about Busoni’s Bach transcriptions In englischer Sprache JACOPO PELLEGRINI Ferruccio Busoni pianista, direttore e compositore rimirato, in vita e morte, dalle itale sponde In italienischer Sprache RUNDER TISCH Lorenzo Ancillotti, Thomas Ertelt, Anthony Beaumont, Jacopo Pellegrini Moderator: Peter Paul Kainrath Der Komponist, Klaviervirtuose, Dirigent und Musiktheoretiker Ferruccio Benvenuto Busoni (1866–1924) zählt zu den herausragenden Künstlerpersönlichkeiten seiner Epoche. Neben Komponisten wie Arnold Schönberg, Igor Strawinsky, Bela Bartok und Paul Hindemith gilt er als Wegbereiter der Neuen Musik. In vielen seiner Kompositionen streift er die Atonalität der zeitgenössischen Avantgarde, seine Ästhetik kulminiert in der Vision einer freien Musik. Sein nachhaltiger Einfluss auf die Kunst und die Musik des 20. Jahrhunderts macht ihn zu einer der zentralen Figuren der Moderne. Am 27. Juli jährt sich zum 100. Mal der Todestag des großen Klaviervirtuosen – der 25. Todestag gab 1949 in Bozen den Anlass, den ihm gewidmeten Klavierwettbewerb zu gründen, dem ein beeindruckendes Gründungskomitee Pate stand. Selbst die Witwe Busonis, Gerda, drückte in einem bewegten Brief ihre Anerkennung aus. Der Rest ist pianistische ebenso wie Bozener Geschichte – der 100. Todestag jedoch ein gebührender Anlass, sich intensiv mit der titanischen Figur Busonis in all ihrem Facettenreichtum auseinanderzusetzen – beginnend mit einem Symposium kulminieren zwei Tage der Vertiefung in Person und Werk Busonis in einen veritablen Klaviermarathon, während dessen die letzten sechs Träger des 1. Preises das gesamte solistische Klavierwerk zur Aufführung bringen, durchsetzt mit Textbeiträgen von und über Busoni, gelesen von Schauspielerinnenlegende Edith Clever. Freier Eintritt

Deutschland/Finnland 2023, 114 min.; Regie: Birgit Möller; mit: Lena Urzendowsky, Gerti Drassl, Meryem Ebru Öz, Sophie Killer; Franky arbeitet als Aushilfe in einem Getränkemarkt und lebt in einer WG mit ihrer engen Freundin Katja. Während sie heimlich in ihren attraktiven Nachbarn verliebt ist, findet sie Zuflucht in ihrer eigenen Vorstellungskraft. Immer wenn sie in unangenehme oder unbehagliche Situationen gerät, flüchtet sie in ein zauberhaftes Belle-Époque-Hotel, das ausschließlich in ihrer Gedankenwelt existiert. Hier trifft sie auf eine vielfältige Gruppe von Figuren, darunter Frau Franke, Ella, Lenny und Frank, die alle vor Energie nur so strotzen. Die Dinge nehmen aber eine turbulente Wendung, als Katjas neuer Freund Hasim, genannt Hasi, in die WG einzieht… Info: Alle Abendveranstaltungen sind als Open-Air-Erlebnisse geplant und finden in der UFO-Arena statt. Bei unsicherem Wetter nehmen Sie deshalb bitte einen Regenschutz und ev. eine Decke mit. Sollte für den Abend starker Regen vorhergesagt sein, finden die Filmvorführungen im Saal statt.

Sommerkino Casòn Hirschprunn FR 2017, 117 Min. Regie: Eric Nakache mit: Jean-Pierre Bacri, Jean-Paul Rouve, Gilles Lellouche, Vincent Macaigne, Eye Haidara, Suzanne Clément, Alban Ivanov, Hélène Vincent Nulla è più importante per due sposi del giorno del proprio matrimonio! Tutto deve essere semplicemente magico in ogni momento. E per organizzare la festa perfetta, Max ed il suo team sono i migliori in circolazione! Pierre ed Elena hanno deciso di sposarsi in un magnifico castello poco fuori Parigi e hanno scelto di affidarsi a loro per una serata meravigliosa. Seguiremo tutte le fasi, dall'organizzazione alla festa, attraverso gli occhi di quelli che lavorano per renderla speciale. Inutile dire che sarà una lunga giornata, ricca di sorprese, colpi di scena e grandi risate... Dopo il successo di QUASI AMICI torna la coppia di registi più brillante del cinema francese con una commedia tutta da ridere! Ingresso gratuito

HAYDN ORCHESTER MARIANGELA VACATELLO Klavier MICHELE GAMBA Dirigent Edvard Grieg Klavierkonzert in a-Moll, Op. 16 Ludwig van Beethoven Symphonie Nr. 5 Der norwegische Komponist Grieg vollendete zu Lebzeiten nur ein einziges Konzert für Soloinstrument und Orchester: Sein Klavierkonzert in a-Moll galt sofort als wahres Meisterwerk der Klaviermusik. Zur Eröffnung des Bolzano Festival Bozen wird die Pianistin Mariangela Vacatello im Semirurali-Park an einer lauen Sommernacht die lyrischen Melodien aus dem hohen Norden anstimmen, bevor das Incipit von Beethovens Sinfonie Nr. 5 erklingt. Freier Eintritt Bei Regen findet das Konzert im Konzerthaus, Dantestr. 15, Bozen statt

Zeichentrick, Schweden/Deutschland/Ungarn 2009, 74 min.; Regie: Igor Veyshtagin; Eigentlich möchte die Krähe mit Mama Muh nichts zu tun haben, denn die ist ihr unheimlich. Eine Kuh sollte Gras fressen und faul auf der Weide liegen. Aber Mama Muh will Rad fahren, schwimmen, schaukeln, auf Bäume klettern – und der Kuhstall muss auch neu ausgemalt werden. Und weil Mama Muh so beharrlich ist und die Krähe immer wieder auffordert mitzumachen, werden die beiden schließlich dicke Freunde und haben viel Spaß miteinander. Info: Die Kinder können sich, passend zu den jeweiligen Filmen, bereits ab 16 Uhr auf ein lustiges Rahmenprogramm freuen.

Konzert im Rahmen des Badiamusica Festivals mit dem Trio Andrea Palladio bestehend aus Michele Antonello (Oboe), Steno Boesso (Fagott) und Enrico Zanovello (Orgel). Das einzigartige Trio, bestehend aus Oboe, Fagott und Orgel, präsentiert ein originelles Programm von Komponisten, die selten in Konzertprogrammen zu finden sind. Vom europäischen Barock von Pepusch und Platti bis zum Miniaturtrio des Australiers Alfred Hill bewegt sich das vorgeschlagene Repertoire durch eine große Ausgewogenheit zwischen den drei Instrumenten und schwelgt in Melodien voller Pathos, Chromatik, ungewöhnlichen harmonischen Veränderungen und einer Stimmung, die alle Stücke brillant durchhält. Der Eintritt ist frei.

Stephane Peeps DJ set - Closing party (Silent Disco) Kostenloses Event Zum Abschluss der 40. Ausgabe des Festivals Tanz Bozen laden wir die ganze Stadt in den Kapuzinergarten ein, zu einer Silent Disco mit dem Street Dancer, Performer, Designer und bekannten französischen DJ Peeps, der heute in Berlin lebt und dort als Kreativdirektor von FAAM Studio (Fashion, Art and Movement) tätig ist. Sein Musikstil ist ebenso vielseitig wie mitreißend, wechselnd zwischen House, Afro, Baile Funk und Dancehall. Fast unmöglich, sich von seiner Musik und seiner Begeisterung nicht auf den Dancefloor schleppen zu lassen. Peeps legt in Berlin in den angesagtesten Clubs auf (Kink, Watergate, Prince Charles und Monarch), und ist „Resident DJ“ bei Radio Refuge Worldwide.

Die Musikkapelle Stegen lädt zum Abendkonzert im Pavillon Stegen ein. Freue dich auf ein abwechslungsreiches Konzertprogramm.

Jette Christiansen, in Kopenhagen geboren, lebt seit mehreren Jahren in Südtirol. Nach einer mehrjährigen Fachausbildung im sozialmedizinischen Bereich und ein Hineinschnuppern in das Studium der Innenarchitektur, folgte sie erst später ihrer wahren Passion, der Malerei. Begleiter auf diesem Weg war der Maler Gotthard Bonell. Jette Christiansen ist keine Unbekannte in der Südtiroler Kunstszene. Schon viele ihrer Ausstellungen konnten von einem zahlreichen Publikum bewundert werden. Die neue Ausstellung “La poesia dei limoni - Wo die Zitronen blüh’n“ zeigt 17 Bilder von Zitronen, die Jette im vergangenen Jahr gemalt hat. Jette befasst sich in ihren Zitronenbildern vor allem mit der Nostalgie, die diese Frucht, Sinnbild des Südens, hervorzurufen vermag. Ihr Oeuvre betont die Stofflichkeit der Dinge, die Liebe zu starken kontrastreichen Farben, die im Betrachter kontrastreiche Gefühle hervorrufen. In einer märchenhaften, surrealistischen Welt werden Landschaften kombiniert, die auf den ersten Blick nicht zusammen gehören zu scheinen: Zitronen mit Schuhen, Stoffen, Steinen...

Traditionelles Sommerfest der Musikkapelle Oberrasen. Es wartet Sie Musikunterhaltung und verschiedene gastronomische Spezialitäten. Programm Samstag: 18.00 Uhr - Konzert der JuKa RasAnt 19.30 Uhr - Konzert der "Kirschtaböhmischen Oberrasen" 21.00 Uhr - Blasmusikpop Programm Sonntag: 11.30 Uhr - Festumzug anschließend Konzerte der Gastkapellen Waidbruck und St. Vigil 16.00 Uhr - Volkstanzgruppe Oberrasen gemütlicher Festausklang

Konzert der Musikkapelle Niederrasen beim Musikpavillon in Niederrasen.

Wegbeschreibung: Zutritt auf eigene Gefahr. Man empfiehlt gutes Schuhwerk, Sitzunterlage und Lampe für die Rückkehr. Bei Regen: Pinzoner Keller PROGRAMM Battle Suite: Galliarda - Tylman Susato Konzert in F Dur für Piccolotrompete und Quintett - Antonio Vivaldi Hommage to the noble grape: Weinsuite - Goff Richard Champagne Hock Chianti Fundador an more Champagne Jive for five - Paul Nagle Tuba tiger Rag - Luther Henderson Solo für Tuba Puttin on the Ritz - Irving Berlin

10. Aurer Orgelsommer Lorenz Bozzetta & Olivier Mourault | Basel (CH)

Die Südtiroler Highland Games sind eine Veranstaltung, bei der 4er-Mannschaften (Clans) in 9 schottischen Disziplinen im Wettbewerb gegeneinander antreten, umrahmt von einem schottisch-irisch-keltisch angehauchten Fest. Es ist eine Hommage an die originalen schottischen Highland Games – welche es bereits seit dem 11. Jh. gibt. Diese hatten das Ziel die stärksten und schnellsten Männer Schottlands zu finden. Freitag, 26.07.2024 ab 18.00 Uhr - WARM UP PARTY 19.00 - 20.00 Uhr - HAPPY HOUR 1 Beer & 1 FREE shot ab 20.30 Uhr - UN-EXPECTED Samstag, 27.07.2024 ab 9.00 Uhr - FESTBEGINN mit Frühstück und Anmeldung der Spieler 10.00 Uhr - Beginn der Wettbewerbe (ROUND 1) 13.00 bis 14.00 Uhr - PAUSE 14.00 Uhr - Beginn der Wettbewerbe (ROUND 2) ab 17.30 Uhr - EINZUG aller Teilnehmer & Zuschauer ca. 18.00 Uhr - FINALSPIELE ca. 20.00 Uhr - PREISVERLEIHUNG anschließend - KAISER LEE anschließend - THE HILLBILLY REDNECKS TRIO

Am Freitag, 26. Juli und Samstag, 27. Juli 2024 findet das traditionelle Kalterer Marktfest im historischen Ortskern von Kaltern statt. Es ist die 32. Ausgabe dieser beliebten Veranstaltung. An den verschiedenen Ständen der Kalterer Vereine und Verbände können zahlreiche typische, köstliche Spezialitäten verkostet werden. Der Reinerlös der Veranstaltung kommt somit dem Ehrenamt (Sportvereine, Kulturvereine & Jugendvereine) zu gute. Heuer nehmen 14 Kalterer Vereine am Fest teil, die im Komittee Kalterer Marktfest organisiert sind. Präsident vom Komittee Kalterer Marktfest ist seit 2020 Gemeindereferent Christoph Pillon. Für die musikalischen Highlights sorgen unter anderem: Die Bar.Therapie, die Grabenlandbuam, The Jam´son & Vincent & Fernando. Eine Partymeile mit vielfältiger DJ-Musik rundet das Programm ab. Auch die Familien und Kleinkinder kommen nicht zu kurz: Am Samstag, 27. Juli wird der Affe Bobby tagsüber auftreten und eine tolle Show für unsere Kinder bieten. Die AVS Jugend und der KSV Triathlon bietet zudem je ein Geschicklichkeitsspiel an. Zudem gibt es heuer zum ersten Mal Zirkusakrobatik von mutigen Akrobatinnen auf dem Einrad und in der Luft, direkt in den historischen Marktfestgassen. Kulinarische Besonderheiten sind unter anderem: Beliebtes vom Grill, Wiener Schnitzel, Pulled Pork, Crepés, Schweinshaxen und die beliebten Marillenknödel. Heuer nehmen folgende Vereine teil: - KSV Ski Club - KSV Eishockey - KSV Fußball - KSV Triathlon - KSV Handball - KSV Badminton - KSV Yoseikan Budo - Männergesangsverein Kaltern - Alpenverein Jugend Kaltern - Volkstanzgruppe Kaltern - Zirkusgruppe "A million dreams" - FC Speckies - Sudden Death Hockey - HC Panthers Beim großen Einzug am Freitagabend um 18:00 Uhr sind zudem beteiligt. - Bäuerinnenorganisation Kaltern - Schuhplattlergruppe Kaltern - Bürgerkapelle Kaltern

Die kanadische Singer-Songwriterin, Loreena McKennitt erstmals zu Gast in Südtirol, in den Gärten von Schloss Trauttmansdorff, Meran. Kartenvorverkauf ab: 16.02.2024, 10.00 Uhr in allen Athesia Buchhandlungen. Trient: Radio Dolomiti, Promoevent LOREENA McKENNITT: NACH DEN AUFTRITTEN, DIE THE VISIT GEWIDMET SIND KEHRT DIE KANADISCHE SINGER UND SONGWRITERIN IM SOMMER NACH ITALIEN ZURÜCK, UM DAS 30-JÄHRIGE JUBILÄUM VON “MASK AND MIRROR” ZU FEIERN Das 1994 veröffentlichte Album The Mask and Mirror wurde als “zeitlos und transzendent” beschrieben und für seine kulturübergreifende Kontamination keltischer, spanischer und marokkanischer Einflüsse gelobt. Es ist zweifellos eines der beliebtesten Werke von McKennitt, wie sie sagt: “Dieses Album war eine historische und musikalische Pilgerreise für mich, und ich bin begeistert, es während der Sommertournee durch Europa wieder auf die Bühne zu bringen. Dies ist ein Meilenstein in meiner Karriere und ich kann es kaum erwarten, ihn zu feiern.” Loreena sagt, dass sie bei der Komposition des Stücks mehreren Inspirationen gefolgt ist und sich mit einigen Fragen beschäftigt hat, die in der Geschichte mitschwingen: “Wer war Gott? Was sind Religion und Spiritualität? Was wurde offenbart und was verborgen, was war die Maske und was der Spiegel?” Einlass in die Gärten von Schloss Trauttmansdorff: ab 18.00 Uhr mit der Möglichkeit, die Gärten zu besichtigen. Die Parkgebühren sind im Ticketpreis inbegriffen. Die Konzerte finden im Freien und bei jeder Witterung statt, die Zuschauerplätze sind nicht überdacht. Es besteht keine Sitzplatzgarantie. Es besteht kein Anspruch auf Rückerstattung der Eintrittskarten bei Schlechtwetter. Kurzfristige Programmänderungen vorbehalten. Mit freundlicher Unterstützung der Kurverwaltung Meran.

Großbritannien/Frankreich/Belgien 2023, 113 min.; Regie: Ken Loach; mit: Dave Turner, Ebla Mari, Claire Rodgerson, Trevor Fox, Chris McGlade Nordengland. The Old Oak ist ein besonderer Ort. Es ist nicht nur das letzte verbliebene Pub, sondern auch der einzige Ort, an dem man sich noch treffen kann in dem einst blühenden Grubendorf, das schwer gezeichnet ist von 30 Jahren Niedergang. Der Besitzer des Pubs, TJ Ballantyne, kann den Betrieb mehr schlecht als recht aufrecht erhalten, und die Situation wird noch schwieriger, als im Dorf eine Gruppe syrischer Geflüchteter einquartiert wird. TJ teilt die Feindseligkeit gegenüber den Neuankömmlingen nicht und freundet sich mit der jungen Yara an. Aber wird es den beiden Gemeinschaften gelingen, einen Weg der Verständigung zu finden? Info: Alle Abendveranstaltungen sind als Open-Air-Erlebnisse geplant und finden in der UFO-Arena statt. Bei unsicherem Wetter nehmen Sie deshalb bitte einen Regenschutz und ev. eine Decke mit. Sollte für den Abend starker Regen vorhergesagt sein, finden die Filmvorführungen im Saal statt.

Sommerkino Casòn Hirschprunn IT 2024, 115 Min. Regie: Paolo Virzì mit: Sabrina Ferilli, Laura Morante, Silvio Orlando, Christian De Sica, Vinicio Marchioni In una sera d’agosto del 1996, nella casa di Ventotene dove il giornalista Sandro Molino trascorreva le vacanze, la sua compagna Cecilia gli rivelò di essere incinta. Oggi Altiero Molino è un ventiseienne imprenditore digitale e torna a Ventotene col marito fotomodello per radunare i vecchi amici intorno al padre malato, per regalargli un’ultima vacanza in quel luogo per lui così caro. Non si aspettava di trovare l’isola in fermento per il matrimonio di Sabry Mazzalupi col suo fidanzato Cesare: la ragazzina goffa figlia del bottegaio romano Ruggero, è diventata una celebrità del web e le sue nozze sono un evento mondano che attira i media e anche misteriosi emissari del nuovo potere politico. Due tribù di villeggianti, due Italie apparentemente inconciliabili, destinate ad incontrarsi di nuovo a Ferragosto, per una sfida stavolta definitiva. Ingresso gratuito

Seit 2004 spielt der frühere Solokünstler und Elvis-Impersonator WILLIAM T mit seiner Band The Black 50’s und hat zusammengenommen weit über 20 Jahre Bühnenerfahrung. Auftritten beim dem Good Rockin’ Tonight Festival in Frankreich, dem Uferlos Festival Freising (D), dem Rock’n’Roll Weekender in Walldorf (D), der Rockabilly Convention in Pullmancity (D), verschiedenen Tattoo- und Harley Conventions, als support Band von The BossHoss in Meran (Ita) und Andreas Gabalier in Bruneck (Ita), Anastacia’s Aftershow Party in Samnaun (CH) sowie Bestplatzierung bei diversen Elvis-Festivals und Band-Conventions und in diversen Internationalen Radiosendern ist es zu verdanken, dass WILLIAM T, längst über die Grenzen seiner italienischen Heimat hinaus bekannt ist. Eintritt frei.

Summer at NOI: Beats, Performances, Kunst und mehr – von 13. Juni bis 14. September im NOI Techpark in Bozen. Den Zeitgeist einfangen und ihn mit einem breitgefächerten Spektrum an Klängen in seiner ganzen Vielfalt widerspiegeln – das plant das junge Rittner Kollektiv „Zeitgeist“ am 25. Juli 2024. Experimentelle Sounds treffen auf innovative Remixes, junge Menschen auf alte Hasen, Einheimische auf Besucher*innen: ein gemeinsamer Abend im Zeichen des kulturellen Austauschs.

Theaterstück in Italienischer Sprache mit Milena Mancini. Regie Vinicio Marchioni

Caravana Sun – wenn man diesen Bandnamen hört, bekommt man gleich gute Laune und Sommergefühle. Tatsächlich stammt die Gruppe aus dem mit Sonne gesegneten Australien und produziert dazu einen passenden Surf-Ska-Sound. Laut dem LOST Magazine sind sie „der explosivste Live-Act“. Unser Herz haben die vier Jungs jedenfalls schon mehrmals mit ihren gefühlsbetonten Auftritten erobert. Ihr “Whale Song” wurde in der Netflix-Doku “Seaspiracy” einem großen Publikum zugänglich. Weiters haben sich Caravana Sun mit vier Studioalben und den Tourneen mit den britischen Kultkünstlern wie Madness und UB40 oder mit LaBrassBanda eine stetig wachsende Fangemeinde weit über die Küsten Australiens hinaus aufgebaut. Und so ist es: die australischen Surf-Rocker kehren zurück nach Europa und machen dabei einen Zwischenstopp in Bruneck. Mit unserer „UFO-Summer-Hauskapelle“ ist also – nach “Sons Of The East” im letzten Sommer – wieder ein musikalisches Highlight garantiert. Ein Feuerwerk purer Lebensenergie wird das Publikum zum Tanzen bringen!! Den Abend eröffnet der Sieger des UploadSounds 2023 „Alex The Judge“ mit seiner einzigartigen und lockeren Mischung aus R&B/Hip-Hop/Funk und Neo-Soul. Alex The Judge: Alexander Richter (Voice/Rap) Caravana Sun: Luke Carra (Guit., Voice), Ant Beard (Bass, Voice), Chris Smithson (Keyboards,Voice) und James Smithers (Drums)

Konzert im Rahmen des Badiamusica Festivals mit der Upcycling Band bestehend aus vier profesionellen Schlagzeugern und Multiinstrumentalisten aus der Region Trentino-Südtirol: Mirko Pedrotti, Georg Malfertheiner, Max Castlunger und Manfred Gampenrieder. Alle drei Sprachgruppen der Region (deutsch, italienisch, ladinisch) sind vertreten, sie finden durch die Musik die beste Art der Kommunikation! Die Schlagwerkvirtuosen spielen, im Sinne der Nachhaltigkeit, ausschliesslich auf Instrumente und Klangobjekte, die aus gebrauchten Dingen und Materialien, von Max Castlunger persönlich gebaut wurden. Ein einmaliges Klangerlebnis, das nicht nur für die Ohren sondern auch optisch einiges zu bieten hat! Der Eintritt ist frei.

Italia/Belgio 2023, 121 min.; regia: Matteo Garrone; con: Seydou Sarr, Moustapha Fall, Issaka Sawagodo, Hichem Yacoubi, Doodou Sagna; Seydou e Moussa, cugini adolescenti nati e cresciuti a Dakar, sognano di raggiungere l’Europa e diventare star della musica. Tutti li mettono in guardia, soprattutto la madre di Seydou, ma i due sono determinati, e di nascosto partono per un viaggio che si rivelerà un’odissea attraverso il deserto del Sahara, le prigioni libiche e il Mediterraneo interminabile e pericoloso. I furti, le violenze e i soprusi non si conteranno, ma ci saranno anche gesti di umanità e gentilezza in mezzo all’inferno. Soprattutto, Seydou dovrà scoprire che cosa comporta mettersi al timone della propria e altrui vita. Info: Tutte le manifestazioni serali sono programmate come esperienze all’aperto che hanno luogo nell’UFO Arena. In caso di tempo incerto, sarà utile portare antipioggia ed eventualmente coperte. Se per la serata le previsioni danno pioggia forte, le proiezioni di film avverranno in sala.

Wir laden euch herzlich zum Sommerkino im Casòn Hirschprunn ein! In Zusammenarbeit mit dem Filmclub Neumarkt verwandeln wir den Innenhof unseres Renaissance-Palazzos in ein Open-Air-Kino. WAS ERWARTET EUCH? Ein Kinobesuch in historischer Kulisse. Unterhaltsame Sommer-Abende mit Freunden und Familie. Auf Wunsch ein Aperitif im Alois Lageder Paradeis. Vier ausgewählte internationale Produktionen. FR 2022, 97 Min. Regie: Louis-Julien Petit mit: Audrey Lamy, François Cluzet, Chantal Neuwirth deutsch Seit ihrer Kindheit träumt Cathy davon, ein eigenes Restaurant zu führen. Als begnadete Köchin in einem Haubenlokal ist sie auf dem richtigen Weg, bis sie sich mit ihrer Chefin zerstreitet. Jetzt ist sie vierzig und sieht sich gezwungen, eine Stelle als Kantinenkraft in einem Heim für junge Migrantinnen und Migranten anzunehmen: Dosenravioli, Mikrowelle und ungeschickte Helfer inklusive. Louis-Julien Petit (DER GLANZ DER UNSICHTBAREN) präsentiert ein großherziges Feel-Good-Movie, das gesellschaftliche Probleme thematisiert und dabei zutiefst menschlich bleibt. Freier Eintritt (Aperitif gegen Bezahlung) Das Sommerkino findet auch bei schlechtem Wetter statt. Bei Regen wird die Filmvorführung in den angrenzenden historischen Barrique-Keller verlegt.

Kostenloses Event Eingehüllt in luftgefüllte Latexkostüme fallen die in ihrer Rundlichkeit bizarr anmutenden Figuren im öffentlichen Raum „aus der Norm“. Sie tanzen, sie passen sich an Situationen an, erfinden immer neue Posen, je nachdem, wo sie sich befinden und wer sie beobachtet. Die Körper erinnern unweigerlich an steinzeitliche Venusgestalten oder auf Monolithen gemeißelte Figuren, wodurch sie eine fast heilige, Dimension erhalten. Die Städtische Schauspielschule Paolo Grassi in Mailand präsentiert nach erfolgreicher Teilnahme an der Ausschreibung Boarding Pass Plus 2022-2024 des Italienischen Ministeriums für Kultur bereits die zweite Ausgabe des Projekts BeInternational, das sich zum Ziel setzt, die Karriere junger Talente voranzutreiben. Tanz Bozen ist Partnerinstitution des Projekts und zeigt zur 40. Festivalausgabe die vom französischen Choreografen Didier Théron entwickelten Stücke für sieben Künstlerinnen und Künstler der Schauspielschule, die unter dem Titel Sacre studies firmieren, auf der Seiser Alm, im Herzogspark und auf den Talferwiesen.

Animation, Frankreich 2015, 102 min.; Regie: Mark Osborne; Ein kleines Mädchen wird von seiner Mutter aufs Erwachsensein vorbereitet und ist den ganzen Tag beschäftigt mit Aufgaben, die sie zu erledigen hat. Eines Tages erzählt ihr der exzentrische, herzensgute Nachbar, ein in die Jahre gekommener Ex-Pilot, eine abenteuerliche Geschichte: Er musste vor langer Zeit in einer Wüste notlanden und traf dort den kleinen Prinzen – einen Jungen von einem anderen Planeten, der viele fremde Welten bereist hatte. Das kleine Mädchen startet in ein eigenes magisches Abenteuer und darf endlich wieder Kind sein… Info: Die Kinder können sich, passend zu den jeweiligen Filmen, bereits ab 16 Uhr auf ein lustiges Rahmenprogramm freuen.

In Submission Submission dient Bryana Fritz die Literatur des Mittelalters als Inspirationsquelle für dreizehn tänzerische Porträts von weiblichen Heiligen jener Epoche. In Bozen zeigt sie vier davon: Hildegard von Bingen, Katharina von Siena, Christina von Bolsena und Lucia von Syrakus. Einer Hagiologin gleich übernimmt Bryana Fritz die Strategien, die diese mittelalterlichen Heiligen anwandten, um Kontrolle über ihr Leben, ihren Tod und ihre Leidenschaften zu erlangen, um Hindernisse und Einschränkungen zu überwinden. Indem sie ihren physischen und digitalen Körper dem heiligen Echo der Vergangenheit unterwirft, untersucht sie die Werkzeuge der Verkörperung und macht sich diese zunutze. Die Performance wird im Rahmen der Ausstellung Ezio Gribaudo The Weight of the Concrete im Museion, dem Museum für moderne und zeitgenössische Kunst in Bozen, präsentiert. Sie wurde von Tom Engels und Lilou Vidal in Zusammenarbeit mit Leonie Radine kuratiert. In Zusammenarbeit mit MUSEION

Kostenloses Event Eingehüllt in luftgefüllte Latexkostüme fallen die in ihrer Rundlichkeit bizarr anmutenden Figuren im öffentlichen Raum „aus der Norm“. Sie tanzen, sie passen sich an Situationen an, erfinden immer neue Posen, je nachdem, wo sie sich befinden und wer sie beobachtet. Die Körper erinnern unweigerlich an steinzeitliche Venusgestalten oder auf Monolithen gemeißelte Figuren, wodurch sie eine fast heilige, Dimension erhalten. Die Städtische Schauspielschule Paolo Grassi in Mailand präsentiert nach erfolgreicher Teilnahme an der Ausschreibung Boarding Pass Plus 2022-2024 des Italienischen Ministeriums für Kultur bereits die zweite Ausgabe des Projekts BeInternational, das sich zum Ziel setzt, die Karriere junger Talente voranzutreiben. Tanz Bozen ist Partnerinstitution des Projekts und zeigt zur 40. Festivalausgabe die vom französischen Choreografen Didier Théron entwickelten Stücke für sieben Künstlerinnen und Künstler der Schauspielschule, die unter dem Titel Sacre studies firmieren, auf der Seiser Alm, im Herzogspark und auf den Talferwiesen.

Der Giro delle Dolomiti kehrt in seiner 47. Ausgabe vom 22. bis 26. Juli 2024 zu den großen Dolomitenklassikern in Südtirol und Trentino zurück. Auf jeder Etappe (insgesamt 5) wird ein Bergzeitfahren ausgetragen, bei dem der Sieger und die Siegerin der Gesamtwertung ermittelt werden. Der Rest der Strecke wird in einem geschwindigkeitskontrollierten Fahrerfeld absolviert. Der Giro delle Dolomiti erfreut sich auf der internationalen Bühne großer Beliebtheit. Die diesjährigen Etappen sind voller Faszination und führen über die wunderschönen Dolomitenpässe Stilfser Joch, Passo Fedaia, Alpe di Pampeago und die Hochebene des Salten. Viele dieser "klassischen" Pässe waren in den letzten Jahren Schauplatz der Karawane des Giro d'Italia. Die Etappe der legendären "Sellaronda" mit dem Sella - , Pordoi-, Campolongo Pass und dem Grödner Joch, ist die längste und anspruchsvollste der gesamten Veranstaltung. 2024 wird die Gesamtdistanz 503,5 Kilometer betragen, der Höhenunterschied liegt bei 11.509 Metern. Jeder Tag wird in der Messe Bozen, dem logistischen Hauptquartier der Veranstaltung, beginnen. Die Anmeldung kann für den gesamten Giro delle Dolomiti (Ticket " Gesamter Giro ") oder für einzelne Etappen erfolgen. Im Startgeld enthalten sind zahlreiche Serviceleistungen sowie das offizielle Trikot des Giro delle Dolomiti. Der Giro delle Dolomiti ist als "Green Event" zertifiziert und steht unter der Schirmherrschaft der UNESCO-Stiftung Dolomiten. Für die Begleiter der Radfahrer haben die Organisatoren des ASD Giro delle Dolomiti auch kulturelle und gastronomische Aktivitäten geplant und ein Ad-hoc-Paket, den so genannten "Giro Guest", für sie zusammengestellt.

Konzert im Rahmen des Festivals Badiamusica mit einem Marienvesper um die Mitte des 17. Jahrhunderts mit Werken aus Brixner Archiven. Aufführende: Ensemble Octovox unter der Leitung von Andrea Tasser Lia Serafini: Sopran Giulia Gabrielli: Mezzosopran Palma Choralis, Marcello Mazzetti: Leitung La Folia Barockorchester: Robin Peter Müller, Zsuzsanna Czentnár: Barockvioline Philipp Comploi: Basse de Violon Fernando Olivas: Theorbe Franz Comploi: Orgel Der Eintritt ist frei.

In dieser für Kinder konzipierten Arbeit, die auch Erwachsene anspricht, lässt sie sich von den Undici pezzi infantili op. 35 (1920) des Komponisten Alfredo Casella inspirieren, die von der Komponistin und Pianistin Giulia Tagliavia frei bearbeitet wurden. Eine Tänzerin (Camilla Monga) und ihre Schatten zeigen mithilfe von Tüchern und Lichteffekten spielerisch die unendlich vielen Facetten eines Körpers, der sich ausdehnt und vervielfältigt. Ein einzigartiges und mitreißendes Erlebnis für alle Sinne, das die Grenzen zwischen Fantasie und Wirklichkeit, zwischen Musik und zeitgenössischem Tanz verschwimmen lässt.

Aufführung der gesamten Oper “Cavalleria Rusticana” von Pietro Mascagni. Konzertmeister: Maestro Claudio Vadagnini

Le dimore feudali delle Valli del Noce nelle vedute di Vigilio Kirchner Torri, castelli e ruderi di antiche rocche sono parte integrante del paesaggio trentino e contribuiscono a qualificarlo sotto il profilo storico ed estetico. Primeggiano per numero e prestigio le dimore feudali delle Valli del Noce, dove si registra una concentrazione eccezionale di edifici fortificati: alcuni di essi sono da secoli in rovina, mentre altri sono giunti fino ai nostri giorni in perfetto stato e conservano intatti i loro magnifici arredi. Questo ingente patrimonio monumentale, parte del quale è oggi di proprietà pubblica, venne documentato dal pittore trentino Vigilio Kirchner (1873-1947) nel corso di un “viaggio pittoresco” lungo il fiume Noce, effettuato a più riprese nei primi anni Venti del Novecento. Avvalendosi di fogli d’album di piccolo formato, l’artista eseguì ad acquerello e gouache oltre ottanta vedute di castelli: 72 di esse furono acquisite nel 1996 dal Consorzio dei Comuni B.I.M. dell’Adige e sono oggi riunite in mostra a Castel Caldes. L’impresa di Kirchner si inserisce in una consolidata prassi documentaristica, che era stata inaugurata nella prima metà dell’Ottocento dalla disegnatrice tirolese Johanna von Isser-Grossrubatscher e venne poi continuata alla fine del secolo dal pittore Tony Grubhofer e dai primi fotografi attivi nella nostra regione, come il trentino Giovanni Battista Unterveger e il viennese Otto Schmidt. La serie di vedute realizzata da Kirchner si segnala, in questo ambito, come una delle più riuscite e sistematiche. Si tratta di immagini “senza tempo”, che non ambivano al rango di grande arte e pertanto non risentono della temperie culturale dell’epoca in cui furono realizzate. Esse ci propongono un suggestivo e incalzante itinerario castellano, che dall’Alta Val di Sole scende fino alla Piana Rotaliana, soffermandosi intorno alle mura, sotto gli androni, nelle cappelle affrescate e dentro le sale dei più grandi castelli anauni. La mostra offre anche l’opportunità di riscoprire alcuni aspetti poco noti della vita e dell’opera di Vigilio Kirchner, vivace figura di pittore-decoratore, come egli stesso si definiva, e musicista dilettante, che attraversò un’epoca di grandi rivolgimenti politici e culturali. Cresciuto nella Trento di fine Ottocento, visse una lunga avventura in Sudafrica prima di rientrare in patria, dove si dedicò assiduamente all’associazionismo musicale e in particolare alla direzione dell’orchestra di mandolini e della fanfara del Club Armonia.

Du liebst Musik und bist zwischen 10 und 17 Jahre alt? Dann ist dieser Songwriting-Workshop genau das Richtige für dich! Am 20. Juli wird im Jungle Meran ein Vormittag voller Musik und Kreativität stattfinden. Der Workshop steht allen Interessierten offen, und es sind keinerlei Vorkenntnisse erforderlich – alles, was du mitbringen musst, ist deine Begeisterung für Musik! Von 9.00 bis 13.00 Uhr wird die Referentin Barbara Steck (Musikerin und diplomierte Sozialpädagogin) mit dir verschiedene Songwriting-Methoden erkunden, darunter das Erstellen von Mind Maps, das freier Schreiben oder Aneinander-Reihung von Texten aus Zeitungen und Illustrationen. Du wirst dich mit der Struktur eines Songs, dem Texten, Reimen und der Entstehung von Melodien beschäftigen. Du kannst dann deine Ideen und Texte in deine Lieder verwandeln. Am Ende des Kurses wirst du nicht nur wissen, wie ein Song aufgebaut ist, sondern auch wie du deine Kreativität am besten zum Ausdruck bringen kannst. Referentin: Barbara Steck Alter: 10 – 17 Jahre Anmeldung: info@jungle-meran.org oder WhatsApp 328 274 8950 Anmeldeschluss: 17. Juli 2024 Kosten: 10€ (Jahresmitgliedschaft Jungle – weitere Informationen unter: https://www.jungle-meran.org/de/werde-mitglied/) Weitere Infos folgen bei der Anmeldung.

Konzert der Musikkapelle Oberrasen beim Musikpavillon in Antholz Niedertal.

nach Robert Thomas Es sollte ein beschauliches Familientreffen in der Vorweihnachtszeit werden, doch dann liegt der Herr des Hauses rücklings erdolcht in seinem Zimmer. Das Telefonkabel ist durchschnitten, das Gartentor verriegelt, das Auto springt nicht mehr an und im Schnee sind keine Spuren zu sehen. Die familiäre Idylle entwickelt sich zur psychischen Zerreißprobe! Abgeschnitten von der Außenwelt wird den anwesenden Frauen schnell klar: Nur eine von ihnen kommt als Täterin in Frage. Keine der Damen hat ein Alibi, doch alle haben ein Motiv, verbergen ein Geheimnis und verstricken sich im Lauf der aberwitzigen Geschichte mehr und mehr in einem Netz aus Lügen und Heimlichkeiten. Dämme brechen, Innerstes kehrt sich nach außen, Masken fallen. Acht Frauen mit ihren aufgestauten Lebensträumen, seelischen Abgründen und Verletzungen prallen aufeinander. Die raffinierte Mischung aus Kriminalkomödie und Psychodrama, gespickt mit Showeinlagen ist umwerfend komisch und spannend bis zum verblüffenden Ende. Regie: Alexander Kratzer Auf der Bühne: Patrizia Pfeifer, Linda Covi, Werner Hohenegger, Doris Pigneter, Hanenn Huber, Cornelia Brugger, Liz Marmsoler und Karin Verdorfer. Musik: Mac Maya Bühnenbild: Zita Pichler Kostüme: Katrin Böge Maske: Brigitte Novak

Die Musikkapelle Pfalzen lädt zum jährlichen Frühjahrskonzert ein!

„Gadersound” das Open Air Festival in La Val: Das Programm des zweitägigen Festivals ist dieses Jahr wieder vielfältig und spannend, mit dabei lokale und internationale Bands. Tickets: www.gadersound.it

Gastronomische Spezialitäten, Live-Musik und Unterhaltung unter freiem Himmel. Bei schlechter Witterung findet das Fest nicht statt.

Le dimore feudali delle Valli del Noce nelle vedute di Vigilio Kirchner Torri, castelli e ruderi di antiche rocche sono parte integrante del paesaggio trentino e contribuiscono a qualificarlo sotto il profilo storico ed estetico. Primeggiano per numero e prestigio le dimore feudali delle Valli del Noce, dove si registra una concentrazione eccezionale di edifici fortificati: alcuni di essi sono da secoli in rovina, mentre altri sono giunti fino ai nostri giorni in perfetto stato e conservano intatti i loro magnifici arredi. Questo ingente patrimonio monumentale, parte del quale è oggi di proprietà pubblica, venne documentato dal pittore trentino Vigilio Kirchner (1873-1947) nel corso di un “viaggio pittoresco” lungo il fiume Noce, effettuato a più riprese nei primi anni Venti del Novecento. Avvalendosi di fogli d’album di piccolo formato, l’artista eseguì ad acquerello e gouache oltre ottanta vedute di castelli: 72 di esse furono acquisite nel 1996 dal Consorzio dei Comuni B.I.M. dell’Adige e sono oggi riunite in mostra a Castel Caldes. L’impresa di Kirchner si inserisce in una consolidata prassi documentaristica, che era stata inaugurata nella prima metà dell’Ottocento dalla disegnatrice tirolese Johanna von Isser-Grossrubatscher e venne poi continuata alla fine del secolo dal pittore Tony Grubhofer e dai primi fotografi attivi nella nostra regione, come il trentino Giovanni Battista Unterveger e il viennese Otto Schmidt. La serie di vedute realizzata da Kirchner si segnala, in questo ambito, come una delle più riuscite e sistematiche. Si tratta di immagini “senza tempo”, che non ambivano al rango di grande arte e pertanto non risentono della temperie culturale dell’epoca in cui furono realizzate. Esse ci propongono un suggestivo e incalzante itinerario castellano, che dall’Alta Val di Sole scende fino alla Piana Rotaliana, soffermandosi intorno alle mura, sotto gli androni, nelle cappelle affrescate e dentro le sale dei più grandi castelli anauni. La mostra offre anche l’opportunità di riscoprire alcuni aspetti poco noti della vita e dell’opera di Vigilio Kirchner, vivace figura di pittore-decoratore, come egli stesso si definiva, e musicista dilettante, che attraversò un’epoca di grandi rivolgimenti politici e culturali. Cresciuto nella Trento di fine Ottocento, visse una lunga avventura in Sudafrica prima di rientrare in patria, dove si dedicò assiduamente all’associazionismo musicale e in particolare alla direzione dell’orchestra di mandolini e della fanfara del Club Armonia.

> Maura Bruschetti voce/violino elettrico cinque corde > Adriano Piccioni contrabbasso durata: 90' Ci chiamavamo “DueDiFiori”, ma è molto meglio “DueDiFuori” per alzare i vostri umori... Maura Bruschetti e Adriano Piccioni si incontrano nell'ambito dell' orchestra Haydn di Bolzano e Trento, dove ricoprono rispettivamente il ruolo di seconda viola e di primo contrabbasso. Entrambi musicisti eclettici, scelgono di unirsi in duo nell'estate 2021 e di arrangiare in chiave acustica brani italiani e internazionali dal repertorio pop, swing e cantautoriale, affiancati da pezzi originali. Il duo, invitato a suonare nel maggio 2023 un concerto interamente dedicato alla primavera, ha scelto il nome di “Due di fiori”. Ma visto il modo frizzante e simpaticamente teatrale di presentare i loro concerti, hanno da poco deciso che il nome più indicato è “DueDiFuori”. Recentemente hanno sostituito la viola con il violino elettrico a cinque corde, introdotto l’uso della loop station e aggiunto elementi percussivi al contrabbasso. In poche parole non immaginatevi “solo“ un duo. La semplicità è una scelta, ma le possibilità sono infinite. Biglietti: 10 €

Hochkarätige internationale Ensembles präsentieren im Rittersaal von Schloss Tirol eindrucksvolle Konzerterlebnisse mit Musik aus verschiedenen Ländern und Traditionen sowie Zeitepochen. Der Abschluss der festlichen Abende hält noch einen weiteren Höhepunkt bereit: die Rückkehr zum Dorfplatz bei romantischer Fackelbeleuchtung. Kartenvorverkauf online oder im Tourismusverein Dorf Tirol.

Deutschland 2023, 98 min.; Regie: Ilker Catak; mit: Leonie Benesch, Leonard Stettnisch, Michael Klammer, Rafael Stachowiak; Die junge Lehrerin Carla tritt ihre erste Stelle an einem Gymnasium an. Dort laufen gerade Untersuchungen wegen einer Serie von unaufgeklärten Diebstählen. Als ein türkischstämmiger Schüler verdächtigt und unter unwürdigen Umständen vorgeführt wird, beschließt Carla, der Sache auf den Grund zu gehen. Ihre eigenen Untersuchungen bringen sie in ein moralisches Dilemma. Je mehr sie sich bemüht, alles richtig zu machen, desto mehr gerät nicht nur sie selbst an ihre Grenzen. Die Schule wird zu einem Spiegel unserer Gesellschaft, unterschiedliche Moralvorstellungen bringen ein ganzes System ins Wanken. Info: Alle Abendveranstaltungen sind als Open-Air-Erlebnisse geplant und finden in der UFO-Arena statt. Bei unsicherem Wetter nehmen Sie deshalb bitte einen Regenschutz und ev. eine Decke mit. Sollte für den Abend starker Regen vorhergesagt sein, finden die Filmvorführungen im Saal statt.

Konzert der Musikkapelle Antholz Niedertal beim Musikpavillon in Oberrasen.

Alinari, Avanzini, Bellani, De Carli, De Chirico, Depero, Fellin, Göler, Guttuso, Kempf, Nitsch, Pedrotti, Pellegrini, Pergher, Piazza, Plattner, Radicioni, Sopracase, Schifano, Sommavilla, Valier, Vallazza, Viviani, Zoppi Special Guest: L.A.N. Sound Connection: Luis Zöschg Alex Pergher Norbert Dalsass feat. Matteo Cuzzolin (Sax Tenore) Edith Strobl Dance Performance

Dj Prof.Funkstein aka. Fabio Zindaco (Meran/München/Paris) bringt eine volle Ladung Funk, Afrofunk und Rap mit. Die Selection aus seiner Plattensammlung ergänzt er mit feinstem Reggae, Latin und Drum n' Bass. Einzige Maxime: Get Down on it! 18:30 - Open Doors 22:00 - Ende Eintritt Frei

Alinari, Avanzini, Bellani, De Carli, De Chirico, Depero, Fellin, Göler, Guttuso, Kempf, Nitsch, Pedrotti, Pellegrini, Pergher, Piazza, Plattner, Radicioni, Sopracase, Schifano, Sommavilla, Valier, Vallazza, Viviani, Zoppi

COOLtour und BeYoung bieten einen Abend voller Spass für alle!

CastelCello ist eines der wenigen Festivals weltweit, die sich ausschließlich dem Cello und seinem Repertoire widmen. Alljährlich treten im romantischen Innenhof der Brunnenburg internationale Virtuosen dieses Instrumentes auf, die den Bogen von der Klassik bis zu Jazz und Improvisation spannen. Programm 2024 17. Juli - 20.30 Uhr – Brunnenburg Marie Speamann - Cello/Stimme und Christian Bakanic - Akkordeon 19. Juli - 20.30 Uhr – Brunnenburg Emmanuelle Bertrand - Cello und Pascal Amoyel - Klavier 20. Juli – 20.30 Uhr - Schloss Tirol Enrico Dindo - Cello 21. Juli - 11.00 Uhr – Brunnenburg Abschlusskonzert der Studenten der Masterclass von Francesco Dillon

Jimi Henndreck ist seit einigen Jahren unterwegs, die Stubnmusig zu revolutionieren. Drei junge Lüsner und ein Völser wandern mit Steirischer Harmonika, Gitarre, Bass und Schlagzeug in die tiefen Täler der psychedelischen Musik und versuchen, ihre Vorliebe für Alternative Rock in eine Südtiroler Form zu gießen. Gesungen wird in Lissna Dialekt, wodurch für Auswärtige die pointierten Liedtexte nur durch besonders genaues Hinhören oder unter Mithilfe von Google Translate verständlich werden. Den typischen Henndreck-Sound kombiniert man am besten mit einer Marende auf der Ofenbank. Die volle Zündkraft der „Buibn“ entfacht sich aber vor allem bei einem ihrer Live-Konzerte. Hier kann man seinen Hüftschwung bei den „schmissigen“ Grooves unter Beweis stellen. Dabei darf eines nie fehlen, und zwar ein hoher Faktor Spaß! Das Konzert wird von Ariel Trettel und seinen gefühlsvollen Eigenkompositionen eröffnet. Ariel ist SingerSongwriter, Bildhauer und Mitgründer von Shanti Powa und Color Colectif. Ariel Trettel (Guit., Voice) Jimi Henndreck: Manuel (Steirische, Voice) // Michael (Voice, Guit., Bass) // Martin (Drums, Voice) // Marcel (Guit., Bass) Info: Alle Abendveranstaltungen sind als Open-Air-Erlebnisse geplant und finden in der UFO-Arena statt. Bei unsicherem Wetter nehmen Sie deshalb bitte einen Regenschutz und ev. eine Decke mit. Sollte für den Abend starker Regen vorhergesagt sein, finden die Konzerte im Saal statt.

Buchvorstellung mit Simone Dark, Autorin der Bozen Krimis und Südtirol Krimis. Nach der überaus erfolgreichen Autorenlesung beim Knottnkino in Vöran im vergangenen Jahr lädt der Tourismusverein Hafling-Vöran-Meran 2000 im Sommer 2024 zur Neuauflage dieses Veranstaltungskonzepts ein. Krimifans dürfen sich auf die Erfolgsautorin Simone Dark freuen. Die beliebten Verfilmungen der Bozen-Krimis sind die Vorlage für ihre Bücher: Die mittlerweile in Südtirol ansässige Autorin Simone Dark zeichnet literarische Bilder menschlicher Abgründe, verpackt in fesselnde Geschichten. Die wunderbar beschriebenen malerischen Schauplätze in Südtirol stehen im Kontrast zu dunklen Machenschaften und spannenden Handlungssträngen. Gemeinsam mit Herbert wird Simone Dark aus ihren neuesten Werken „Familienehre“ und „Schwöre, dass du schweigst“ lesen und in einen ungezwungenen Dialog mit dem Publikum treten. Zur Autorin Die Autorin Simone Dark ist 1982 geboren und in Breisach am Rhein aufgewachsen. Nach ihrem Studium in der Nähe von Mainz zog es sie nach Südtirol, wo sie bis heute lebt. Bei Edition Raetia veröffentlichte sie 2022 „Die Taten der Opfer“, den ersten Krimi mit Magnabosco und Pasqualina, sowie die beiden Bozen-Krimis „Verspieltes Glück“ und „Vergeltung“. 2023 folgte der zweite Magnabosco-Krimi, „Der König von Tiers“, und der dritte Bozen-Krimi: „Familienehre“, 2024 erscheint „Schwöre, dass du schweigst“, der dritte Fall für das Ermittlerduo Magnabosco und Pasqualina. Programm: Treffpunkt ist um 18.30 Uhr beim Parkplatz Knottnkino (oberhalb des Hofschanks Eggerhof) in Vöran von wo aus wir gemeinsam in 45 Minuten zum Knottnkino wandern. Oben angekommen erleben wir die einzigartige Buchvorstellung, anschließend wandern wir gemeinsam im Laternenlicht (Laternen werden vom Infobüro zur Verfügung gestellt) wieder zurück zum Parkplatz mit Rückkehr um ca. 21.30 Uhr. Preis: kostenlos Anmeldung: online auf hafling.com oder beim Infobüro Hafling innerhalb 16.00 Uhr des Vortages Bei schlechtem Wetter wird die Buchvorstellung in ein Gasthaus verlegt. Bei der Veranstaltung können Foto- und Videoaufnahmen durchgeführt werden, zum Zwecke der Dokumentation und Bewerbung der Veranstaltung und des Gebietes. Die Aufnahmen können auf Webseiten, in sozialen Netzwerken und in den Medien unter Beachtung der Datenschutzvorschriften verwendet und veröffentlicht werden.

Lesung mit Musik mit der Autorin Nadia Busato und dem Liedermacher Jet Set Rogera

Die Schlossfestspiele bringen im Sommer 2024 diesen komödiantischen Klassiker sprachgewandt, mit satirischem Witz und Livemusik auf die magische Freilichtbühne vor Schloss Tirol. Tauchen Sie ein in die Geschichte der Familie Otis, die sich trotz Warnungen im Schloss Canterville niederlässt, wo der Geist von Sir Simon sein Unwesen treibt. Doch zu dessen Entsetzen haben die "kulturlosen Amerikaner" keinen Respekt vor den Gruselattacken. Es ist also durchaus fraglich, ob die turbulenten Begegnungen dennoch zum Happy End für alle führen können. Es erwartet Sie ein unvergessliches Erlebnis für die ganze Familie voller Grusel, Ironie und charmantem Witz.

Frankreich/Schweiz 2022, 89 min.; Regie: Bernard Campan, Alexandre Jollien; mit: Bernard Campan, Alexandre Jollien, Tiphaine Daviot, Julie-Anne Roth; Louis und Igor haben sehr unterschiedliche Lebensgeschichten und Persönlichkeiten und lernen sich nur kennen, weil der gestresste und unglückliche Workaholic Louis eines Tages den körperlich beeinträchtigten Fahrradkurier und Hobby-Philosophen Igor mit seinem Auto anfährt. Kurzerhand beschließt Igor, dass Louis der perfekte neue Freund für ihn wäre und so machen sich die beiden Männer schließlich auf den Weg von Lausanne nach Südfrankreich, in einem Leichenwagen. Während ihrer Reise stellen sie fest, dass sie, so unwahrscheinlich das auch sein mag, am Ende gar nicht so verschieden sind… Info: Alle Abendveranstaltungen sind als Open-Air-Erlebnisse geplant und finden in der UFO-Arena statt. Bei unsicherem Wetter nehmen Sie deshalb bitte einen Regenschutz und ev. eine Decke mit. Sollte für den Abend starker Regen vorhergesagt sein, finden die Filmvorführungen im Saal statt.

EM-Qualifikation der Frauen, 2024/2025, Liga A, Gruppe 1

Animation, Deutschland/Belgien/Luxemburg/Norwegen 2016, 84 min.; Regie: Toby Genkel, Reza Memari; Der Waisenvogel Richard wird von Störchen aufgezogen und fühlt sich wie einer von ihnen. Tatsächlich ist er allerdings ein kleiner Spatz. Als seine Ersatzeltern zusammen mit den anderen Störchen im Winter gen Süden fliegen, bleibt Richard zwangsläufig zurück, weil er die lange Reise wohl nicht schaffen würde. Er will sich aber damit nicht abfinden und seinen Pflegeeltern beweisen, dass er sehr wohl das Zeug zum Storch hat… Info: Die Kinder können sich, passend zu den jeweiligen Filmen, bereits ab 16 Uhr auf ein lustiges Rahmenprogramm freuen.

Die Ausstellung Focus on Marco Tirelli in der Galerie Antonella Cattani bietet eine spannende Begegnung mit dem Bild, das als Ikone konzipiert ist. Die Ausstellung zeigt eine Auswahl von Werken, die zwischen 2005 und 2011 entstanden sind und sich mit Themen befassen, die den römischen Künstler fasziniert haben und weiterhin im Mittelpunkt seiner Forschung stehen. „...in meinen Bildern“, so der römische Künstler in einem Interview, „suche ich nach Formen, nach Objekten, die, soweit möglich, über sich selbst hinausweisen und uns zeigen, dass sie ein Echo, eine Spur von etwas anderem sind. Jede Form ist für mich mit der Welt beladen, die sie mit sich trägt, eine Form, die ich versuche, auf ihre Essenz zu reduzieren, denn so kann sie zu einer maximalen Bedeutung geöffnet werden. Das ist der Zauber des Kunstwerks, die Fähigkeit, über das hinauszugehen, was man sieht, das ist seine Vorstellungskraft, das ist sein Wunder“. Die auf den ausgestellten Leinwänden dargestellten Objekte sind wie in einer Traumdimension erstarrt und durch ihre Kompaktheit von jeglichem Kontakt mit der Realität losgelöst. Die Wirkung ist befremdlich: Je konkreter und kraftvoller die Bilder sind, desto mehr scheinen sie nach dem Unsichtbaren zu streben und auf eine andere Wissensebene jenseits des Realen zu verweisen. Es handelt sich um essenzielle Formen, wie die eines Alembic (2011) oder einer Schale (2010) die in der Mitte großer Leinwände zu schweben scheinen. Es ist die Leere einer Schale, die ein Gefühl von Erwartung und Virtualität hervorruft: ein Raum, der darauf wartet, gefüllt zu werden. Die Leinwand verwandelt sich dann in eine Echokammer mit der Darstellung von Innenräumen. Die Bewegung der Farbe, die durch eine einzigartige Verwendung von Pointillisme erreicht wird, entspricht einer Art Deklination des Konzepts des Schattens. Man kann die Konsequenz einer einzigartigen Forschung erkennen, die weit entfernt von kulturellen Moden, aber fest in der Kunstgeschichte verwurzelt ist und die dazu geführt hat, dass Tirelli seit den 1980er Jahren in wichtigen nationalen und internationalen Museen und Institutionen ausgestellt hat. MARCO TIRELLI wurde 1956 in Rom geboren, wo er lebt und arbeitet. Seine Werke sind Teil der Sammlungen nationaler und internationaler Museen und Institutionen, darunter MAXXI National Museum of 21st Century Arts - Rom; The National Gallery - Rom; MACRO Museum of Contemporary Art - Rom; Ministry of Foreign Affairs and International Cooperation. Kunstsammlung der Farnesina - Rom; Europäisches Parlament, Kunstsammlung - Brüssel; MART, Museum für moderne und zeitgenössische Kunst von Trient und Rovereto - Rovereto; Zentrum für zeitgenössische Kunst Luigi Pecci - Prato; Palazzo Fortuny - Venedig; Albertina - Wien; Mumok, Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig - Wien; Kahosiung Museum of Fine Arts - Taiwan.

Diesen Sommer startet zum ersten Mal die aufregende Veranstaltungsreihe "Gipfelklänge" am Kronplatz! An insgesamt 8 Terminen wird der Gipfel des Kronplatz zum Schauplatz eines besonderen kulturellen Erlebnisses, das die Tradition Südtirols zum Leben erweckt. Erlebe die beeindruckenden Aufführungen von Musikkapellen, die kraftvollen Töne von Alphörnern und die mitreißenden Tänze von Schuhplattlern hautnah. Jede Veranstaltung bietet die einzigartige Gelegenheit, die eindrucksvolle Bergkulisse mit den Klängen und Darbietungen der Südtiroler Kultur zu verbinden. Ein Erlebnis für Jung und Alt!

Der Kreis für Kunst und Kultur – Circolo St. Ulrich freut sich sehr, eine Einzelausstellung von Michel Bernardi mit dem Titel „Banda“ zu präsentieren. In dieser Ausstellung werden verschiedene Arten von Werken aus Stahl gezeigt, darunter auch seine jüngsten Werke, die in den letzten zwei Jahren entstanden sind und der Öffentlichkeit noch nicht vorgestellt wurden. „Banda“ hat zwei Bedeutungen: im Italienischen bezieht es sich auf eine Gruppe von Menschen oder Dingen, während es im Ladinischen ‚Blech‘ bedeutet. Die Ausstellung umfasst verschiedene Themen wie den Kosmos, der bereits in der Ausstellung Locus Rei (Galleria Doris Ghetta 2017) erforscht wurde, die Beziehung zwischen dem Rationalen und dem Irrationalen, den Raum und die Seele. Für diese Ausstellung möchte M. Bernardi sich von seinen eigenen Werken überraschen lassen und neue Dialoge und Kombinationen zwischen ihnen schaffen. Michel Bernardi (1959, Wolkenstein, Gröden, Italien) studierte an der Schule für Holzbildhauerei in St. Ulrich und schloss diese 1978 ab. 1981-1987 setzte er seine Studien an der Akademie der Bildenden Künste in München im Atelier von Sir Edward Paolozzi fort. Seit der Akademie hat er sein Gleichgewicht zwischen Gröden und München, wo er lebt, gefunden. Bis heute arbeitet er in einer alten Brauerei in der Nähe von München. Ein schöner industrieller Ort, an dem er seine Werke aus geschmiedetem oder geschweißtem Eisen realisieren kann. Jeder kennt sein prägnantes und kritisches Werk vor dem Relief an der Fassade des von den Faschisten erbauten Gerichtsgebäudes in Bozen, das er 2017 zusammen mit dem Grödner Künstler und Freund Arnold Holzknecht geschaffen hat.

Regie: Thomas Hochkofler „shakespeare in love“ ist eine Liebesgeschichte von John Madden aus dem Jahre 1998. Erzählt wird eine fiktive Liebesbeziehung zwischen William Shakespeare und der jungen adeligen Viola, die den englischen Dramatiker zu seiner berühmten Tragödie „Romeo und Julia“ inspiriert haben soll. Der Jungautor William Shakespeare steckt in einer Krise. Die Arbeit an seinem neuen Drama „Romeo und Ethel, die Piratentochter“ stockt. Die Schreibblockade löst sich erst, als er die schöne Lady Viola kennenlernt und sich unsterblich in sie verliebt. Noch ahnt Will nicht, dass Viola den adeligen Lord Wessex heiraten soll. Und genau so wenig weiß er, dass sie sich, als Mann verkleidet, in seine Schauspiel Truppe eingeschlichen hat. Als Shakespeare dieses Doppelspiel durchschaut, sieht er die einmalige Chance, Viola ganz für sich zu besitzen. Diese Vorstellung wirft William aus der Bahn. Im Liebesrausch schreibt er nun an einem Stück, in dem Fiktion und Wirklichkeit, überliefertes und erfundenes fließend ineinander übergehen und abheben in eine rosarote Welt. Eben: „shakespeare in love“.

nach dem gleichnamigen Roman von Wilhelmine von Hillern Felix Mitterer DIE GEIERWALLY Regie Claus Tröger (Salzburg) ZUM STÜCK Die Tochter des reichsten Bauern, macht etwas, für das kein Mann im Ort den Mut aufbringt: Sie hebt ein Adlernest aus und nimmt das Jungtier an sich. Fortan hat sie eine treue Begleiterin und einen neuen Spitznamen: Geierwally. Nach ihrem Erfolg hält Nachbar Vinzenz Gellner um ihre Hand an. Doch Wally will den Bären-Josef – eine Beziehung, die ihr Vater, der Höchstbauer, jedoch verbietet. Als sie sich seinem Gebot widersetzt, verbannt er sie in die Berge. Erst als der Vater stirbt, kehrt sie ins Dorf zurück. Als Höchstbäuerin und reichste Frau der Gegend sollte sie nun endlich frei sein. Doch die traditionellen Strukturen ihrer Umgebung wirken weiter. Es geht um die Emanzipation der Frau, die nicht und nicht gelingen will, vor allem nicht in der patriarchalen Gesellschaft, in der dieser Roman spielt. Es geht um einen Kampf mit dem übermächtigen Vater. Und es geht um den Bärenjosef, ihrem heimlichen Angebeteten, dem sie ihre Liebe zu spät gesteht. 1992 schrieb der Tiroler Heimatdichter und Volksautor Felix Mitterer exklusiv für die Geierwally Freilichtbühne in Elbigenalp seine Adaption der „Geierwally“. Mit seiner Theaterpranke hat er hier eine großartiges Volkstück geschaffen. Blutvolle Charaktere agieren in packenden Szenen, eine über 100 Jahre alte Geschichte wird somit virtuos in Szene gesetzt Wir wünschen einen unvergesslichen Theaterabend. REGIE: Claus Tröger Claus Tröger ist in Südtirol kein Unbekannter, führte er allein bei den Rittner Sommerspielen sieben Mal Regie. BESETZUNG Patrizia Hainz, Alessandra Luciani, Joachim Mitterutzner, Christian Prader, Roland Hofer, Josef Tauber, Zita Plaickner Brenninger, Sara Iovino, Hubert Fischer, Georg Stedile, Monika Lintner, Petra Fink Taschler, Maria Stadler Krapf, Matthias Krapf, Harald Duml, Hubert Ellemunt, Gustl Prader, Monika Brunner, Sahra Kafmann, Alexandra Trocker, Petra Fischnaller, Elisa Irsara, Brigitta Haidacher, Maximilian Vonklausner, Lukas Prader, Samuel Bacher, Stefan Vonklausner, Pepi Lanz, Renato Valentinotti und Martin Nagler STAB Regie: Claus Tröger Komposition und Live-Musik: Davide Lorenzato Regieassistent: Astrid Messner, Monia Lintner Leitung: Vorstand Eisacktaler Volkstheater, Obmann:Ulrich Kofler KARTEN Eintritt € 20,- Kartenzahlung möglich RESERVIERUNGEN - Buchungen von Tickets Online ab sofort: Tag und Nacht Tickets online kaufen: www.volkstheater.it [zum Webshop] - Buchung von Tickets per Telefon Tel 392 065 5600 Mo. bis Fr. 18-19.00 Uhr (WhatsApp 24/7 – keine SMS) - Buchung von Tickets per E-Mail kartenservice@volkstheater.it Die Plätze sind nummeriert. | Geeignet ab 14 Jahren. ABENDKASSA Am Spieltag ab 20:00 Uhr besetzt [392 065 5600] Eingang am Seitentor beim Kloster Parkplatz

Diesen Sommer wird Bruneck zum pulsierenden Zentrum unvergesslicher Konzerterlebnisse! Jeden Mittwoch und Freitag im Juli und August verwandelt sich der neue Tschurtschenthaler Platz in eine Bühne voller Leidenschaft und Klang. Von mitreißenden Bands bis hin zu traditionellen Musikkapellen – "Bruneck Live" bietet für jeden Musikgeschmack das Richtige. Erlebe laue Sommerabende unter freiem Himmel, genieße die besondere Atmosphäre und lass dich von den Rhythmen verzaubern.

Thinking Ahead – Wanderausstellung des Bundespreises Ecodesign In Zusammenarbeit mit unibz - Fakultät für Design und Künste und das Kompetenzzentrum für Nachhaltigkeit 4. Juli (offizielles Opening) bis 1. August 2024 im NOI Techpark in Bozen Gute Gestaltung und Umweltverträglichkeit sind kein Widerspruch: So lautet die zentrale Botschaft der Wanderausstellung „Thinking Ahead“ des Bundespreises Ecodesign. Seit 2012 veranstalten das deutsche Bundesumweltministerium und Umweltbundesamt in Zusammenarbeit mit dem Internationalen Design Zentrum Berlin den jährlich stattfindenden Wettbewerb. Er richtet sich an Designer*innen, Unternehmen und Studierende aus Deutschland und Europa, die mit ihrer Arbeit den nachhaltigen Wandel von Wirtschaft und Gesellschaft vorantreiben. Die nominierten und prämierten Projekte sind in Form einer Wanderausstellung ein Jahr lang z. B. in Museen und auf Messen in Deutschland sowie im europäischen Ausland zu sehen – in diesem Jahr im Rahmen von Summer at NOI auch im Bozner NOI Techpark.

Musikalische Unterhaltung, Kinderprogramm und geöffnete Geschäfte bis 22.00 Uhr.

Die Kulturgeschichte der Moose von Ötzi bis heute

Wohl kaum ein Thema wird so ambivalent und emotional diskutiert wie das der Geburt, ist mit so vielen Erwartungen oder auch Ängsten behaftet. Eine Schwangerschaft oder ein Neugeborenes können Grund zur Freude sein; und doch ist neues Leben zu schenken nicht für jede:n (nur) ein Glücksmoment. Ein Kind zu gebären, benötigt enorme Kraft – sich um eines zu kümmern in den ersten Jahren ein stückweites Aufgeben der Selbstbestimmtheit und große Verantwortung, aber auch tiefe Liebe und persönliches Wachstum. Gleichzeitig laufen der Alltag und das Leben weiter. Nicht für jede:n ist dieser Weg das Richtige, nicht jeder/m steht dieser Weg offen. Die Ausstellung in der StadtGalerie sowie im Pharmaziemuseum Brixen möchte Raum schaffen für Gespräche, in denen alles Platz hat und es keine Tabus gibt, vom Kinderwunsch bis zum Schwangerschaftsabbruch, von Glücksgefühlen bis zu traumatischen Geburtserfahrungen – und allem dazwischen. Helga von Hofe, Laura Pan und Sarah Solderer spüren diesen Themen mithilfe von Malerei, Skulptur, Video und einer partizipativen Installation nach. Auch Sie als Besucher:in sind herzlich eingeladen, ihre Gedanken oder Erfahrungen mit uns sowie miteinander zu teilen. Kuratiert von Linnea Streit

Wohl kaum ein Thema wird so ambivalent und emotional diskutiert wie das der Geburt, ist mit so vielen Erwartungen oder auch Ängsten behaftet. Eine Schwangerschaft oder ein Neugeborenes können Grund zur Freude sein; und doch ist neues Leben zu schenken nicht für jede:n (nur) ein Glücksmoment. Ein Kind zu gebären, benötigt enorme Kraft – sich um eines zu kümmern in den ersten Jahren ein stückweites Aufgeben der Selbstbestimmtheit und große Verantwortung, aber auch tiefe Liebe und persönliches Wachstum. Gleichzeitig laufen der Alltag und das Leben weiter. Nicht für jede:n ist dieser Weg das Richtige, nicht jeder/m steht dieser Weg offen. Die Ausstellung in der StadtGalerie sowie im Pharmaziemuseum Brixen möchte Raum schaffen für Gespräche, in denen alles Platz hat und es keine Tabus gibt, vom Kinderwunsch bis zum Schwangerschaftsabbruch, von Glücksgefühlen bis zu traumatischen Geburtserfahrungen – und allem dazwischen. Helga von Hofe, Laura Pan und Sarah Solderer spüren diesen Themen mithilfe von Malerei, Skulptur, Video und einer partizipativen Installation nach. Auch Sie als Besucher:in sind herzlich eingeladen, ihre Gedanken oder Erfahrungen mit uns sowie miteinander zu teilen. Kuratiert von Linnea Streit

In den Schriften und Visionen von Hildegard v. Bingen entdeckte die Bonner Künstlerin Marianne Pitzen, dass Hildegard von Bingen mit der Gestalt der Weisheit, der Sophia, ein weibliches Gottesbild sah. Zu sehen sind dreidimensionale Installationen und Kopien der Künstlerin und Gründerin des Frauenmuseum Bonn Marianne Pitzen. Sie sind Nachbildungen der künstlerischen Werken der Klosterwerkstätten, wo nach einem Brand nur mehr einige Kopien vorhanden waren. Gezeigt werden naturkundlich-medizinischen Schriften mit Fotografien von Marlies Obier aus Siegen. Sie studierte Germanistik, Theologie und Geschichte. Obier arbeitet als Autorin und Künstlerin.

Die Ausstellung setzt sich mit einer Reihe von Frauen auseinander, die in der Geschichte als Vorbilder dienen können, aber gerne unterschätzt wurden. Ihre Bedeutung für die heutige Zeit ist in ihren Spuren zu finden. Starke, mutige und kreative Frauen haben die Welt um uns herum maßgeblich geprägt. Sie verdienen Anerkennung und Respekt für ihre Leistungen. Unterstützt wurde das Vorhaben von Francesca Ferragina, Pädagogin, Autorin und Sprecherin des Podcasts Geschichten von Frauen in der Geschichte, deren Ziel es ist, die weibliche Stimme zum Ausdruck zu bringen, die in der Geschichte gerne zum Schweigen gebracht wurde.

„Kein Augenblick gleicht dem anderen, und jeder frische Tag bringt neue Chancen auf Wachstum und Veränderung. Jeder Moment ist einzigartig, unwiederbringlich, kostbar. In jeder Sekunde entfaltet sich die unbegreifliche Schönheit der Welt aufs Neue. So unerklärbar Kunst auch ist, so sicher ist ihre Teilhabe an dieser Entfaltung von Welt-Schönheit, die sich mit jedem neuen Kunstwerk weiter öffnet und die Inhalt und Vision, Reisebericht und Zukunftstraum meines Schaffens ist.“ Hartwig Thaler (geb. 1962) stammt aus Brixen, hat in den Niederlanden die Kunstakademie absolviert und arbeitet als freischaffender Künstler in den Bereichen Malerei, Skulptur, Design und Kunst am Bau. Seit 2011 ist er künstlerischer Leiter der Biennale 50x50x50 in der Festung Franzensfeste.

Künstler*innen: Liliana Angulo Cortés, Sammy Baloji, Binta Diaw, Abdessamad El Montassir, Alessandra Ferrini, Ufuoma Essi, Kapwani Kiwanga, Francis Offman, Vashish Soobah, Betty Tchomanga, The School of Mutants Kurator*innen: Lucrezia Cippitelli, Simone Frangi The Insubric Line ist die Debütausstellung von The Invention of Europe. A tricontinental narrative (2024-2027), ein dreijähriges kuratorisches Ausstellungs- und Veranstaltungsprogramm. Es lädt dazu ein, kritisch über die Idee eines einheitlichen, monolithischen Europas und seine bedeutungsschwangere (essentialistische) Selbsterzählung nachzudenken. Die Gruppenausstellung versammelt mehrere künstlerische Positionen, die sich mit der spekulativen Vorstellung von der Insubrischen Linie – einem Geopunkt, der durch die Stadt Meran verläuft – beschäftigen. Die Linie ist eine Nahtstelle an der Erdoberfläche, die durch die Kollision der europäischen und afrikanischen tektonischen Platte entstanden ist. Das Narrativ der europäischen Identität und Reinheit wird anhand einer geologischen Realität dekonstruiert: das orografische Bild einer Linie, die nun als Narbe sichtbar ist, materialisiert die Komplexität der Geschichte, die – im Fall des Zusammentreffens von Afrika und Europa – vor 65 Millionen Jahren begann.

Die Frage nach der Dauerhaftigkeit von Schönheit zieht sich wie ein roter Faden durch die Fotoausstellung von Viktor Canins, die einlädt, den Bereich der eigenen Wahrnehmung zu erweitern. Seit einigen Jahren setzt sich der Hobbyfotograf mit den Lebensgewohnheiten der Schmetterlinge in der Umgebung von Lajen auseinander, um deren Ästhetik in Bildern einzufangen, festzuhalten, zu konservieren. Es ist eine Schönheit, die aus dem Verständnis für die Natur, ihrer Lebenszyklen und der Flüchtigkeit des Moments geboren wird. Seine Bilder machen aufmerksam, sie zeigen auf, was lebt und was stirbt, denn nur kurz ist die Lebensdauer dieser zarten Geschöpfe. Die gezeigten Fotos sind deshalb mehr als nur Abbildungen – sie sind Fenster zu einer Welt, die oft übersehen wird. [Text: Barbara Obrist] Viktor Canins, geb. 1956, Elektroinstallateur aus St. Ulrich in Gröden, hat sich neben seiner Leidenschaft für die Schmetterlinge auch der Musik verschrieben – er spielt Gitarre und Kontrabass in mehreren Gruppen.

AliPaloma, Monia Ben Hamouda, Costanza Candeloro, Filippo Contatore, Isabella Costabile, Binta Diaw, Giorgia Garzilli, Sophie Lazari, Lorenza Longhi, Magdalena Mitterhofer, Jim C. Nedd, Luca Piscopo, Raphael Pohl, Davide Stucchi, Tobias Tavella Kuratiert von Leonie Radine Ausstellungsdesign von (ab)Normal Museion – Museum für moderne und zeitgenössische Kunst in Bozen eröffnet im Frühjahr seine mit Spannung erwartete Ausstellung junger Künstler*innen aus Südtirol und Mailand. RENAISSANCE versammelt eine kuratierte Auswahl transdiziplinärer Positionen, die eine regenerative und kritische Auseinandersetzung mit ihrem kulturellen Erbe eint. Anlässlich eines der höchstdotierten Stipendien für junge Kunst in Europa, das von der Stiftung Vordemberge-Gildewart vergeben wird, präsentiert Museion eine Ausstellung mit ausgewählten Werken 15 junger Künstler*innen aus Norditalien. Trotz der Vielfalt ihrer Praktiken – darunter Skulptur, Installation, Malerei, Zeichnung, Video, Fotografie und Performance – teilen alle Künstler*innen einen regenerativen Ansatz im Umgang mit Nachlässen aus der Vergangenheit. Wie verarbeitet eine junge Künstler*innengeneration ihr gewichtiges kulturelles Erbe, das von ästhetischen und sozialen „Standards“, Werten, Vorbildern, Ikonen und Erwartungen an die künstlerische Rolle geprägt ist? Wie bauen sie auf Ruinen der Vergangenheit auf, die noch immer lange Schatten werfen? Alle 15 Künstler*innen bedienen sich vorgefundener Ansätze, Bilder oder Materialien, um die Fundamente hegemonialer Repräsentationsmuster freizulegen und Neues darauf aufzubauen. Während manche überlieferten Ritualen, spirituellen Praktiken, Migrations- oder Familiengeschichten nachspüren, konzentrieren sich andere auf eine kritische Analyse und Neubewertung prägender popkultureller Bilder, urbaner Fiktionen oder stereotypischer Geschlechterrollen in Literatur, Film, Design, Architektur oder Werbung. Einige widmen sich ferner dem Recycling von Abfallprodukten der Kreativwirtschaft, in der sie mitunter selbst an der Schnittstelle zwischen bildender und angewandter Kunst tätig sind. Auf transdisziplinäre Weise thematisieren sie dabei Fragen nach Zugehörigkeit, wobei sie kulturelle Identität als etwas Fließendes und nicht in Stein Gemeißeltes begreifen. In diesem Sinne werden bekannte regenerative Konzepte wie etwa der „Renaissance“ oder der „Arte Povera“ ins Jetzt übersetzt und in neue Bedeutungszusammenhänge überführt. Das Mailänder Designkollektiv (ab)Normal hat eine Szenografie für die Ausstellung entworfen, die durch das Spiel mit Hintergründen, Licht und Schatten einen fließenden Rundgang zwischen den verschiedenen Positionen ermöglicht. Anlass der Ausstellung ist ein mit 60.000 Schweizer Franken dotiertes Stipendium, das die in der Schweiz ansässige Stiftung Vordemberge-Gildewart jährlich zusammen mit einem europäischen Ausstellungshaus – und 2024 gemeinsam mit dem Museion – an eine*n Künstler*in aus der jeweiligen Region im Alter von bis zu 35 Jahren vergibt. Die Gruppenausstellung bildet die Grundlage für die Auswahl einer unabhängigen internationalen Jury. An die Verwendung des Preisgeldes sind für die oder den Stipendiumsträger*in keinerlei Bedingungen geknüpft. Im Rahmen der Ausstellung wird außerdem der erste Museion Private Founders Award sowie ein Publikumspreis verliehen. Beide Auszeichnungen sind mit Ankäufen für die Sammlung des Museion verbunden.

In einer Szenografie von Davide Stucchi Mit Soundarbeiten von Tomaso Binga, CAConrad, Bryana Fritz, Susan Howe und David Grubbs, Katalin Ladik, Hanne Lippard, Nat Marcus und Patrizia Vicinelli Kuratiert von Tom Engels und Lilou Vidal in Zusammenarbeit mit Leonie Radine Museion - Museum für moderne und zeitgenössische Kunst in Bozen erkundet das Vermächtnis des Turiner Künstlers und Verlegers Ezio Gribaudo (1929–2022). Unter dem Titel The Weight of the Concrete würdigt die Ausstellung sein facettenreiches Schaffen an der Schnittstelle von Bild und Sprache. Gribaudos Poetik der Materie wird in einer zeitgenössischen Szenografie beleuchtet und findet ihr Echo in Stimmen der experimentellen Poesie. Produziert wurde die Ausstellung vom Grazer Kunstverein in Zusammenarbeit mit dem Archivio Gribaudo in Turin und dem Museion. The Weight of the Concrete ist eine umfassende Hommage an die vielseitige Karriere des Künstlers und Verlegers Ezio Gribaudo. Die Ausstellung widmet sich der Neubetrachtung seines Werks in einer Zeit, in der zahlreiche junge Künstler*innen transdisziplinär und regenerativ im Grenzbereich zwischen bildender und angewandter Kunst arbeiten. Der Titel der Ausstellung ist dem wegweisenden Buch Il Peso del Concreto (1968) entlehnt, das Gribaudos frühe grafische Werke mit einer vom Dichter Adriano Spatola herausgegebenen Anthologie konkreter Poesie zusammenführte. Im Zentrum dieser Publikation wie auch der Ausstellung steht die emblematische Serie der Logogrifi, die der Künstler ab den 1960er-Jahren entwickelte und die von Prägungen auf Löschpapier bis hin zu Holz- und Polystyrol-Reliefs reicht. Sein ganzes Leben lang standen die Logogrifi in engem Zusammenhang mit seinen Aktivitäten als Buchmacher und seiner Faszination für neue industrielle Druckverfahren, Schriftarten, Sprachspiele und Reliefmatrizen. Verankert in sprachlichen oder visuellen Rätseln, ähneln die Logogrifi Logogriphen oder Puzzles, bei denen es um Bildung neuer Wörter durch das Austauschen ihres Anfangsbuchstaben geht. In Gribaudos Interpretation oszilliert ein Logogrifo zwischen Lesbarkeit und Abstraktion, tendiert einmal zu lesbaren Formen und ein anderes Mal zu der rätselhaften Welt, in der Bild und Sprache verschmelzen. The Weight of the Concrete umfasst typografische Elemente (textliche, figurative ebenso wie topografische) und kündigt das Aufkommen einer neuen Grammatik und folglich neuer Lesarten an. Beginnend mit achromatischen Prägungen auf Löschpapier, die sich zu Holz- und Polystyrol-Reliefs verwandeln und schließlich in chromatischen Arbeiten mit typografischer Tinte gipfeln, hinterfragen seine Werke die Art und Weise, wie Form, Sprache und Materie einander weiterhin formen und neu definieren. Gribaudos assoziative Experimente mit Drucktechnologien wurden angefacht durch seine Hingabe an die Veröffentlichung von Künstlermonografien, darunter auch zu seinen Zeitgenossen Francis Bacon, Giorgio de Chirico, Jean Dubuffet, Marcel Duchamp und Lucio Fontana, sowie durch sein Interesse an populären Druckerzeugnissen wie Zeitungen, Atlanten, Wörter- und Kinderbüchern. Um diese ausgewogene Beziehung zwischen seinen künstlerischen und verlegerischen Aktivitäten zu verdeutlichen, präsentiert die Ausstellung eine einzigartige Auswahl von Gribaudos seltenen Veröffentlichungen und Archivmaterialien. Die Szenografie der Ausstellung hat der Mailänder Künstlers Davide Stucchi entwickelt, der an den Schnittstellen zwischen bildender Kunst, Mode und Set Design tätig ist. Stucchis eigener künstlerischer Ansatz und seine szenografischen Interventionen reflektieren und erweitern Gribaudos Werk durch die Verwendung von Ready-Made-Objekten und industriell gefertigten Materialien. Zudem wird die Ausstellung von einem Klangprogramm gegenwärtiger Stimmen der experimentellen Poesie begleitet, das weitere neue Perspektiven auf Gribaudos Verbindung von bildender Kunst, Poesie, Verlagswesen und Design eröffnet. Begleitend zur Ausstellung The Weight of the Concrete erscheint eine gleichnamige Publikation, die Gribaudos und Spatolas Il Peso del Concreto (1968) reinterpretiert, indem sie Gribaudos Werk mit einer neuen Anthologie historischer und zeitgenössischer konkreter und experimenteller Poesie verbindet. Das von Axis Axis und dem Grazer Kunstverein herausgegebene Buch erscheint im Sommer 2024.

In Zusammenarbeit mit der Autonomen Region Trentino/Südtirol Die Initiative sieht vor, Kunstwerke von Südtiroler und Trentiner KünstlerInnen aus dem Palast der Region zu holen und sie den Gemeinden zur Verfügung zu stellen, und zwar in Form von Ausstellungen, die die künstlerischen Ressourcen der Region mit denen der Territorien verbinden, um deren Einzigartigkeit zu unterstreichen. https://www.regione.taa.it/Argomenti/Focus/La-Regione-fuori-dai-vetri Ein Vergleich mit zeitgenössischen KünstlerInnen Die etwa 100 Werke der Ausstellung, die aus der umfangreichen und reichhaltigen Sammlung der Autonomen Region Trentino-Südtirol ausgewählt wurden, werden von jeweils einem Werk flankiert, das von 5 ausgewählten zeitgenössischen Künstlern realisiert wird, die sich mit der Transformation des Mediums am Beispiel eines Wollknäuels auseinandersetzen. Kunst in der Altstadt Unter demselben Motto der Sonderausstellung präsentiert die Initiative „Kunst in der Altstadt“ ausgewählte Werke aus den Sammlungen der Region Trentino/Südtirol in verschiedenen Lokalitäten der Altstadt.

Eine Hommage an die Geschichte des Mercato del sale und Ugo Carrega Pressekonferenz und Eröffnung: 13.03.2024, 11:00 Kuratiert von Frida Carazzato, wissenschaftliche Kuratorin des Museion, und Duccio Dogheria, Kurator und Forscher am Archivio del ’900 des MART in Rovereto Am 13. März um 11 Uhr eröffnet das Museion, das Museum für moderne und zeitgenössische Kunst in Bozen, die Ausstellung Poetry in the box. Eine Hommage an die Geschichte des Mercato del Sale und an Ugo Carrega. Sie wird in der Museion Passage und im Piccolo Museion – Cubo Garutti zu sehen sein und in Zusammenarbeit mit dem Mart, dem Museum für moderne und zeitgenössische Kunst mit Sitz in Trient und Rovereto, realisiert. Die Ausstellung erzählt von der seit 20 Jahren bestehenden Verbindung zwischen dem Mart und dem Museion. Beide Museumseinrichtungen teilen sich die außergewöhnliche Sammlung des Archivio di Nuova Scrittura, die ihnen 2020 von Paolo Della Grazia als Schenkung überlassen wurde und für die Ugo Carrega eine grundlegende Rolle spielte. Die Ausstellung kreist um das Konzept der Schachtel – mal stellt sie selbst ein Kunstwerk dar, mal dient sie als Behälter für Carregas Werke – und ist eine Hommage an die Geschichte des Mercato del Sale, an dem der Künstler als Kurator und Direktor wirkte. Dem Mailänder Projektraum waren zwischen 1974 und 1989 zahlreiche Künstler*innen verbunden, die alle in der Ausstellung vertreten sind. Ugo Carrega war eine vielseitige Persönlichkeit: ein Künstler, Galerist, Dichter, Verleger und Kurator, der zwischen den späten 1960er und den 1990er-Jahren im Bereich der verbovisuellen Forschung in Italien tätig war. Zusammen mit den Künstler*innen Anna und Martino Oberto gründete er 1958 die Künstler*innenzeitschrift „Ana Etcetera“ – sie war die Erste in Italien, die in Form eines Behälters erschien und lose Beiträge verschiedener Kulturschaffender enthielt. Anschließend an diese erste redaktionelle Erfahrung gründete Carrega die Zeitschrift „TOOL: quaderni di scrittura simbiotica“, in der er das Konzept des symbiotischen Schreibens umsetzte. Für die Begegnung zwischen Wort und Materie sollte er später den Begriff der „Nuova Scrittura“ (Neues Schreiben) prägen. Im Laufe seiner künstlerischen Karriere spielte die Schachtel eine immer wichtigere Rolle: Zwischen 1971 und 1973 ordnete Carrega sein Archiv chronologisch in einer Folge von 62 weißen, detailliert beschrifteten und kategorisierten Schachteln, die heute im Archivio del ’900 des Mart verwahrt werden. Jede Schachtel enthält neben verschiedenen Dokumenten zu den von ihm zwischen 1955 und 1973 unternommenen künstlerisch-literarischen Forschungen auch Kunstwerke und Editionen, die in Zusammenarbeit mit anderen Künstler*innen entstanden sind. In diesem Jahr kehrt der 50. Gründungstag des Mercato del Sale wieder. Um den Ausstellungsraum, der seinen Namen von Marchand du Sel, dem Pseudonym des französischen Künstlers Marcel Duchamp, herleitete, entspann sich ein weites Netzwerk von Künstler*innen, mit denen Ugo Carrega zusammenarbeitete. Auf diese Weise machte er den Mercato del Sale zu einem Multiplikator und Bezugspunkt für die internationale visuelle Poesie. Ausgestellt haben dort unter anderem Martino und Anna Oberto, Liliana Landi, Vincenzo Ferrari, Gianfranco Baruchello, Angela Ricci Lucchi und Yervant Gianikian, Bruno Munari, Ugo La Pietra und Ji?í Valoch. Der Mercato del Sale blieb bis zum Jahr seiner Schließung 1989 aktiv, als er von dem gemeinsam mit Paolo Della Grazia und Giorgio Zanchetti ins Leben gerufenen Archivio di Nuova Scrittura abgelöst wurde. Elisabetta Gut, Libro nido, 1980, Assemblage, 29 x 19,5 x 16,5 cm (Plexiglassturz) Sammlung Museion, Archivio di Nuova Scrittura, Schenkung Paolo Della Grazia, Foto: Augustin Ochsenreiter Ausgehend von diesen außergewöhnlichen künstlerischen Verbindungen und dem von Carrega selbst konzipierten und geordneten Archiv stellt die Ausstellung Poetry in the box Bezüge zwischen dessen Inhalt sowie einer Auswahl verbovisueller Arbeiten aus dem Archivio di Nuova Scrittura her, das integraler Bestandteil der Sammlungen des Museion und des Mart ist. Darunter befinden sich Werke von Vincenzo Accame, Marcel Duchamp, Betty Danon, Amelia Ettliger, Vincenzo Ferrari, Corrado D’Ottavi, Elisabetta Gut, Liliana Landi, Stelio Maria Martini, Plinio Mesciulam, Bruno Munari, Magdalo Mussio, Anna Oberto, Martino Oberto, Luca Patella und Emilio Villa. Die von Claudia Polizzi kuratierte Ausstellung ist angeregt von Carregas originalen Schachteln, die hier als Präsentationsmodule dienen. Sie gewähren Einblick in die sorgfältig ausgewählten Originalinhalte und setzen sie in Beziehung zu den von Carrega produzierten Schachtel-Zeitschriften ebenso wie zu den Werken weiterer Künstler*innen, die während der Jahre des Mercato del Sale mit ihm zusammengearbeitet haben. Anlässlich der Ausstellung werden mehr als 60 Künstlerbücher Ugo Carregas in der digitalen Bibliothek des Mart vollständig im Internet Archive zugänglich gemacht.

Women in Art - Künstlerinnen in Meran im 19. und 20. Jahrhundert

Wind. Wolken, Sonne, Mond. Sterne. Wasser. Leben. Stille. Lukas Schäfer, geboren 1992, stammt aus St. Georgen im Pustertal. Er wuchs zwischen den Dolomiten und dem Alpenhauptkamm auf. Schon als er ein kleines Kind war, zeigten seine Eltern ihm die Berge. Seitdem ist Lukas fasziniert von der Natur, ihren Landschaften, ihren Details und ihren Tieren. Einige Jahre nahm er als professioneller Freeskier an Wettbewerben teil, bis er aufgrund einer Verletzung die Naturfotografie für sich entdeckte. Sie fesselte ihn sofort. Seither entdeckt Lukas die Berge und ihre Bewohner mit seiner Kamera immer wieder neu. Aus einer Passion entwickelt sich eine Profession. Einige seiner Fotografien und Filme wurden bereits bei internationalen Wettbewerben prämiert. Mit „Südtirol, Secrets of Nature“ veröffentlicht er sein erstes Buch, gefüllt mit Fotografien und Geschichten aus Südtirol und seinen Grenzgebieten.

„Have you ever heard the sound of falling rocks?“ („Hast du schon mal einen Felssturz gehört?“) lautet der Titel einer sechsmonatigen Reise, die 2022 durch die italienischen, französischen, Schweizer und österreichischen Alpen führte. Es war die bildliche Erforschung eines Phänomens, das enorm wichtig, aber gleichzeitig nahezu unerforscht ist: das Schwinden des Permafrosts. Im Laufe des 20.Jahrhunderts stiegen die Temperaturen in den Alpen um 2°C und damit doppelt so schnell wie im Durchschnitt auf dem Rest unseres Planeten. Kürzere Winter, geringere Schneefälle und schmelzende Gletscher sind nur einige der Folgen der Erderwärmung in den Alpen. Hinzu kommen eine ganze Reihe versteckten Auswirkungen, die weit weniger deutlich erkennbar sind, aber dennoch dramatische Konsequenzen für die Intaktheit eines der wichtigsten und empfindlichsten Ökosysteme auf der Erde haben. Ein Beispiel hierfür ist das Abtauen des Permafrosts. Permafrost sind Oberflächenschichten der Erdkruste, die der Atmosphäre am nächsten liegen und die damit am stärksten betroffen sind, wenn sich dort etwas verändert. Das Schwinden dieser Schicht durch das Abschmelzen des darin eingeschlossenen Eises destabilisiert ganze Berghänge und verändert das hydrogeologische Gleichgewicht –mit fatalen Auswirkungen auf die umliegenden Gebiete. Das Eis im Inneren des Gesteins wirkt wie Zement, der den Berg zusammenhält. Mit steigenden Temperaturen und tauenden Böden verliert das Gestein jedoch zunehmend an Stabilität, und Murenabgänge und Felsstürze werden immer häufiger. Neben der Umwelt sind vor allem auch die Menschen in den Alpen betroffen, die bereits seit Jahrhunderten in diesem empfindlichen Ökosystem leben. Eine fast symbolisch anmutende Draufschau auf ein hochtechnisches und doch scheinbar unsichtbares Thema: „Have you ever heard the sound of falling rocks?“ verkörpert ein komplexes und (auch im geografischen Sinne) weitläufiges Narrativ, das sich eines eindrucksvollen, unaufdringlichen fotografischen Ansatzes bedient. „Have you ever heard the sound of falling rocks?“ konnte dank eines ISPA-Award-Stipendiums in Zusammenarbeit mit vielen verschiedenen Organisationen und Behörden entwickelt werden, u.a.: ARPA Piemonte (regionale Umweltschutzbehörde der Region Piemont), Universität Bozen, Stiftung Edmund Mach, Universität Savoie Mont Blanc, Provinz Trient (Provinzialrat Trient), Museo di Scienze Naturali (Museum für Naturkunde) in Verona, SLF Suisse (WSL-Institut für Schnee-und Lawinenforschung SLF), Universität Mailand-Bicocca. In Zusammenarbeit mit ISPA - Italian Sustainabilty Photo Award. Tomaso Clavarino, geboren 1986, ist Fotograf und Regisseur und lebt in Italien. Er verfügt über einen Masterabschluss in Contemporary History. Seine Werke werden regelmäßig von bekannten Zeitschriften und anderen Medien auf der ganzen Welt veröffentlicht. Zusätzlich zu seiner Tätigkeit für Presse und Verlage widmet er sich auch persönlicheren Projekten, die in verschiedenen Galerien ausgestellt und auf großen internationalen Festivals gezeigt wurden. Seine Werke finden sich ebenfalls in zahlreichen Museen und an öffentlichen Orten, beispielsweise dem Triennale Milano, dem MUFOCO oder dem Museo Blanes in Montevideo, Uruguay.

Durch das dichte Wurzelwerk schützt der Wald vor Erdrutschung und Erosion, Steinschlag und Austrocknung. Außerdem kann der Wald Lawinen abbremsen. Der Waldboden kann Wasser speichern und reinigen. Wir verdanken dem Wald auch eine saubere Luft, denn er kann Verunreinigungen und Staubteilchen filtern .

Heimlich und oft unbemerkt leben in unseren Wäldern und im Hochgebirge fünf Arten von Hühnervögeln. Sie sind alle sehr unterschiedlich und stellen spezielle Ansprüche an ihre Lebensräume. Die Ausstellung stellt diese - auch in ihrem Verhalten höchst faszinierenden Vögel - in Bildern, Texten und naturgetreuen Objekten in spannender Weise vor.

Hunger ist der beste Koch, vor 15.000 Jahren genauso wie heute. Die Sonderausstellung wirft einen Blick auf die Speisekarte unserer Vorfahren: auf die Herkunft, die Zubereitung und das Konservieren von Nahrungsmitteln sowie die dafür verwendeten Gerätschaften. Ein besonderer Schwerpunkt liegt auf lokalen Ernährungsgewohnheiten und regionalen archäologischen Funden. Neben kulturhistorischen Aspekten zeigt die facettenreiche Ausstellung, dass unsere Vorfahren nie um eine Idee verlegen waren, ihren Hunger zu stillen und für haltbare Vorräte zu sorgen. Nahrungsmittel wie Fleisch und Fisch, Wildgetreide, Wildfrüchte und Honig waren von Anfang an bekannt. Andere, für uns heute selbstverständliche Lebensmittel wie Hülsenfrüchte, Gewürzpflanzen und Getreidesorten wurden erst durch Wanderbewegungen im Lauf der Menschheitsgeschichte nach Europa gebracht. Heute vertraute Nahrungsmitteltraditionen wie die Verarbeitung von Milch oder der Weinanbau werden zu verschiedenen Zeiten aus dem Mittelmeerraum eingeführt. Mahlzeit! Lassen Sie sich einladen in die kulinarische Welt der Ernährungsgeschichte.

Die mächtige, mittelalterliche Burganlage zählt zu den größten und schönsten Burgen im Tiroler Raum. Sie beherbergt eine sehenswerte Sammlung von Einrichtungs- und Kunstgegenständen des 12. bis frühen 17. Jahrhunderts. Besonders wertvoll sind die Fresken von Friedrich Pacher in der Burgkapelle.

Als Dynastenburg der Grafen von Tirol gab die Burg dem Land seinen Namen. Ihre Errichtung reicht ins späte 11. Jahrhundert zurück. Der Schwerpunkt des musealen Parcours liegt in der Präsentation der Landesgeschichte von den Anfängen bis in die heutige Zeit. Im Südpalas liegen die beiden romanischen Portale. Die Burgkapelle zum Heiligen Pankratius ist als Doppelkapelle errichtet, bedeutsam sind ihre gotischen Wandmalereien. Im Bergfried findet sich eine Darstellung zur Geschichte Südtirols im 20. Jahrhundert.

Schloss Prösels war der Stammsitz der Herren Völs-Colonna und beherbergt neben den Bildern und Zeichnungen der Batzenhäusl-Sammlung aus dem 19. und 20. Jahrhundert eine Waffensammlung aus dem 19. Jahrhundert, Bilder der Schenkung Lotte Copi und die Dauerausstellung archäologischer Funde "finff Majolica Schaln" im Tischlerhaus.

Die Ursprünge des Schlosses gehen auf 1140 zurück. Der Rundgang führt zu den Ywein-Fresken aus dem frühen 13. Jahrhundert – sie zählen zu den ältesten profanen Wandmalereien im deutschsprachigen Raum – in den farbenprächtigen Hochzeitssaal und zur Waffensammlung.

Schloss Runkelstein geht auf das 13. Jahrhundert zurück. Neben dem größten erhaltenen profanen Freskenzyklus aus dem Mittelalter und Objekten aus der ehemaligen Waffenkammer werden wechselnde Ausstellungen zu kulturhistorischen Themen gezeigt.

Das Semirurali-Haus in der Baristraße 11 ist eines der wenigen, erhalten gebliebenen Häuser der Semirurali-Zone. Einige Hundert davon waren Ende der 1930er Jahre für die Arbeiter der großen Industriebetriebe in Bozen gebaut, ab den 1980er Jahren aber wieder abgerissen worden, an ihrer Stelle entstanden große Mehrfamilienhäuser. Viele ehemalige Bewohnerinnen und Bewohner der Semirurali-Häuser äußerten stets den Wunsch, dass die Geschichte des Entstehens und der Entwicklung dieses Wohnviertels dokumentiert werde. Der 2015 eröffnete Ausstellungsparcours ist daher eine Zeitreise mit Fotos, Filmen, Land- und Stadtkarten, dreidimensionalen Modellen und mit vielen Erzählungen von Zeitzeugen.

Die Ruine der Jaufenburg dokumentiert neben ihrer Geschichte auch talbezogene Themen wie das Gericht Passeier, die Schildhöfe und die beeindruckenden Renaissance-Malereien von Bartlme Dill Riemenschneider von 1538.

Schloss Lebenberg ist eine Burganlage aus dem 13. Jahrhundert mit Erweiterungen im 16., 17. und 18. Jahrhundert. Die Räume, der Ziergarten, malerische Innenhöfe und die gotische Kapelle bieten einen kunsthistorischen Rundgang vom Mittelalter bis zum Rokoko.

Die Stephanus-Kapelle nahe der Burgruine von Obermontani (Martelltal), die von Schloss Tirol verwaltet wird, birgt einen der umfangreichsten gotischen Wandmalereibestände in Tirol. Sonderöffnung für Gruppen auf Vormerkung unter Tel. +39 0473 220221.

Der mittelalterliche Ansitz Kränzel ist von Weinbergen und den „7 Gärten“ umgeben. Sie bieten den Rahmen für ein vielfältiges Kulturprogramm mit Wechselausstellungen.

Das Chorherrenstift ist eines der bedeutendsten Klöster im Tiroler Raum. Es beherbergt die barocke Stiftskirche, eine Bibliothek mit wertvoller Handschriftensammlung, die Pinakothek mit einer beachtenswerten Sammlung gotischer Tafelmalerei und einen historischen Stiftsgarten.

Wanduhren, Schnitzereien, Masken, Flaschenstöpsel, Korkenzieher, Pfeifen, Kaffeemühlen und Küchengeräte, religiöse Gegenstände, Oldtimer und Motorräder, wie etwa mehrere Vespas, zählen zur privaten Sammlung der Familie Trebo. Die Objekte erzählen Geschichten aus den letzten 150 Jahren und sind auf die unterschiedlichen Räume des Hotels verteilt. Ein Paradies für Nostalgiker!

Der Archeoparc Feldthurns bezeugt eine Besiedelungsgeschichte, die ausgehend von der Jugendsteinzeit alle wichtigen Epochen einschließt. Grabstätten und Überreste der Keramikherstellung zeugen von Ackerbauern und Viehzüchtern, deren Geschichte bis 5000 v. Ch. zurückreicht.

Der Plunacker ist eine der bedeutendsten archäologischen Fundstätten mit Siedlungsspuren von der Mittelstein- über die Jungsteinzeit und Bronze- bis zur Römerzeit. Die umfangreichen römerzeitlichen und mittelalterlichen Gebäudereste stellen die Hauptattraktion dar.

Die im Juli 2014 eröffnete Dokumentations-Ausstellung "BZ '18–'45. Ein Denkmal, eine Stadt, zwei Diktaturen" beschäftigt sich mit der Geschichte des Bozner Siegesdenkmals. Dieses wurde vom faschistischen Regime in den Jahren 1926–1928 nach einem Entwurf von Marcello Piacentini errichtet. Am Bau waren auch zahlreiche italienische Künstler beteiligt. Vor dem Hintergrund der Denkmalgeschichte nimmt die Ausstellung auch den Zeitabschnitt 1918–1945 in regionaler und überregionaler Hinsicht in den Blick und thematisiert insbesondere den italienischen Faschismus und die Zeit der nationalsozialistischen Besetzung. Besonderes Augenmerk wird überdies auf die tiefgreifenden städtebaulichen Umgestaltungen gelegt, die Bozen seit den späten 1920er-Jahren erfuhr.

„Kein Mensch hat das Recht zu gehorchen“: Seit Ende 2017 prangt in den drei Landessprachen über dem Mussolini-Relief am Finanzgebäude des Bozner Gerichtsplatzes dieses Zitat der politischen Theoretikerin und Publizistin Hannah Arendt (1906–1975). Es stellt sich dem Befehlscharakter des faschistischen Denkmals und seinem Leitspruch „Credere, obbedire, combattere“ (deutsch: „Glauben, gehorchen, kämpfen“) entgegen. Ergänzt um die ausführlichen Erläuterungen einer Historikerkommission auf den Infoboxen am Platz, soll der von den Künstlern Arnold Holzknecht und Michele Bernardi entworfene Schriftzug das Monumentalrelief des Klausener Künstlers Hans Piffrader (1888-1950) auf nachhaltige Weise umdeuten und zum Lernort machen.

Das Bunker Museum befindet sich in einer ehemaligen Bunkeranlage aus der Zeit des Faschismus, die aber hauptsächlich während des Kalten Krieges von der NATO genutzt wurde. Daher liegt das Hauptaugenmerk auf der Struktur selbst und auf ihrem geschichtlichen Hintergrund und dem Kalten Krieg. Ausgestellt werden vorwiegend Objekte, die damals zur Ausstattung des Bunkers gehörten, wie zum Beispiel Funkanlagen, Feldtelefone, aber vereinzelt auch Waffen, Lebensmittelrationen u.Ä. Der Schwerpunkt wird künftig übrigens nicht nur auf den militärhistorischen Aspekt gelegt, sondern das Thema Grenze ganzheitlich beleuchten.

Die Schlossanlage aus dem 16. Jahrhundert war bis 1803 Sommersitz der Fürstbischöfe von Brixen. Sie weist im Inneren eine reiche Ausstattung aus der Renaissance mit Täfelungen, Einlegearbeiten, geschnitzten Portalen, Öfen und Fresken und eine Sammlung Südtiroler Kunstwerke des 15. bis 20. Jahrhundert auf. Die Struktur wird von Schloss Tirol verwaltet.

Die Landesfürstliche Burg liegt am Fuße des Küchelberges im Herzen der Stadt. Der älteste Umbau rührt von Herzog Sigmund von Österreich aus der Zeit um 1470. Die Tiroler Landesfürsten benutzten die Burg bei ihren Aufenthalten in der Stadt als Logis. Es ist traditionsbewussten Meranerinnen und Meranern zu verdanken, dass die Burg 1875 nicht abgerissen, sondern renoviert wurde. Heute ist die Landesfürstliche Burg ein erstklassiges Objekt, um die spätmittelalterlichen Lebensgewohnheiten zu studieren. Möbel des alltäglichen Bedarfs, Küchengeräte, einer der ältesten, erhaltenen Kachelöfen, Porträts, Musikinstrumente und Waffen lassen eine längst vergangene Epoche wiedererstehen.

Schloss Kastelbell geht auf das 13. Jahrhundert zurück. Eine Dauerausstellung zur „Via-Claudia-Augusta“ und zwei jährlich wechselnde, zeitgenössische Kunstausstellungen zählen zum kulturellen Programm auf Schloss Kastelbell.

Das Dokumentationszentrum "Culten" am Kirchhügel von St. Walburg/Ulten thematisiert eine bronze- und eisenzeitliche Siedlung (1400-600 v. Chr.), welche im sechsten Jahrhundert vor Christus in einen Brandopferplatz umfunktioniert wurde. Die Ausstellung dokumentiert den Lebensraum des Menschen in Ulten seit der Steinzeit und zeigt archäologische Fundstücke aus verschiedenen Epochen.

Das Besucherzentrum des Naturparks Fanes-Sennes-Prags informiert über die Entstehung der Dolomiten, die Fossilien, das Almwesen und den Höhlenbären der Conturines-Höhle.

Schloss Schenna (14.–18. Jh.) ist die ehemalige Residenz des Erzherzogs Johann von Österreich. Möbel, Gemälde, Waffen und andere Exponate informieren über Geschichte, Kunst und Kultur Tirols. Die Grabstätte des Erzherzogs befindet sich im darunter liegenden neugotischen Mausoleum.

Das Naturparkhaus in Naturns erzählt von der Gegensätzlichkeit und der Vielfalt an Lebensräumen im Naturpark Texelgruppe. Hier erlebt man die große Welt des Naturparks im Kleinen. Das Teichbiotop, die Aquarien, der Wasserwaal, Gesteinsproben, Tierpräparate, Wandtafeln und Tastboxen machen Natur hautnah greifbar, spürbar und sichtbar.

Das Nationalparkhaus Lahnersäge beschäftigt sich mit dem Ökosystem „Wald“ und seiner Bedeutung für den Menschen und die Natur. An der restaurierten, wasserbetriebenen Venezianersäge wird das Schneiden des Baumstammes zu Bretterholz vorgeführt.

Das Naturparkhaus ist in einer alten, elektrischen Mühle untergebracht, die saniert wurde und wieder funktionstüchtig ist. Der Außenbereich ist mit typischer Kalkstein- und Porphyrvegetation gestaltet, verfügt über einen Amphibienteich, einen Kräutergarten und ein kleines Kornfeld.

Das Naturparkhaus widmet sich der Geologie und Natur der Dolomiten und dem Alpinismus rund um Reinhold Messner. In der "Wunderkammer Natur" können Tierfelle, Vogeleier, Federn, Gebisse, Geweihe und Heilkräuter erkundet werden.

Das Naturparkhaus hat seinen Sitz in der ehemaligen „Steger Säge“. Die 400 Jahre alte und wasserbetriebene Säge ist wieder voll funktionsfähig. Der Wohntrakt mit Stube, Küche und Schlafraum wurde ebenfalls wieder hergestellt.

Das Naturparkhaus im ehemaligen Grand Hotel gewährt Einblicke in die Natur- und Kulturlandschaften des Schutzgebietes, in die alpine und touristische Erschließung der Region und in die Kriegsereignisse an der Dolomitenfront. Die Dauerausstellung zum Dolomiten UNESCO Welterbe erzählt, warum weite Bereiche der Dolomiten zum Welterbe gekürt wurden. Im Zentrum stehen die geologischen Besonderheiten und die phantastischen Landschaften des Naturparks.

Das Naturparkhaus beschäftigt sich mit den Grenzen der Natur und des Menschen. Erläutert werden die landschaftsformenden Kräfte der Gletscher, die geologische Vielfalt, die Vegetationsstufen, die Welt der Mineralien und kulturhistorische Aspekte wie der Ahrntaler Dialekt.

Das Nationalparkhaus „aquaprad“ ist eine umweltdidaktische Einrichtung. Den Besucher/-innen wird die wenig bekannte Welt der heimischen Fische und anderer an das Wasser gebundener Lebewesen näher gebracht.

Bewohner/-innen berichten in Wort und Bild über die Eigenheiten des Tales. Diese Einzelschicksale vermitteln die Kargheit, die Heimatliebe und das harte Dasein der Bergbauern.

Das Nationalparkhaus "naturatrafoi" informiert über das Schutzgebiet, Wanderwege und Veranstaltungen, und vermittelt den Lebensraum Ortlermassiv und die Überlebensstrategien der Natur.

Die Anlage des früheren Klosters ist bei einem Rundgang noch zu erkennen. Vor dem Kreuzgang erzählt ein neunminütiger Film in poetischen Bildern die wechselvolle Geschichte der Kartause. Kunst in der Kartause: Jedes Jahr gibt es im Kreuzgang von Mitte Juli bis Ende August eine Ausstellung zu Südtiroler Kunst.

Das Museum zur Kino- und Fernsehtechnologie präsentiert Projektionsgeräte aus der Vergangenheit, Videokameras, Schnitt- und Montageanlagen, Fernsehprojektoren, Filme, usw., sowie historische Dokumente, Plakate, Dokumentarfilme und weitere Zeugnisse der lokalen Kinogeschichte. Es organisiert außerdem Filmreihen, Vorträge, didaktische Tätigkeiten und Angebote zur Film-Restaurierung.

Die Sammlung umfasst vier Panoramakrippen mit klassisch-orientalischem Charakter und verschiedene Tiroler Krippen, die Anton Stabinger nach einer Pilgerreise nach Palästina im Jahre 1906 originalgetreu nachgebaut hat.

Die Sammlung im romanischen Turm der ehemaligen Burg Gries, heute in den Klosterbau integriert, zeigt alte und neue Krippen, Weihnachtsdarstellungen und Passionskrippen.

Das Dolomythos Museum führt in die Dolomiten als Unesco-Weltnaturerbe ein, zeigt deren Entstehung auf und vermittelt die Erforschung der geologischen Besonderheiten sowie die Pflanzen- und Tierwelt der "blassen Berge". In Form von Rekonstruktionen zeigt es zudem Dinosaurier als frühe Bewohner der Dolomiten. Weitere Themen sind die Mythen und Legenden rund um die Dolomiten und die Welt der Kräuter. Kinder können sich in einem eigenen Parcour auf Schatzsuche begeben und nach Versteinerungen, Bergkristallen und Gold graben.

Die Ausstellung im Freien Fossilia zeigt die schönsten Funde aus der Umgebung von Mölten und gibt Zeugnis geologischer Prozesse, die über Millionen Jahre gewirkt haben. Besondere Aufmerksamkeit verdienen die fossilen Baumreste. Erklärende Texten und eine Hörstation erlauben, die Ausstellung auch selbstständig zu besuchen. Gruppenführungen auf Anmeldung beim Tourismusbüro Mölten

Die Stiftung Antonio Dalle Nogare will zeitgenössische Kunst fördern; sie ist Formensprache, woran der Wandel der Gesellschaft ablesbar ist, und Instrument des Dialogs zwischen Kunst, Architektur, Innovation und künstlerischer Recherche. Kunst und Architektur verfließen an dem nach Plänen der Architekten Walter Angonese und Andrea Marastoni erbauten Sitz der Stiftung, in dem Teile der Kunstsammlung des Besitzers und Sonderausstellungen präsentiert und Künstlerresidenzen angeboten werden. Die Stiftung organisiert auch Tätigkeiten für Schulen und Führungen und nimmt an museumsübergreifenden Veranstaltungen mit.

Mit ihrem gigantischen Erscheinungsbild und Labyrinth aus Räumen, Gängen und Treppen zählt die Franzensfeste zu den interessantesten Festungen im Alpenraum und gilt als Meisterwerk österreichischer Festungsarchitektur. Sie wurde in den Jahren von 1833 bis 1838 erbaut und erlebte eine wechselvolle Geschichte. 2008 ist sie für ein breites Publikum geöffnet worden und dient seitdem als Austragungsort für internationale und regionale Kunst- und Architekturausstellungen sowie für unterschiedliche Veranstaltungen. Die Dauerausstellung „Kathedrale in der Wüste“ gibt Einblick in die Baugeschichte der Festung und deren Auswirkungen auf die unmittelbare Umgebung. Zum Areal der Franzensfeste gehört auch der Bunker Nr. 3., der sich in einem nahegelegenen Waldstück östlich der Festung unter einer dicken Vegetationsschicht versteckt und auf Anmeldung besichtigt werden kann.

Das GEOMuseum Radein, im Peter-Rosegger- Haus direkt bei der Kirche in Oberradein gelegen, zeigt die wichtigsten Funde aus dem GEOPARC Bletterbach und die sie umgebenden charakteristischen Gesteine.

Der GEOPARC Bletterbach zählt zum Dolomiten UNESCO Welterbe und erstreckt sich über eine Gesamtfläche von 818 Hektar. Seine einzigartige Landschaft weist Pflanzenfossilien und Saurierspuren auf. Der Geologie und Geomorphologie kommt daher im Freigelände und im Besucherzentrum eine besondere Bedeutung zu.

Die Stadtgalerie befindet sich im früheren Kloster der Dominikaner und erstreckt sich über zwei Stockwerke. Die zuständige Abteilung für Kultur der Gemeinde Bozen organisiert regional und überregional ausgerichtetete Ausstellungen zu Kunst- und Kulturthemen.

Die Galerie foto-forum ist eine Plattform für Fotografie. Mit Ausstellungen und anderen Aktivitäten werden kommunikative, kreative und künstlerische Positionen der Fotografie vorgestellt und vermittelt.

Die Galerie Gefängnis zeigt seit 2007 in den historischen Räumlichkeiten des ehemaligen Gefängnisses von Kaltern jährlich mehrere Ausstellungen zu zeitgenössischer Kunst. Dabei wird jedes Mal ein/e Südtiroler Künstler/-in eingeladen, mit einem/r Partner/-in die Ausstellung im Dialog zu gestalten.

Die Galerie Prisma ist die Galerie des Südtiroler Künstlerbundes. In der historischen Gewölbehalle des Deutschhauses werden jährlich zehn unterschiedliche Ausstellungen der Mitglieder, eine Architekturausstellung sowie eine Schau internationaler Künstler/innen organisiert.

Die Bunkeranlage wurde in den Jahren 1940 und 1941 vom faschistischen Regime aus verteidigungstechnischen Gründen errichtet. Der auf Grund seines Ausmaßes beeindruckende unterirdische und mehrstöckige Bau besteht aus einem breiten Netz von Tunnels, die Schießscharten und innere Räume verbinden. Im Anfangsbereich ist eine Bilderausstellung (Gampen Gallery) untergebracht, während im Inneren der Struktur unter anderem eine wertvolle Mineraliensammlung zu sehen ist.

Der private Skulpturengarten von Sieglinde Tatz Borgogno in Buchholz oberhalb von Salurn zeugt von einer langen und sehr intensiven Schaffensphase der Bildhauerin. Mehrere Hundert weibliche und einige männliche Figuren, zumeist aus Bronze, in den unterschiedlichsten Größen von sehr klein bis sehr groß, hockend, liegend und stehend, bevölkern das kleine, naturbelassene Grundstück im Wald und laden zum Anfassen ein. Der Garten gewährt zugleich eine beeindruckende Aussicht auf das Etschtal. Weitere Informationen beim Tourismusbüro Castelfeder.

Das Museum erzählt vor allem vom Weinbau, der Land- und Hauswirtschaft und dem Handwerk im Unterland. Es thematisiert aber auch die lokalen Bräuche wie den „Egetmann“-Umzug und als neuen Schwerpunkt das „Leben an der Grenze“.

Das Kunstforum Unterland - Galerie der Bezirksgemeinschaft Überetsch/Unterland zeigt in seinen mittelalterlichen Räumen unter den Lauben von Neumarkt zeitgenössische Kunst. Jährlich werden in sechs Ausstellungen verschiedene Positionen regionaler und internationaler Künstler/-innen präsentiert. Die Galerie wird so zu einem Treffpunkt für Kunstschaffende und Interessierte.

Auf 2.275 Meter, am Gipfel des Kronplatzes bei Bruneck, am Rande der Dolomiten angesiedelt, widmet sich dieses Museum der Fotografie der Berge. Auf 1.800 Quadratmetern und vier Stockwerken führt es durch die Geschichte der Bergfotografie von ihren Anfängen bis hin zur Gegenwart und zeigt die Kunst von Bergfotografinnen und -fotografen aus aller Welt, historische Aufnahmen, digitale Innovationen, Sonderausstellungen sowie Inszenierungen.

Der historische Ansitz Lanserhaus ist seit Herbst 2005 als kulturelles Zentrum zugänglich. Es besteht aus mehreren Gebäuden, die für Kunstausstellungen, Konzerte, Seminare u.a. verwendet werden.

Das Museum im Widum Lappach macht Themen rund um das Wasser mit all seinen Eigenschaften und Geheimnissen erlebbar und lenkt die Aufmerksamkeit auch auf Zufälliges, Beiläufiges und auf viele kleine Begebenheiten unterwegs in der Natur.

Ausgebildete Marmorführerinnen und -führer präsentieren Wissenswertes über die Entstehung, die Geschichte, den gefährlichen Abbau und die Verarbeitung des „weißen Goldes“, des edlen Laaser Marmors. Verschiedene Führungen starten täglich direkt am Bahnhof in Laas.

Ganzjährig geöffnet zeigt Kunst Meran auf drei Stockwerken mit rund 500 Quadratmetern Ausstellungsfläche wechselnde Ausstellungen zu künstlerischen Positionen der bildenden Kunst, Architektur, Literatur, Musik, Fotografie und Neuen Medien. Träger des Hauses ist der gemeinnützige Verein Kunst Meran, der das Programm mit öffentlichen und privaten Fördermitteln bestreitet.

Im MMM Corones, auf dem Gipfelplateau des Kronplatzes auf 2.275 Metern Höhe gelegen, geht es um den traditionellen Alpinismus, der und den Reinhold Messner entscheidend geprägt hat. Hier wird Alpingeschichte erzählt sowie der einmalige Blick auf die großen Wände der Dolomiten und Alpen in die Ausstellung miteinbezogen. Am Rande des großartigsten Aussichtsplateaus Südtirols, im unverwechselbaren Museumsbau von Zaha Hadid, geht der Blick in alle vier Himmelsrichtungen über die Landesgrenzen hinaus: von den Lienzer Dolomiten im Osten bis zum Ortler im Westen, von der Marmolada im Süden bis zu den Zillertalern im Norden.

Das Herzstück des Messner Mountain Museums, MMM Firmian auf Schloss Sigmundskron bei Bozen, thematisiert die Auseinandersetzung Mensch-Berg. Zwischen Schlern und Texelgruppe draußen – Kunst, Installationen, Reliquien drinnen – gibt die großräumige Anlage einen Parcours vor. Die Wege, Treppen, Türme führen die Besucher aus der Tiefe der Gebirge, wo Entstehung und Ausbeutung der Berge nachvollziehbar werden, über die religiöse Bedeutung der Gipfel als Orientierungshilfe und Brücke zum Jenseits, bis zur Geschichte des Bergsteigens und zum alpinen Tourismus unserer Tage.

Das MMM Juval, im gleichnamigen Privatschloss Reinhold Messners im Vinschgau untergebracht, ist dem Mythos Berg gewidmet. Hier sind seine umfangreiche Abenteuer-Bibliothek und Tibetika-Sammlung, eine Bildergalerie zu den heiligen Bergen der Welt, die Maskensammlung aus fünf Kontinenten, sein Expeditionskeller, die einmalige Ausstellung zu Gesar Ling, der Tantra-Raum und Renaissance-Fresken zu sehen. Die gesamte Ausstellung wird von geschulten Führern erklärt.

Das Museum in Sulden am Ortler ist auf 1900 m gelegen, unterirdisch angelegt und dem Thema Eis gewidmet. „Im End der Welt” ist in der Anich-Karte von 1774 der Ferner am Ortler bezeichnet, unter dem das Museum steht. Im MMM Ortles erzählt Reinhold Messner von den Schrecken des Eises und der Finsternis, von Schneemenschen und Schneelöwen, vom White Out und dem dritten Pol. Die weltweit größte Sammlung von Ortler-Bildern sowie Eisgeräte aus zwei Jahrhunderten sind zu sehen. Skilauf, Eisklettern, Polfahrten werden hier thematisiert.

Das MMM Ripa auf Schloss Bruneck, einst Sommersitz der Fürstbischöfe, ist den Bergvölkern aus aller Wellt – Asien, Afrika, Südamerika und Europa – sowie ihrer Kultur, ihrer Religion und dem Tourismus gewidmet. Da sich die Bergkultur besonders im Alltag der Bergbewohner spiegelt, wird das „Erbe der Berge“, das seit Jahrtausenden das Überleben hoch oben in den Bergen sichert, den Museumsbesuchern anhand von Wohnstätten, Filmen und Begegnungen näher gebracht.

Das Bergwerk Villanders zählte im Mittelalter zu den bedeutendsten Erzabbaugebieten Tirols. Nach seiner Stilllegung zu Beginn des 20. Jahrhunderts geriet es in Vergessenheit. Der Kultur- und Museumsverein Villanders hat das Bergwerk in mühevoller Arbeit wieder für die Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Mehrere Stollen können im Rahmen geführter Rundgänge besichtigt werden.

Die Eisenbahnwelt beherbergt mit zirka 20.000 Stück eine der größten privaten Modelleisenbahnsammlungen Europas. Einen Teil des Parcours nimmt „Südtirol in Miniatur“ ein.

In der Lodenwelt können Besucher/-innen den Weg vom Schaf zum fertigen Kleidungsstück kennenlernen. Anhand historischer Geräte wird die Geschichte der Stoffproduktion, das Spinnen der Frauen, die Wanderung der Störweber erzählt sowie das Walken des Lodenstoffs aufgezeigt.

Im Aldeiner Gemeindegebiet gab es einst zahlreiche Mühlen, Stampfen und Rendeln, denn der Getreideanbau war die wichtigste Lebensgrundlage. Einige davon sind wieder aktiviert worden und können besichtigt werden.

Im ehemaligen Wirtschaftstrakt des Benediktinerstifts ist ein Museum eingerichtet. Es gewährt Einblick in die Geschichte des Klosters und ins Alltagsleben seiner Mönche und bietet außerdem Sonderausstellungen an.

Das Museum erzählt von der Flutung und dem Wiederaufbau der Dörfer Graun und Reschen. Sakrale Gegenstände und Figuren aus den alten Dorfkirchen ergänzen die Sammlung.

Das Habsburger Museum ist eine private Sammlung von Hermann Pegger, der über Jahre Gegenstände zur Geschichte der K.u.K.-Monarchie Österreich-Ungarn und der Freiheitskämpfe von 1809 gesammelt hat.

Im Bad Egart, dem ältesten Badl Tirols und heutiger Gaststätte, können volkskundliche Objekte und zahlreiche Kuriositäten rund um die K.u.K.-Zeit des Sammlers Karl Platino besichtigt werden.

Das Schloss geht auf einen mittelalterlichen Wehr- und Wohnturm zurück. Die Räume sind mit historischer Einrichtung und Fresken aus der Zeit um 1400 ausgestattet. Sie beherbergen die Gemäldesammlung Tiroler Künstler/-innen aus der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts der Stiftung Walter Amonn.

Das älteste Museum Südtirols besitzt eine kostbare Sammlung archäologischer Funde, Zeugnisse mittelalterlicher, gotischer und barocker Kunst sowie traditioneller Trachten des 19. Jahrhunderts und Objekte der Tiroler Volkskultur.

Das Stadtmuseum geht auf die Sammlung des ehemaligen Brunecker Heimatmuseums zurück und bewahrt in der Dauerausstellung herausragende Beispiele spätgotischer Kunst. Mehrere Sonderausstellungen im Jahr präsentieren moderne und zeitgenössische künstlerische Positionen.

Der Bozner Richter, Unternehmer und Kunstsammler Josef Kreuzer schenkte dem Land Südtirol durch sein Testament kurz vor seinem Tod im Jänner 2017 sein Haus unter den Bozner Lauben und die darin enthaltene Sammlung mit über 1.500 Werken von rund 300 Kunstschaffenden aus Südtirol, Tirol und dem Trentino. Die Bedingung, die er dabei stellte, war die, das Gebäude einem breiten Publikum zugänglich zu machen. Im Erdgeschoss befindet sich der Kunstraum Eccel Kreuzer, in dem Kunstausstellungen präsentiert werden.

Das Museum Mansio Sebatum ist der römischen Besiedelung von St. Lorenzen gewidmet. Die ausgestellten Fundstücke geben Einblick in den Alltag einer römischen Straßenstation im Alpenraum, Thermen, Marktplatz, Handel und Verkehr sowie in den Bestattungskult und die römische Götterwelt.

Das ehemalige Hospiz und die Kommende der Brüder und Ritter des Deutschen Ordens sind ein wichtiges Zeugnis für die europäische Geschichte des Ordens. Sie beherbergen den größten Teil des spätgotischen Flügelaltars (1456) von Hans Multscher aus Ulm und bedeutende Urkunden.

Das Museum zeigt Skizzen und Entwürfe zu Fresken sowie Studien, Aquarelle und graphische Arbeiten des bekannten Südtiroler Künstlers Rudolf Stolz (1874–1960) sowie Bilder seines Bruders Albert Stolz und präsentiert jährlich Sonderausstellungen mit Werken von Künstlern vorwiegend aus dem Tiroler Raum.

Das unterirdisch angelegte Museum neben der berühmten Kirche St. Prokulus zeigt die Geschichte von Naturns und Prokulus von der Spätantike über das Frühmittelalter bis hin zur Gotik und der Zeit der Pest im 17. Jahrhundert.

Das Museum Zeitreise Mensch vermittelt das Leben des Menschen in Südtirol von der Steinzeit bis zur jüngsten Vergangenheit. Originale Objekte, Experimente und Animationen stellen die verschiedenen Epochen anschaulich dar. Jährlich wechselnde Ausstellungen bieten Einblicke in die umfangreiche Sammlung.

Das Museum zeigt die Natur- und Kulturgeschichte des Grödner Tals: die Entstehung der Dolomiten, die ältesten archäologischen Zeugnisse, Holzschnitzkunst, Spielzeugheimindustrie, die Bergfilm-Legende Luis Trenker, das Fastentuch von St. Jakob und die spätmittelalterliche Schlafkammer „Bierjun“.

Die Brunnenburg beherbergt ein landwirtschaftliches Museum mit Hauptthema „Leben am Steilhang“, einen Tiergarten mit seltenen Haustierrassen, ein internationales Studienzentrum und die Gedächtnisstätte für den Dichter Ezra Pound.

Im 500 Jahre alten Bauernhaus erzählen Geräte, Werkzeuge und Gegenstände aus dem Alltag und zur Volksfrömmigkeit vom bäuerlichen Leben.

Im Bauernmuseum Völlan können eine Vielfalt an Geräten, Werkzeugen und Gegenständen aus dem bäuerlichen Alltag besichtigt werden, die Zeugnis für das Leben aus vorindustrieller Zeit sind.

Im Feuerwehrhelmmuseum sind rund 700 Helme aus der ganzen Welt und aus unterschiedlichen Epochen (darunter auch französische Metallhelme mit Federbusch), Ärmelabzeichen, Feuerwehrbeile, Offizierssäbel sowie seltene Uniformen ausgestellt.

Die im 12. Jahrhundert errichtete Burg wurde im 14. und 15. Jahrhundert erweitert, das heutige Erscheinungsbild ist geprägt von Umbauten der Renaissance. Der Rundgang durch die Burg schließt auch die Ausstellung von rund 80 einzigartigen Modellen Südtiroler Burgen von Ludwig Mitterdorfer (1885–1963) ein.

Das Trachtenmuseum im historischen Ansitz Lächler sieht sich als Forschungs-, Dokumentations- und Informationsstätte rund um die Kastelruther Tracht. Zu sehen sind historische Trachten und deren Accessoires aus dem 18., 19. und 20. Jahrhundert sowie eine Sammlung von historischen Fotografien. Das Museum organisiert auch Wechselausstellungen, Führungen, Vorträge und Kurse und arbeitet eng mit lokalen Verbänden und Vereinen zusammen.

Das Museum zeigt die Geschichte des Holzschnitzens und der Weihnachtskrippe im Ahrntal auf. Ausgestellt sind volkstümliche Tiroler Krippen, orientalische und neuzeitliche moderne Darstellungen.

Im privaten Museum der Familie Schmid dokumentieren Geräte und Werkzeuge die Entwicklung des Weinanbaus und der Weinverarbeitung, der Schädlingsbekämpfung und Landwirtschaft im Burggrafenamt, sowie die Tradition der Speckherstellung.

Das Imkereimuseum im Plattnerhof zeigt mit historischen Gegenständen die Geschichte und Entwicklung der Imkerei in Südtirol. Im Freigelände gibt es einen Lehrpfad mit alten Bienenständen und einen Bauerngarten.

Im Stiftsmuseum zeugen sakrale Kunst, Domschatz, Bücher aus dem 15. bis 18. Jahrhundert und eine beachtliche Handschriftensammlung von der geistigen und geistlichen Leistung des ältesten Tiroler Stiftes. Im zweiten Standport, dem Franziskanerkloster (P.-P.-Rainerstraße 15, 39038 Innichen) hingegen werden zahlreiche archäologische Funde zu Innichen in den Jahrhunderten des Römischen Reiches und eine volkskundliche Sammlung gezeigt.

Das Museum entführt in die Vergangenheit eines Brixner Bürgerhauses mit prächtigen Täfelungen, Wandmalereien und Kachelöfen. Im Haus der Apotheke Peer hat sich ein reicher Schatz seltener Objekte erhalten, die von Vielfalt und Fantasie in der Heilkunst erzählen. Zugleich gilt dieses kleine, feine Museum als Geheimtipp für alle jene, die Architektur und moderne Kunst lieben.

Das Schulmuseum Bozen wurde als offenes Museum konzipiert. Die ausgestellten Objekte (Lehrmaterial, Fotos, Dokumente, Mobiliar, Wandbilder) spiegeln die Geschichte der drei Kulturen unseres Landes. Persönliche Erfahrungen und kollektive Geschichte begegnen sich.

In der ehemaligen Grundschule von Tagusens wird die Schulgeschichte der Kinder der umliegenden Höfe von der faschistischen Zeit bis in die 1990er Jahre gezeigt.

1963 ist im ehemaligen Schulhaus ein Museum eingerichtet worden. Es ist ein lebendiges Bilderbuch und bietet einen Überblick über die Entwicklung der Volkskunst und bäuerlichen Kultur im Ultner Tal.

Im mittelalterlichen Ansitz Larchgut dokumentieren zahlreiche Exponate und Schautafeln die Entwicklung des Obstbaus vom Mittelalter bis in die Gegenwart, von Anbauformen über alte und neue Obstsorten bis zur Bewässerung und Schädlingsbekämpfung.

Das Frauenmuseum beschreibt mit Alltagsgegenständen, Kleidung, mit Accessoires und kuriosen Utensilien die Geschichte der Frau und ihre Rolle in der Gesellschaft von der Vergangenheit bis heute. Jährlich gibt es frauenspezifische Sonderausstellung mit Rahmenprogramm.

Ausgehend von den Erfindungen Peter Mitterhofers aus Partschins wird anhand einer umfangreichen Sammlung die Entwicklungsgeschichte der Schreibmaschine vom 19. Jh. bis in die 1980er Jahre aufgezeigt.

Die umfangreiche Sammlung des Museums erzählt mit Geräten, originalen Einrichtungsgegenständen, religiöser und profaner Volkskunst vom bäuerlichen Leben und dokumentiert inzwischen vergessene Handwerksberufe.

Im ehemaligen Amtshaus Kaiser Maximilians I. hat heute das Landesmuseum für Naturkunde seinen Sitz. Auf zwei Stockwerken mit einer Gesamtfläche von etwa 1.000 m² wird Südtirols Landschafts- und Naturgeschichte gezeigt. Der Weg durch die Ausstellung entspricht einer Wanderung durch die Zeit. Modelle, Dioramen, Experimente und Multimedia-Stationen geben Einblicke in Südtirols Erdgeschichte, in die Entstehung und Entwicklung der Lebensräume. Im Erdgeschoss werden laufend interessante Wechselausstellungen gezeigt. Das Museum führt auch das Planetarium Südtirol in Gummer (Karneid). Dieses stellt - unabhängig von Wetter und Tageszeit - einen "Kosmos Simulator" sowie den Sternenhimmel und den Lauf der Gestirne naturgetreu dar.

Das Museum ist in einem historischen Laubenhaus untergebracht. Es zeigt Einrichtungs- und Gebrauchsgegenstände aus dem Alltag eines bürgerlichen Haushaltes aus dem 19. und 20. Jahrhundert, arrangiert in ihrem gewohnten Umfeld.

Im Museum in der Synagoge zeugen Dokumente und Objekte von der Bedeutung der jüdischen Kultusgemeinde, die sich um die Jahrhundertwende in Meran gebildet hat. Sie wurde bis in die 1930er Jahre von einem wachsenden jüdischen Tourismus begleitet.

Im Dorfmuseum ist sakrale Kunst ausgestellt, die Zeugnis von der Frömmigkeit und den Kunstformen des Barock und Rokoko gibt. Besonderes Juwel ist der Schatz vom Thalhof. Das Museum bewahrt auch Gemälde, Holzschnitte, Münzen und Medaillen aus privaten Sammlungen.

Das Dorfmuseum ist im historischen Pfleghaus untergebracht. Auf vier Etagen werden Geräte aus dem bäuerlichen, handwerklichen und hauswirtschaftlichen Bereich sowie Objekte zur profanen und religiösen Volkskunst gezeigt.

Im Stadel der Pfarrei Laatsch ist ein kleines, heimatkundliches Museum mit Gebrauchsgegenständen aus dem Alltag und Arbeitsgeräten aus der Landwirtschaft der näheren Umgebung untergebracht. Sie wurden von Norbert Schuster gesammelt.

Im ehemaligen Sitz des Merkantilmagistrats wird mit wertvollen Einrichtungsgegenständen aus dem 18. Jh., Gemälden von Barockmalern und Originalurkunden die Tradition der Bozner Messen als internationale Handelsstadt aufgezeigt.

Das Museum entstand aus einer jahrzehntelangen Leidenschaft, Mineralien zu suchen und zu sammeln, und zeigt ca. 1.000 Einzelexponate aus dem Bereich der Zillertaler Alpen und den Hohen Tauern. Als besondere Attraktion gilt neben den größten Rauchquarzen Südtirols und vielleicht das schönste Bergkristallgwindl der Welt aus dem Bergwerk von Prettau. Im Multimediaraum wird die Entstehung der Minerale, das Suchen und Finden und deren Heilwirkung gezeigt.

Das neu umgebaute und vergrößerte Museum beherbergt die umfangreiche Sammlung des Mineraliensuchers Paul Fischnaller. Es befinden sich darunter die berühmten Teiser Kugeln, Bergkristalle und andere Mineralien aus dem Alpenraum. Familien können in Begleitung des Sammlers nach den Kugeln suchen.

Der Weiße Turm, eines der Wahrzeichen von Brixen, erklärt mit verschiedenen Modellen seine Bedeutung als Stadt- und Pfarrturm. Gezeigt werden u.a. Glocken im Miniaturformat, die Inhalte der Turmkugel, Turmuhren und die Aufgaben der Turmwächter.

Das Museum im ehemaligen Heimathaus von Fürstbischof Johannes Zwerger dokumentiert das Leben und Wirken des bekanntesten Altreier Bürgers. Es bewahrt Dokumente aus seinem Leben sowie Gegenstände aus seinem Alltag auf.

Die Kirche St. Michael ist seit 2000 ein Museum und beherbergt sakrale Kunstwerke aus den umliegenden Tauferer Kirchen.

Das Pfarrmuseum zeigt in einer sorgfältig kuratierten Ausstellung rund 50 Werke sakraler Kunst. Die Exponate, darunter Statuen und Gemälde, spannen einen Bogen über 700 Jahre regionaler Geschichte. Das Museum befindet sich seit 1984 im gotischen Kornkasten in der Nordostecke des Pfarrgartens. Im Torbogen der Eingangstür ist die Jahreszahl 1559 zu lesen, die auf einen Umbau des kleinen Gebäudes hinweist.

In der St. Michaels-Kapelle neben der Pfarrkirche wird im Obergeschoss spätgotische sakrale Kunst aus den umliegenden Filialkirchen gezeigt. Im Erdgeschoss befindet sich das Archäologiemuseum mit Funden vom Peterbühel und der Umgebung aus der Jungsteinzeit und der Spätantike bis zum Mittelalter.

Das Museum in der alten Volksschule erzählt die Geschichte des Ortlergebietes, die Folgen der Erstbesteigung des Ortlers mit seiner touristischen Entwicklung, von der Front des Ersten Weltkrieges und zeigt Mineralienfunde.

Der Bergbau hat über Jahrhunderte und bis heute neben der Landschaft selbst vor allem auch die Menschen im zentralen Alpenraum geprägt. Im ehemaligen Kornkasten von Steinhaus werden ihnen anhand von Sonderausstellungen ein Gesicht gegeben und ihre Geschichten erzählt. In der diesjährigen Ausstellung „Menschenbilder. Bergleute im Porträt“ werden, ausgehend von Fotografien von Bergleuten, die in den letzten Jahrhunderten in den Bergwerken von Ridnaun/Schneeberg und Prettau tätig waren, deren Porträts gezeigt und Kurzbiografien erzählt. Durch Bild, Text und Ton, sowie durch eine Auswahl an persönlichen Gegenständen erhalten Bergwerksunternehmer, Knappen und auch die im Bergbau tätigen Frauen wieder Kontur und Stimme.

1996 wurde der St. Ignaz-Stollen des einstigen Kupferbergwerks in Prettau im Ahrntal als Schaubergwerk für Besucher/-innen geöffnet. Ausgestattet mit Helm und Regenjacke fahren sie mit der Grubenbahn einen Kilometer weit ins Bergwerk ein. Dort beginnt der 350 Meter lange Rundgang, auf dem lebensechte Nachbildungen von Knappen die verschiedenen Arbeitstechniken von einst veranschaulichen. Bei der Zementkupferanlage kann eine heute noch alternative Kupfergewinnungsmethode mitverfolgt werden. Ein Klimastollen befindet sich rund 1.100 Meter im Berginneren und soll ein Ort der Ruhe, Entspannung und Erholung sein.

Der Standort Ridnaun, vor 150 Jahren entstanden, zeigt sich als einmaliges Denkmal der industriellen Revolution. In der Erzaufbereitungsanlage von Maiern, ihrerzeit modernste Technologie, können Besucher den gesamten Produktionsprozess anhand funktionstüchtiger Maschinen miterleben. Die wohl längste Übertageförderanlage der Welt bestehend aus Bremsbergen und Pferdebahnstrecken die sich ins Hochgebirge zu den Stollen des Schneeberges ziehen, die großen Flotationsbecken und gewaltigen Maschinen lassen die gewaltigen Ausmaße und auch die Schwierigkeiten des Erzabbaus erahnen und laden den Besucher auf eine Zeitreise in die industrielle Revolution des Bergbaus ein.

Das Volkskundemuseum zeigt die Lebenswelt der ländlichen Bevölkerung in vorindustrieller Zeit vom Landadeligen über die selbstversorgenden Bauernfamilien bis zu den im Tagelohn Arbeitenden. Mittelpunkt ist der barocke Ansitz „Mair am Hof“ aus dem Ende des 17. Jahrhunderts mit den herrschaftlichen Räumen und den volkskundlichen Sammlungen. Auf dem rund drei Hektar großen Freigelände sind hingegen alte, originale Bauernhäuser, Handwerksstätten, Bauerngärten und Haustiere zu sehen.

Das Südtiroler Weinmuseum hat seinen Sitz im Zentrum von Kaltern, im ehemaligen Zehentkeller der Herrschaft Kaltern- Laimburg. Das Museum gibt Einblick in die Kulturgeschichte des Südtiroler Weinbaus: von historischen Geräten, die durch das Arbeitsjahr am Weinhof führen, bis zu religiösen Darstellungen, die auf die vielen Schnittpunkte zwischen Wein und Religion hinweisen. Im museumseigenen kleinen Weingarten werden über dreißig verschiedene Rebsorten kultiviert und können im Herbst auch verkostet werden.

Im Turmgeschoss des Schlosses Thurn (13. Jahrhundert), ehemals Gericht und heutiges Gemeindehaus, können sakrale Kunstgegenstände wie Altarblätter aus dem 16. Jahrhundert, Gemälde, frühbarocke Heiligenstatuen und Weiheurkunden aus der näheren Umgebung besichtigt werden.

Der Bunker-Rohbau ist ein Relikt aus den 1940er Jahren. Er beherbergt eine historisch-zeitgeschichtliche Ausstellung zum Tal von der Eiszeit bis ins 20. Jahrhundert und stellt als Infostelle des Naturparks Texelgruppe die naturkundlichen Besonderheiten des Gebiets vor. Das im April 2010 eröffnete Bunker Mooseum wird seit Januar 2017 vom neugegründeten Verein MuseumHinterPasseier geführt.

Im Jahr 2018 wurde in einer ehemaligen Kaserne am Timmelsjoch die museale Struktur Timmel_Transit eröffnet. Es soll das sich auf österreichischem Gebiet befindende Passmuseum sinnvoll ergänzen und den Parcours der “Timmelsjoch Erfahrung” mit dessen sechs kleinen musealen Stationen entlang der Timmelsjoch-Hochalpenstraße vervollständigen. Durch Bilder, Paneele und Filme, die Interviews mit Zeitzeuginnen und Zeitzeugen präsentieren, arbeitet die Dauerausstellung die Straßenbaugeschichte der Timmelsjochstraße auf Südtiroler Seite auf. Timmel_Transit schließt auch ein digitales Archiv mit fast 3.000 Dokumenten und Bildern zum Bau der Timmelsjochstraße ein, das im Bunker Mooseum aufbewahrt ist und zum Teil noch aufgearbeitet werden soll.

Das Museum am Sandhof erzählt lebendig und unterhaltsam die Geschichte von Andreas Hofer, dem Tiroler Volkshelden. Die Dauerausstellung „Helden & Wir“ reflektiert über Vorbilder der heutigen Zeit. Im Freilichtbereich ist das bäuerliche Leben veranschaulicht.

Das ladinische Landesmuseum ist seit 2001 auf Schloss Thurn untergebracht, dem einstigen Mittelpunkt des Gerichts „Thurn an der Gader“ (13. Jahrhundert). Hier wird die Kultur der über 30.000 Ladinerinnen und Ladiner vermittelt, deren gemeinsame Identität zwei wesentliche Elemente bestimmen: ihre Sprache, zurückgehend auf das Volkslatein und die einzigartige Gebirgslandschaft der Dolomiten. Das Museum bietet einen unterhaltsamen Einstieg in Geologie, Archäologie, Geschichte, Sprache, Tourismus und Kunsthandwerk der fünf ladinischen Täler.

Das Museum ist dem prähistorischen Höhlenbären und der Geologie der Dolomiten gewidmet. Auf drei Stockwerken erklärt es die Geschichte und den Lebensraum der vor rund 40.000 Jahren lebenden Höhlenbären. Kernstück sind die originalen Knochen, Zähne und Schädel der im Jahr 1984 entdeckten Höhlenbärenart „Ursus ladinicus“. Videoinstallationen, ein vollständiges Skelett, die detailgetreue Nachbildung des schlafenden Ursus ladinicus und des Braunbären M12 (Mico) bereichern den Rundgang.

Bei den Bauarbeiten zur Errichtung des Seniorenzentrums kamen außergewöhnliche römerzeitliche Funde ans Tageslicht: ein reich mit Fresken ausgestattetes Gebäude mit Säulenhalle und ein massiver Unterbau, vermutlich die Basis eines Tempels oder eines Denkmals. Es sind die bedeutendsten bisher bekannten archäologischen Reste von Pons Drusi, dem römerzeitlichen Bozen.

Das Palais Mamming Museum – das die Sammlungen des Stadtmuseum präsentiert – ist ab 2015 im neu restaurierten Barockpalais am Pfarrplatz untergebracht. Die Schausammlung gibt einen Überblick über die historische Entwicklung der Stadt. Der Rundgang startet mit der Ur- und Frühgeschichte und streift alle Lebensbereiche, um mit der modernen Kunst zu enden. Was allerdings den besonderen Reiz dieser eigenwilligen Sammlung ausmacht, sind einige Exoten – darunter eine ägyptische Mumie und die sudanesische Waffensammlung des Abenteurers Slatin Paschas, eine Schreibmaschine Peter Mitterhofers und eine Totenmaske Napoleons.

Das Kleine Museum in Lana beherbergt die private Sammlung von Alexander Schwabl, die den beiden Weltkriegen gewidmet ist. Den Schwerpunkt bilden Uniformen, Dokumente und Fotos zur Süd-West-Front.

Durch die Brenerautobahn AG gefördert, ist das Plessi Museum das erste Beispiel eines Museumgeländes entlang der italienischen Autobahn. Innen zeichnet es sich durch die große Installation aus, die der Künstler Fabrizio Plessi im Jahr 2000 für die Expo Hannover, zur Feier der Euregio geschaffen hat. Die Skulptur vereint drei Kompositionen: eine Darstellung der Provinz Bozen, Trient und des Bundeslandes Tirol. Im Austellungsparcours befinden sich zudem Videoinstallationen, Skulpturen sowie graphisch-malerische Werke.

Das Ensemble um die 1897 geweihte Kirche St. Nikolaus der Wundertäter geht auf die Hinterlassenschaft der Moskauerin Nadezhda Iwanowna Borodina zurück. Die Sammlung zeigt Ikonen, Kultusobjekte, Dokumente und Bücher der russisch-orthodoxen Gemeinschaft, die um die Jahrhundertwende in Meran lebte.

Das Rohrerhaus, erstmals um 1280 erwähnt und einer der größten Höfe des Tales, ist ein Ort der Begegnung mit musealem Charakter. Neben Stube, Küche und Stubenkammer gehören auch ein Backofen und eine Mühle zum Bauernhaus.

Das "Glashaus III" in der Gärtnerei Schullian ist das letzte seiner Art in Südtirol. Der Künstler Paul Thuile hat hierfür eine Dauerausstellung konzipiert. Objekte und historische Fotografien, Texte, Videos und Interviews führen durch die Geschichte der Gartenkultur, die Franz Schullian, der Gründer der Gärtnerei, über viele Jahre in Südtirol maßgebend geprägt hat. Die Ausstellung erzählt aber auch die Geschichten der zehn ältesten und wichtigsten Gärtnereien in Südtirol und präsentiert die bedeutendsten, lokalen Protagonistinnen und Protagonisten seiner Entwicklung in den vergangenen 60 Jahren.

Die Moser Speckworld ist in originaler Almhüttenarchitektur gebaut und zeigt die Geschichte des Specks. Zu sehen sind eine traditionelle Selchküche mit altem Herd, ein originaler „Fockentrog“ (deutsch: Schweinetrog), eine originale Wurstspritze, eine alte Produktwaage und viele weitere Geräte aus der Speckproduktion. Interaktive Stationen und Informationstafeln erklären die traditionelle sowie die moderne Speck-Herstellung und geben Tipps zur Aufbewahrung des Specks, die richtige Schneidetechnik uAm. Fotos und Rezepte zeigen zudem auf, welche Gerichte mit dem Südtiroler Speck zubereitet werden können.

Der Domschatz von Bozen enthält eines der umfangreichsten barocken Kircheninventare im Tiroler Raum. Darunter befinden sich liturgische Gewänder, Fahnenbilder und erlesene Goldschmiedearbeiten des 18. Jahrhunderts.

Im Kirchtorturm (auch Tauferer Torturm genannt) ist seit 2011 die Dauerausstellung „Leben und Werk“ zu dem aus Glurns stammenden Zeichner Paul Flora untergebracht. Zu sehen sind rund 60 Werke und Fotos aus seinem Leben.

Im Schludernser Torturm wird auf zwei Stockwerken die Geschichte in "Stationen einer kleinen Stadt" illustriert. Die Themen sind Handel, Verteidigung, Markt und Berufe sowie der Wiederaufbau und die Befestigung der Stadt Glurns im 16. Jahrhundert.

Auf Schloss Trauttmansdorff bei Meran, dem ehemaligen Feriendomizil der Kaiserin Elisabeth von Österreich („Sissi“), befindet sich heute ein unterhaltsames Erlebnismuseum: das Südtiroler Landesmuseum für Tourismus. Inmitten des Botanischen Gartens gelegen, ist es das erste Museum des Alpenraums, das sich der Geschichte des Tourismus in Tirol widmet. In lebendig inszenierten Räumen werden die Besucher/- innen auf eine spannende Zeitreise eingeladen, die 200 Jahre Tourismusgeschichte aus der Sicht der Reisenden wie der Gastgeber/-innen erzählt.

Das Museum widmet sich den Besonderheiten des Vinschgaus und zwar dem Bewässerungssystem der Waale, der Archäologie im "Magischen rätischen Dreieck" (Ganglegg und Tartscher Bühel) sowie dem Thema "Schwabenkinder" und Armut.

Der in Deutschland geborene Kaufmann Franz Fromm zog 1905 mit seiner Familie nach Meran, wo er die 1909 erbaute Villa Freischütz kaufte. Hier fand er für sich, seine Familie und für seine mit Leidenschaft zusammengetragene Sammlung an Kunstschätzen ein bleibendes Zuhause. Der Stifterin, seiner Enkelin Rosamaria Navarini (1926-2013), ist es zu verdanken, dass die Sammlung bis zum heutigen Tage bewahrt wurde. In ihrem Testament verfügte sie, die Schätze sollten in einem Museum in der Villa Freischütz der Öffentlichkeit zugänglich gemacht werden. Die Villa selber gilt als typisches Gebäude für das „Goldene Zeitalter“ der Kurstadt und enthält eine vielfältige und wertvolle Sammlung an Kunst und Kunstgewerbe. Die in der Ausstellung präsentierten Objekte und einzelnen Geschichten verflechten sich zu dem Porträt einer typischen bürgerlichen Familie der Zeit.

Die ar/ge kunst ist der Kunstverein von Bozen. Der Name - eine Abkürzung für das Wort Arbeitsgemeinschaft - deutet auf die Absicht hin, kollektives Arbeiten rund um die Sprachen zeitgenössischer Kunst und ihrer Beziehung mit Disziplinen wie Architektur, Design, Performance und Kino zu fördern. Die ar/ge kunst produziert und präsentiert regionale, nationale und internationale künstlerische Praktiken und wirft durch sie eine kritische Recherche über die Rolle der Kunst im sozialen und politischen Bereich auf. In den letzten Jahren hat sie sich mit der Ausstellung als Medium beschäftigt und Workshops, Künstlerresidenzen, lectures und Performances entwickelt.

Unterhalb der Ötzi-Fundstelle gelegen, zeigt das archäologische Freilichtmuseum, wie Ötzi entdeckt wurde und wo er gelebt haben könnte. Highlights der Ausstellungen sind die rekonstruierten Steinzeithäuser und die Nachbildungen von Ötzis Kleidern und Ausrüstung. Familien und Freunde alter Handwerkstechniken sollten hier in der Besucherwerkstatt und am Bogenschießstand vorbeischauen (Parcours 2 und 3).

Besichtigungen Schloss Maretsch gehört sicherlich zu den Sehenswürdigkeiten, die man in Bozen nicht verpassen sollte. Das Schloss wurde im 16. Jahrhundert zu einem Renaissanceschloss erweitert. Heute kann man bei einem Besuch die Fresken in den Sälen bewundern und den Ausblick vom Wehrturm genießen. ? Da das Schloss in erster Linie aber ein Veranstaltungszentrum ist, kann die Besichtigung nicht immer garantiert werden. Eintrittspreis: 5 € Besucherzeiten: 9-12.45 Uhr (letzter Einlass 12) und 14-17 Uhr (letzter Einlass 16.15) ? Für Informationen und Anmeldungen erreichen Sie uns unter: (+39) 0471 976615 oder maretsch@maretsch.info

Hoch über der Gemeinde Eppan an der Weinstraße, oberhalb von steilen Felswänden, thront erhaben die Burg Hocheppan. Auf 636 Metern über dem Meeresspiegel gelegen, ist sie ein herrlicher Aussichtspunkt über das gesamte Etschtal, Überetsch und das Bozner Becken. Nicht nur die idyllischen Weinberge, die Eppan an der Weinstraße auszeichnen, sind von der Burg aus zu sehen, auch der Ausblick von den Ötztaler Alpen bis zu den Dolomiten ist einmalig. Die Geschichte der Burg Hocheppan reicht weit zurück, um 1130 von Graf Ulrich II erbaut, war sie schon damals einer der namhaftesten Ansitze und bedeutendsten Wehranlagen Südtirols. Sehr imposant, schon bei der Ankunft auf der Burg Hocheppan, ist der mächtige fünfeckige Bergfried, der 23 Meter in den Himmel ragt. Heute ist die Burg ein beliebtes Ausflugsziel für Jung und Alt, für Wanderer und Genießer. Bereits nach einer knappen Stunde Wanderung von Missian | Eppan aus wird von ausgezeichneter Kulinarik in der Burgschenke über einzigartige Kultur in der Burgkapelle bis hin zum sportlichen Bogenparcours im Wald rund um Hocheppan einiges geboten. Die Burg ist während der Sommersaison täglich von 10.00 bis 18.00 Uhr geöffnet (Mittwoch Ruhetag, Oktober kein Ruhetag). Führungen werden von Juli bis August von Donnerstag bis Sonntag, im September täglich außer mittwochs und im Oktober jeden Tag zwischen 11.00 und 16.00 Uhr in deutscher, italienischer und englischer Sprache angeboten. Nähere Informationen zu den Führungen erhalten Sie beim Tourismusverein Eppan unter info@eppan.com oder telefonisch unter der Nummer 0039 0471 662206. Bei Regenwetter können die Führungen entfallen.

Auf den Spuren der Burgherren in Südtirol Die Burg Reifenstein bei Sterzing zählt zu den am besten erhaltenen Burgen Südtirols. Gut geschützt thront sie auf einem felsigen Burghügel in Elzenbaum in der Gemeinde Freienfeld. In historischen Unterlagen taucht Reifenstein erstmals 1110 auf, als es den Herren von Stilfes als Lehen übergeben wurde. Bis zur Mitte des 13. Jahrhunderts residierten auf der Burg die bischöflichen Ministerialien und verwalteten von dort aus das Umland. Von 1469 bis 1809 befand sich die Burg Reifenstein in Besitz des Deutschen Ritterordens. Danach wurde die nie eroberte Burg der Familie Thurn und Taxis überlassen, die sie bis heute im glänzenden Zustand erhält. Besonders sehenswert im Inneren der Burg Reifenstein sind etwa die Rauchküche, die Schlafstellen der Kriegsknechte und der Dienerschaft, der grüne Saal, dessen Wände mit wunderschönen Fresken geschmückt sind, die Folterkammer, ein unterirdischer Kerker und das nahegelegenen St. Zeno-Kirchlein. Führungen: Die Burg kann nur im Rahmen einer Führung besichtigt werden. Besichtigung mittels Audiogerät, eigenem Smartphone (QR Code), oder schriftlicher Information. - Eintrittspreis: Kinder von 0 - 6: Frei, Kinder von 6 - 16: 7€, Erwachsene 9€, - Für Gruppen ab 15 Personen wird eine telefonische Voranmeldung erbeten - Führungsdauer rund 1 Stunde - Samstag Ruhetag, außer Mitte August - 1. November geschlossen Führungen Hochsaison: 16. Juli - 10. September Mo, Di, Mi, Do, Fr, So 09:00 - 18:00

Das Stammhaus der Herren 'von Welsperg' Im Jahre 1140, so scheint es haben die Brüder Schwikher und Otto von Welsperg auf einem Felsvorsprung oberhalb des Ortes Welsbergs das Schloss errichtet, das von da an für 800 Jahre im Familienbesitz bleiben sollte. Die Herren von Welsperg, die von sich behaupten, von den Welfen abzustammen, gehören zu den bedeutendsten adeligen Familien Tirols. Als Untervögte der Grafen von Görz und Tirol begann ihr politischer und gesellschaftlicher Aufstieg. Durch kluge Heiratspolitik sowie geschickte Handels-, Bergbau- und Verwaltungstätigkeit vergrößerten sie anschließend ihr Vermögen und ihre Bedeutung. Den Höhepunkt Ihrer Machtentfaltung erlebte die Familie mit Baron Guidobold von Welsperg und Primör, der offizieller Kämmerer und Berater des Kaisers wurde. Leopold I. verlieh Guidobald im April 1362 den Titel eines Grafen des damaligen Römischen Reiches deutscher Nation. Eine ungewöhnliche Burganlage Schloss Welsperg stellt eine ungewöhnliche und selten anzutreffende Burganlage dar, die in der Fachsprache auch als „Kernburg“ bezeichnet wird. Das älteste Element der Burg ist ohne Zweifel der ungewöhnlich hohe Bergfried dessen Bau im Jahre 1126 begonnen und 1140 abgeschlossen wurde. Er diente zur Beobachtung der Umgebung und war zugleich Bollwerk gegen Angreifer. Bald darauf entstanden der „Palas“ mit den Wirtschaftsgebäuden und eine romanische Kapelle. 1359 kaufte Georg von Welsperg die gegenüberliegende Burg Thurn bei Taisten. Im 15. und 16. Jahrhundert wurde die ursprüngliche Burg Welsperg erheblich erweitert und umgebaut. Das Jahr 1765 war für Schloss Welsperg ebenso wie für Burg Thurn das große Schicksalsjahr. Ein Brand zerstörte den Großteil des Palas und des Wirtschaftsgebäudes. So wurde das oberste Stockwerk des Palas abgetragen und der Dachstuhl auf die heutige Höhe herabgesetzt. Von da an blieb die Wehranlage mehr oder weniger ihrem Schicksal überlassen. Schloss Welsperg öffnet die Türen in der Sommersaison mit zahlreichen Konzerten und Ausstellungen.

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Vom Theaterexperiment zur Kulturinstitution in Meran Die Geschichte des Theaters in der Altstadt beginnt im letzten Jahrhundert und ist aus dem Traum eines aus Wien zurückgekehrten Studenten entstanden, der in Meran auf eine Gruppe aufmüpfiger, mutiger Laienschauspieler und Theaterliebhaber traf. Es war eine Zeit künstlerischen Aufbruchs und gesellschaftlicher Veränderungen mit großem, kreativem Potenzial. Die Anfänge waren voller Enthusiasmus und Pioniergeist. Der Weg war lang und oft holprig, doch das Resultat kann sich sehen lassen…

Der Kulturverein FILMCLUB wurde 1978 gegründet. Ziel ist es, niveauvolle Filme einem interessierten Publikum vorzuführen.

Längere Zeit schaute sich die Gruppe der Bozner Kleinkunstszene nach einem eigenen Spielort um. Sie hatte bereits mit großem Erfolg mehrere Theaterproduktionen wie "Wilhelm Tell" und "Frank und Stein" sowie fünf Ausgaben des sommerlichen Kleinkunstfestivals Cabarena im Hof des Museums für Moderne Kunst organisiert. Da war der Wunsch nach einem eigenen bespielbaren Ort nur verständlich. Schließlich wurde die Gruppe fündig. Das schlauchförmige Kellergewölbe eines soeben freigewordenen Eisenwarenlagers in der Bozner Altstadt, Silbergasse 19, erwies sich als ideale Struktur. Am 10. Mai 1996 wurde das Kleinkunsttheater Carambolage offiziell aus der Taufe gehoben. Die Gründungsmitglieder sind Gabi Veit (Präsidentin von 1996 bis 2008), Erwin Egger, Günther Gramm und Manfred Schweigkofler. Von Anfang an wechselten sich Auftritte von internationalen Kabarettisten und Kleinkünstlern mit Vorstellungen einheimischer Theatermacher und Künstler ab. Ein erlesenes Musikprogramm, die schöne Atmosphäre und gute Akustik taten das Übrige, auch ein italienisches Stammpublikum ans Kleinkunsttheater zu binden. Mit rund 100 Veranstaltungen pro Saison bietet die Carambolage ein vielfältiges und abwechslungsreiches Programm. Um die 8.000 Interessierte besuchen das Kellertheater jährlich und nutzen das breitgefächerte, kulturelle Angebot: Kabarett, Konzerte, Theateraufführungen, Ausstellungen und Lesungen.

Jahrhundertealt. Und topaktuell. Wir tun das, was Messen schon seit Jahrhunderten mit großem Erfolg tun: Wir bringen Angebot und Nachfrage einer Branche zusammen. Das klingt einfach, ist aber in Wirklichkeit eine recht komplexe Aufgabe: Wir müssen sicherstellen, dass die richtigen Aussteller*innen auf die richtigen Besucher*innen treffen, eine Atmosphäre schaffen, die den Austausch von Ideen und Innovationen fördert und ein Informationsprogramm mit Mehrwert für die Branche zusammenstellen. Jahr für Jahr treffen mehr als 3.000 Aussteller*innen auf über 230.000 Besucher*innen in unseren Messehallen! Wie alle schwierigen Aufgaben gelingt sie nicht immer perfekt, aber als waschechte #messemenschen gehen wir sie jedesmal mit all unserer Passion für das Zusammenbringen von Menschen und Ideen an. Unseren Kund*innen begegnen wir mit Fairness, Verlässlichkeit, Flexibilität und dem uns eigenen persönlichen Wohlfühl-Ambiente einer kleinen, feinen Messe. FieraMesse eben. Wir freuen uns auf Sie! Wir sind ein Unternehmen, das nach den Verwaltungskriterien eines Privatunternehmens verwaltet wird, aber die Ziele unserer Hauptaktionär*innen stets im Auge hat. Wir verstehen uns als ein Unternehmen in öffentlichem Besitz, das sich nicht von reinen Gewinnmotiven leiten lässt, sondern integraler Bestandteil der wirtschaftlichen Infrastruktur unserer Region ist. Seit mehreren Jahrzehnten sind wir Treffpunkt und Ansprechpartner für die Südtiroler Wirtschaft. Wir sind sensibel für neue Trends und die daraus entstehenden Märkte. Unsere Messen und Kongresse spiegeln die Stärkefelder der lokalen Wirtschaft wider, entwickeln diese weiter und verhelfen ihnen zu internationaler Sichtbarkeit. Zwei Beispiele: Apfelanbau (Interpoma) oder nachhaltiges Bauen (Klimahouse). Als Messe Bozen sind wir die Erben einer jahrhunderte-, wenn nicht gar jahrtausendealten Tradition des Waren- und Ideenaustausches in den Alpen. Heute setzen wir diese Tradition im zweisprachigen und bikulturellen Kontext Südtirols fort und schaffen konkrete Möglichkeiten zur Verbreitung von Wissen und Professionalität zwischen Nord- und Südeuropa. Bei den Messen, die wir außerhalb der Provinz - in Mittel- und Süditalien sowie in China - organisieren, werden wir zu Botschaftern Südtirols und vermitteln unsere Kompetenz nach außen.