JOHANNA WALLROTH Sopran PHILIPP VON STEINAECKER Dirigent originalklang project Originalinstrumente Euregio Kulturzentrum Toblach Leoš Janáček Mládí – Bläsersextett Gustav Mahler Symphonie Nr. 4 G-Dur Wenige Tage nach dem Erscheinen der Neueinspielung der Fünften Symphonie von Gustav Mahler führt die Gustav Mahler Academy ihr international so erfolgreiches originalklang project weiter: Am 4.9.2026 in Bozen und am 5.9.2026 in Toblach spielt das Mahler Academy Orchestra unter der Leitung von Philipp von Steinaecker Mahlers Vierte Symphonie. Das Werk beschreibt eine humoristische Vision des Menschen im Spannungsfeld zwischen irdischem Leben, Sterben und ewigem Leben. Gleichsam mit dem naiven, aber unendlich präzisen Blick eines Kindes zeichnet Mahler sein Weltbild, das er in der Dritten Symphonie in epischer Breite entworfen hatte, noch einmal neu: Für den von Mahler verehrten Dichter Jean Paul entsteht Humor aus dem Gegensatz zwischen dem Erhabenen und dem Alltäglichen. Wir können über die Welt lachen, wenn wir sie aus der Perspektive des Transzendentalen betrachten, weil sie klein, ja nichtig erscheint. Und doch bleibt sie uns liebenswert. Diese abgeklärte Weltsicht erlaubt es Mahler, musikalisch einen Weg zur Überwindung des schopenhauerschen Willens aufzuzeigen, um die Quelle allen menschlichen Unglücks hinter sich zu lassen. Philosophische Abhandlung, Anleitung zum Glück, subtiler Humor, österreichischer Klassizismus, Geniestreich der Orchestrierkunst, formale Revolution, Mysterium und große Schönheit, all das ist Mahlers Vierte! Im Mahler Academy Orchestra spielen die 50 Studenten der Mahler Academy neben 50 Profis aus europäischen Spitzenensembles, wie den Berliner Philharmonikern, den Wiener Symphonikern, der Staatskapelle Dresden, dem Mahler Chamber Orchestra, dem Concertgebouw Orchester, dem Orchestre de Paris und vielen anderen, auf Wiener Originalinstrumenten aus der Zeit um 1900 und unter Berücksichtigung damaliger Musizierkonventionen. Vor der Symphonie werden Studenten der Mahler Academy Leoš Janáčeks wunderbares Bläsersextett Mládí spielen. Mahler und Janáček waren Zeitgenossen und wuchsen nicht weit entfernt voneinander auf. Es ist eins der großen Versäumnisse der Geschichte, dass sie sich nicht besser kennen und schätzen gelernt haben. Janáček hatte seine Oper Jenůfa an Mahler geschickt, der sie aber auf Tschechisch nicht für die Wiener Hofoper annehmen konnte. Daraufhin gab es keinen weiteren Kontakt. Mládí trägt die Klangwelt Mahlers gleichsam in die nächste Generation und ist für die selben Wiener Blasinstrumente geschrieben, wie Mahlers Vierte. Nach den Konzerten in Südtirol und einer Aufnahme für das Label Alpha Classics wird das Orchester auf Tournee gehen und in Mailand, London, Köln, Amsterdam, Linz, Wien und Hamburg gastieren.

Die Mandoline im Paris des 18. Jahrhunderts PIZZICAR GALANTE ANNA SCHIVAZAPPA Mandoline Giovanni Battista Gervasio (m. Napoli, c. 1730 – m.? dopo il 1786) Sonata in do maggiore per mandolino e basso continuo Autore anonimo (da Francesco Mancini et F. B. Conti) Sonata VI in sol minore Autore anonimo (da Francesco Mancini et F. B. Conti) Sonata Prima in do maggiore Autore anonimo La Fürstenberg Giovanni Battista Gervasio (n. Napoli, c. 1730 – m.? dopo il 1786) Sonata in re maggiore Die Mandoline ist heute nahezu in Vergessenheit geraten, wenn man einmal von einem nostalgisch verbrämten Neapel-Klischee absieht. Dabei erfreute sich das aus Neapel stammende Instrument an einem gewissen Zeitpunkt in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts europaweit größter Beliebtheit. Das Konzert des Ensembles Pizzicar Galante mit der Solistin Anna Schivazappa porträtiert das goldene Zeitalter der Mandoline, als berühmte neapolitanische Virtuosen wie Giovanni Battista Gervasio und Gabriele Leone mit Tourneen durch ganz Europa zu ihrer Verbreitung beitrugen. Besonders im damaligen Frankreich widmeten sich Adel und Bürgertum dem Erlernen des Mandolinenspiels mit Hilfe von italienischen Lehrern und Methoden, die – sehr zur Freude der Laien – unter anderem auch Grundregeln umfassten, um Arien aus der Comédie Italienne singen zu können, während man sich selbst auf der Mandoline begleitete.

Ensemble des C. MONTEVERDI KONSERVATORIUMS Bozen Das Bolzano Festival Bozen ist ein wahres Fest für die Stadt, eine plötzliche Explosion von Musik. Denn nicht nur internationale Stars treten in den großen Konzertsälen auf: Musik ist überall, geht unter die Menschen und reißt die ganze Stadt mit. So kann es geschehen, dass man beim Betreten eines Innenhofs von Trommeln, Marimbas und Xylophonen oder Trompeten, Flöten, Hörnern und Fagotten begrüßt wird. Mit Musik im Hof kommt das Festival vor die Haustür. Die jungen Talente des Bozener Musikkonservatoriums überreichen allen Stadt bewohnern einen herrlichen musikalischen Blumenstrauß, mit Stücken aus verschiedenen Epochen und Erdteilen. Genieße die warmen Spätsommerabende auf der Straße oder am Fenster. Die klassische Musik lädt zum Stelldichein!