1704 verließ Georg Friedrich Händel seine Heimatstadt Halle und kam nach Hamburg, wo er als „zweiter Ripienviolinist“ im Orchester des Theaters am Gänsemarkt spielte. Bereits ein Jahr später präsentierte er dort mit Almira seine erste Oper. Der Musiker und Musiktheoretiker Johann Mattheson erinnerte sich später in seiner Critica musica an Händels Karrierebeginn in Hamburg: „Wie ein gewisser weltberühmter Mann zum ersten Mal hier nach Hamburg kam, wusste er fast nichts, als lauter regelmäßige Fugen zu machen.“ Zehn Jahre später eroberte Händel London als Komponist und Musikmanager. 1719 übernahm er die musikalische Leitung der Royal Academy of Music, die 1724 sein Meisterwerk Giulio Cesare in Egitto auf die Bühne brachte – mit dem gefeierten Altkastraten Senesino in der Titelrolle. Zu dieser Zeit hatte die italienische Oper das englische Musiktheater vollständig verdrängt. Diese Opernwelt war eine Traumfabrik, gefüllt mit Superhelden, dramatischen Schlachten, exotischen Schauplätzen und Spezialeffekten wie Windmaschinen und Donnerblechen. Kastratensänger wurden wie moderne Popstars gefeiert. Doch Giulio Cesare bietet weit mehr als nur spektakuläre Effekte. Die Handlung um den mächtigen Cäsar, die verführerische Cleopatra und den listigen ägyptischen König Ptolemäus entfaltet sich als tiefgründiges Intrigenspiel. Händel und sein Librettist Nicola Francesco Haym gestalten ihre Figuren mit schelmischen, leidenschaftlichen, kämpferischen und zärtlichen Arien. Cleopatra entdeckt die wahre Liebe, während Cäsar über die Vergänglichkeit des Lebens klagt: „zerstört ein Hauch“. Dieses dramma per musica vereint emotionalen Tiefgang mit kunstvoller musikalischer Raffinesse – ein echtes Barock-Meisterwerk.

> atto unico di cabaret in dialetto trentino con Alessandra Boscolo, Cristine Busetti, Annalisa Chesini, Lorenza Pallaoro, Esther Valduga > regia Lorenza Pallaoro > tecnico audio luci Alessandra Boscolo e Rossella Boscolo > tecnici di palco Mauro Buselli e Lorenzo Raffaelli > scenografie Nicola Bernardi e Norbert Furlan > costumi Gruppo Carnevalesco Pineta > riprese video Lorenzo Raffaelli durata: 100' La televisione riveste ormai, un ruolo importantissimo nella nostra vita quotidiana, occupa gran parte del nostro tempo e riesce ad influenzarci nel comportamento e nel modo di pensare. È bene ricordare anche gli effetti positivi della televisione, come l’espansione della cultura del nostro paese e la diffusione del dialetto in sostituzione della lingua italiana. Quando eravamo piccoli, a casa, la televisione veniva chiamata “el casseton”, quando si accendeva, venivamo rapiti e cominciavamo a sognare. Oggi questi sogni li abbiamo fatti nostri e portati per voi sul palco. Ci siamo addentrate in un mondo pazzesco dove puoi interpretare qualsiasi ruolo. Le Feisbuc Sisters saranno liete di intrattenervi con delle “performance” a dir poco entusiasmanti! Parte dell'incasso sarà devoluto da parte dell'Associazione Viale Elena di Laives al progetto Oratorio "Cristo Re" Bolzano BUONA DOMENICA A TEATRO - UILT

Bei der 22. Ausgabe unseres Festivals begegnen sich gekrönte Häupter. Alle teilnehmenden Künstler*innen haben bereits Preise gewonnen und sind zu Recht auch für den „Niederstätter surPrize 2024“ nominiert. Doch wer welchen Preis erhält, bestimmen einzig und allein Sie! Der Wahl stellen sich Julien Cottereau, ein französischer Meister der Pantomime, der zu Herzen geht, der exzentrische Performance-Künstler Trygve Wakenshaw aus Neuseeland und das multikulturelle Trio Tridiculous, das uns verblüffen wird. Jede*r darf ihren/seinen Favoriten wählen, und am Ende des dreitägigen Wettbewerbs wird feststehen, wem der 1. Preis (3.000 Euro), der 2. Preis (2.000 Euro) und der 3. Preis (1.500 Euro) zugesprochen wird. Neben den Geldpreisen werden auch Trophäen verliehen, die heuer der Südtiroler Künstler Andreas Rier entworfen hat. Als Moderatorin wird Eva Kuen durch die Abende begleiten.