Benzin, Rituale und Cembalo: Ein gnadenloses Duell in den Tiefen der Stadt Tiefgaragen – Ikonen urbaner Fantasie, Tag und Nacht erleuchtet vom fahlen Schein der Neonlichter – rufen Assoziationen an eine infernalische Unterwelt hervor. Je tiefer man vordringt, desto desorientierender und bedrohlicher erscheinen diese Räume. In Radio Vinci Park verwandeln Choreograf und Performer François Chaignaud und der mit dem Goldenen Löwen ausgezeichnete Regisseur Théo Mercier diesen Ort in eine Arena der Konfrontation, des Rituals und der Mehrdeutigkeit. Zu den barocken Klängen des live gespielten Cembalos – dargeboten von der langjährigen Weggefährtin Marie-Pierre Brébant – treten zwei Gestalten gegeneinander an: ein fantastisches, halbnacktes Wesen, geschmückt mit Kastagnetten- und Glöckchenarmbändern, und ein regloser Motorradfahrer, vollkommen maskiert und auf seinem mechanischen Ross thronend. In Gesten der Zähmung, Entführung, des Duells und der Aggression entfaltet sich ein seltsames und kraftvolles Szenario – ein surreales, zeremonielles Kräftemessen am Rande von Kontrolle und Inszenierung. In Koproduktion mit Messe Bozen. Mit Unterstützung der Fondazione Nuovi Mecenati – der französisch-italienischen Stiftung zur Förderung zeitgenössischen Kunstschaffens. Artist Talk mit François Chaignaud 24.07.25, 10.00 Uhr @BoDA (Kapuzinergarten)

Eine Hommage an das Musical, diese so überwältigende wie auch paradoxe Gattung, an Liebesgeschichten, die so plötzlich verglühen wie ein Asteroid, und an die unerträgliche menschliche Endlichkeit. Mit der ihm eigenen Ironie hat Marco D’Agostin, einer der profiliertesten italienischen Choreografen der letzten fünfzehn Jahre, eine Partitur für Stimme und Körper komponiert, eine sinnliche paläontologische Erzählung über das Leben und seine Fähigkeit, immer wieder aufs Neue Widerstand zu leisten. Ein Paläontologe tritt vor sein Konferenzpublikum und spricht über Knochen, Auslöschung und kosmisches Material. Schockiert lauscht die wissenschaftliche Gemeinde seiner Hypothese, ein Asteroideneinschlag sei für das Verschwinden der Dinosaurier verantwortlich gewesen. Schnell wird klar, dass hier etwas nicht stimmt: In seinen Vortrag mischen sich sentimentale Details, die Haltung einer Gliedmaße wird zu einer bizarren choreografischen Pose, der Vortrag wird zunehmend zu einem Gesang. Ein bedrohlicher Schatten schwebt über der Gestalt des populärwissenschaftlichen Redners, so angsteinflößend wie der Schweif eines Asteroiden: das Musical, die paradoxeste und anstrengendste Unterhaltungsform, die die Konferenz zu verschlingen und ihn daran zu hindern droht, seine Erzählung zu Ende zu tanzen und singen. In einer Art Nahkampf mit dem Broadway kreiert der Performer D’Agostin eine Art Duett zwischen Wissenschaft und Liebe, Unterhaltung und Information, Leben und Tod, Tanz und Theater. Asteroide, eine schillernde Performance um Verrat, Dinosaurierknochen und mysteriöse Grotten voller Iridium, handelt von der außergewöhnlichen Fähigkeit des Lebens – und damit der Kunst –, sich immer wieder in neuer Form zu präsentieren, ohne sich jemals zu ergeben. Artist Talk mit Marco d’Agostin und Simone Lorenzo Benini 29.07.25, 10.00 Uhr @ BoDA (Kapuzinergarten)

Ekstase, Beats, Körper in Bewegung: ein Rave wird zur großen Erzählung über Freiheit und Emotion. Aus den Nächten der Ost-Berliner Rave-Szene der 1990er-Jahre – zwischen leerstehenden Gebäuden und dunklen Kellern – formt Gisèle Vienne eine explosive Choreografie für fünfzehn Tänzer:innen. Crowd, auf den großen Bühnen Europas gefeiert, fängt den Moment ein, in dem Tanz, Musik und Licht zu einem kollektiven Rausch werden. Das Fest wird hier zum Ritual, das Zeiten und Grenzen überwindet. In einer dichten Atmosphäre aus Klang, Schatten und vibrierender Bewegung entstehen Bilder, die tief ins Menschliche eintauchen: Erfahrungen von Euphorie, Schmerz, Nähe und Befreiung. Indem Gisèle Vienne die emotionale Wahrnehmung von Zeit ins Zentrum stellt, gibt sie den Körpern eine Stimme – Körper, die geprägt sind von gesellschaftlichem Druck und politischer Unterdrückung. Crowd ist ein Meilenstein im Werk der französisch-österreichischen Choreografin und eine der aufregendsten Arbeiten der zeitgenössischen Performance-Szene. Mit Unterstützung der Fondazione Nuovi Mecenati – einer französisch-italienischen Stiftung zur Förderung zeitgenössischen künstlerischen Schaffens.