durata: 70' Dreamers è un viaggio coreografico in tre visioni, tre poetiche differenti, che insieme compongono un’unica riflessione sul desiderio, la memoria, la perdita e la forza del corpo come spazio emotivo e spirituale. Tre creazioni firmate da coreografi tra i più significativi della scena contemporanea — Diego Tortelli, Philippe Kratz e Crystal Pite — si susseguono come capitoli di un unico sogno. Con Preludio, Diego Tortelli firma una dichiarazione d’amore al corpo, alla sua fragilità e potenza, al suo continuo trasformarsi. Attraverso l’universo poetico e musicale di Nick Cave, la creazione si interroga sul “credo” personale, sul bisogno umano di trovare senso e forma alle emozioni. In scena, i danzatori non sono individui, ma pulsazioni emotive che abitano lo spazio con urgenza e lirismo. In An echo, a wave, Philippe Kratz parte dalla suggestione del mare come metafora dell’eternità, dell’incontro e della separazione. Le onde, come i corpi dei danzatori, portano con sé storie, emozioni e movimenti continui, in un flusso che richiama le infinite partenze e ritorni della nostra esistenza. Il mare diventa così specchio del nostro essere effimeri, ma anche capaci di bellezza e connessione. Solo Echo di Crystal Pite si ispira a due sonate per violoncello e pianoforte di Johannes Brahms e ai versi profondi di Mark Strand. In scena si respira l'inverno dell'anima: il tempo rallenta, il corpo si fa veicolo di un’introspezione commossa e potente. Con delicatezza e intensità, Pite riflette sul tema della perdita, sull’accettazione del cambiamento e sul mistero della resilienza. DREAMERS è un incontro tra tre modi di sentire e raccontare il mondo, un invito a lasciarsi attraversare dalla danza come sogno lucido, specchio delle nostre tensioni più intime, memoria dei nostri desideri più profondi. - produzione Centro Coreografico Nazionale / Aterballetto - preludio di Diego Tortelli, An echo, a wave di Philippe Kratz, Solo Echo di Crystal Pite Spettacolo sostenuto da Alperia In Scena - Danza - Teatro Cristallo in collaborazione col Centro Servizi Culturali Santa Chiara

“Di passaggio per salutare” è il nome del nuovo spettacolo musical-teatrale del cantautore, autore e producer pensato, costruito e realizzato con la consulenza e collaborazione del gruppo teatrale Strapaes. Un vero e proprio viaggio fra musica e parole dai quarant’anni dalla prima cassettina consegnata alla casa discografica Ricordi di Milano ed il primo provino dal vivo, alle canzoni dei giorni nostri. In mezzo una vita di musica, di incontri, di emozioni, di successi e delusioni; un percorso intenso fatto di canzoni e concerti che hanno fatto intrecciare la strada del cantautore con grandi artisti della musica italiana. Fra questi Bruno Lauzi con il quale Stefano Mascheroni ha scritto alcune canzoni, una delle quali verrà cantata durante il concerto, Mogol con il quale ha frequentato il CET Centro Europe Toscolano la scuola di perfezionamento per autori e compositori in Umbria, Mario Lavezzi sempre al CET e suo editore di riferimento dopo. Accanto a loro Massimo Salerno il suo primo produttore e fratello di Alberto Salerno che in coppia con la moglie Mara Maionchi hanno prodotto grandi artisti della musica italiana, poi ancora Cheope figlio di Mogol, Gianni Bella, Oscar Avogadro, Lucio Dalla, Gianni Morandi e tanti altri. Nel “Di passaggio per salutare Tour 2025-2026” verranno presentate le canzoni che hanno accompagnato la strada di Stefano Mascheroni il tutto impreziosito da aneddoti e ricordi legati alle persone ed artisti incontrati e con i quali ha collaborato. Lo spettacolo, grazie anche alla presenza di attori e figuranti, acquista un’emozionante teatralità con voce narrante ed artisti in scena. Le canzoni presentate durante “Di passaggio per salutare” saranno accompagnate tutte da un videoclip che verrà proiettato alle spalle dell’artista, video di cui lo stesso Mascheroni ne è il regista. L’artista racconterà aneddoti anche divertenti legato alle varie situazioni vissute durante la scrittura o incisione delle canzoni. Lo spettacolo è stato scritto da Stefano Mascheroni in collaborazione a Luca Castoldi ed Ingrid Marinello della compagnia Strapaes. Sul palco le attrici e gli attori Alessandro Peretto, Fabio Maltauro, Gino Saretto, Luca Castoldi, Monica Baldi, Monika Perotti Tecnico luci: Rolando Girardi; Regia: Ingrid Marinello. Spazio sociale. I concerti proposti, là dove possibile, raccoglieranno fondi per il Centro di Tutela dei Diritti del Malato Alto Adige ODV, organizzazione con la quale Stefano Mascheroni collabora da 16 anni. Nello spettacolo ci saranno canzoni interpretate con basi, chitarra e pianoforte, dialoghi teatrali, proiezioni video, effetti luci e fumi. L’artista, per scelta vista anche la funzione sociale dell’attività e l’azione di raccolta fondi per un ente benefico, non percepisce compenso.

STIVALACCIO TEATRO (VI) BUFFONI ALL’INFERNO Atto unico con la regia di Marco Zoppello Profondità delle lande desolate dell’inferno. Un tranquillo ed eterno giorno di torture strazianti. D’un tratto si leva un latrare sguaiato, sono i diavoli che corrono da una parte all’altra alla ricerca del loro Re, il terribile Satana. Sulle rive dello Stige sono giunte millemila anime, portate all’altro mondo da una fulminante peste bubbonica, vaiolica. L’Ade è di colpo intasato e Minosse, impietoso giudice delle anime, è costretto a fare i salti immortali per esaminare le colpe di tutti. Le operazioni vanno a rilento, gli spiriti protestano, insorgono, volano insulti e qualche brutta bestemmia. Belzebù, con profonda saggezza, offre uno sconto di pena alle anime di tre buffoni, Zuan Polo, Domenico Tagliacalze e Pietro Gonnella, per tornare a fare ciò che in vita gli riusciva meglio: intrattenere. «Si tratta non solo di un ben recitato lavoro teatrale, ma anche di un tuffo letterario dentro fonti linguistiche ormai assai poco praticate e che invece rendono lo spettacolo adattissimo ad un pubblico ampio.»