Ronnie Foster hammond organ Michael O’Neill guitar Chris Foster drums Der legendäre amerikanische Funk- und Soul-Jazz-Organist Ronnie Foster nahm in den 1970er Jahren seine viel gesampelten Blue-Note-Platten auf und erlangte mit dem Aufkommen des Acid Jazz eine Kultanhängerschaft. Die Rückkehr von Ronnie Foster zu Blue Note Records zum 50. Jahrestag seines Blue Note-Debüts 1972 mit dem Album „Reboot“ ist ein Ereignis. Als Sideman trat Ronnie in seiner Karriere mit einer Vielzahl von Musikern auf u.a. mit George Benson, Grant Green, Jimmy Smith und Stevie Wonder.

Ronnie Foster - hammond organ Michael O’Neill - guitar Chris Foster - drums Der legendäre amerikanische Funk- und Soul-Jazz-Organist Ronnie Foster nahm in den 1970er Jahren seine viel gesampelten Blue-Note-Platten auf und erlangte mit dem Aufkommen des Acid Jazz eine Kultanhängerschaft. Die Rückkehr von Ronnie Foster zu Blue Note Records zum 50. Jahrestag seines Blue Note-Debüts 1972 mit dem Album „Reboot“ ist ein Ereignis. Als Sideman trat Ronnie in seiner Karriere mit einer Vielzahl von Musikern auf u.a. mit George Benson, Grant Green, Jimmy Smith und Stevie Wonder. Art Directors: Michael Lösch & Helga Plankensteiner Das Konzert beginnt um 21.30 Uhr in der Laurin Bar. 12 Euro Aufpreis auf das erste Getränk ab 21 Uhr. Info und Tischreservierungen: Laurin Bar, T 0471 311 570

Mit den Kalterer Weintagen ist Anfang September der Spätsommer ins Weindorf gezogen, das Kalterer Weinkulinarium am Samstag, 5. Oktober läutet den Herbst in Kaltern ein. Einen ganzen Tag lang, von 10 bis 18 Uhr, präsentieren die Kalterer Weinproduzenten am Marktplatz eine Auswahl ihrer besten Weine und feine, darauf abgestimmte herbstliche Köstlichkeiten. Mit musikalisch schwungvollen Tönen beschließt das Kalterer Weinkulinarium den Kreis der großen Wein-Highlights in Kaltern. copyright: wein.kaltern_TV Kaltern_Helmuth Rier

Am Samstag, den 5. Oktober 2024, wird in der Hofburg Brixen der Katalog zur aktuellen Ausstellung "Robert Pan. Alchemie der Farben" vorgestellt. Die Publikation ist bereits im Museumsshop der Hofburg zum Preis von € 35,- erhältlich.

Rebecca Dirler_IT/DE 3h Dauer Rebecca Dirler bietet einen Workshop an, in dem die Augen verbunden und die Sinne gestärkt werden. Für zwei Stunden werdet ihr euch ganz auf euren Körper verlassen und schließlich auch miteinander nach den Prinzipien der Contact Improvisation tanzen. Rebecca Dirler was born in Lana and lives in Berlin. In 2014 she graduated from the Mozarteum in Salzburg in Elementary Music and Dance Education and continued her studies at the Etage e.V. in Berlin. She works as a performer and creates her own pieces, which move between the disciplines of contemporary dance, dance theatre and acrobatics as well as site specific performances. Since 2018 she has been working with the company Theater Anu. Konzept: Rebecca Dirler Assistentinnen: Joy Luna Schenk-Delgado, Sabrina Fraternali Für Buchungen senden Sie eine Nachricht an rebecca.dirler@gmail.com Teilnahmegebühr: 30€

Das beste Blechbläsersextett Großbritanniens Eminence Brass wurde 2009 von den außergewöhnlichen Talenten David Childs, Philip Cobb, Owen Farr und Richard Marshall gegründet und begann seine Karriere als Quartett, das von Anbeginn auf der internationalen Bühne große Anerkennung fand und das Publikum an prestigeträchtigen Veranstaltungsorten und Festivals auf der ganzen Welt in seinen Bann zog. Heute tritt das Ensemble sowohl als Quartett als auch als dynamisches Blechbläsersextett auf und besteht aus einigen der besten Blechbläsersolisten Großbritanniens. Im Mittelpunkt der Auftritte von Eminence Brass steht ein vielseitiges Repertoire, das Jahrhunderte musikalischer Brillanz umfasst. Von den zeitlosen Klassikern von Purcell und Elgar bis zu den zeitgenössischen Meisterwerken von Malcolm Arnold und darüber hinaus ist jedes Konzert ein lebendiger Wandteppich aus Stilen und Epochen und bietet ein ebenso vielfältiges wie fesselndes musikalisches Erlebnis. Die Musiker von Eminence Brass sind virtuose Solisten und auf unzähligen Aufnahmen zu hören, darunter mit dem London Symphony Orchestra, der English National Opera, Black Dyke, Foden’s und Cory Bands. Mit zwei preisgekrönten CDs, „Tribute“ und „Jewels“, freut sich Eminence Brass auf zukünftige Aufnahmeprojekte im Jahr 2024. Nach europaweiten Auftritten gastiert das Sextett Eminence Brass erstmals in Meran. Verpassen Sie nicht Ihre Chance, die Brillanz höchster Blechbläserkunst zu erleben. Egal, ob Sie ein begeisterter Fan klassischer Musik, ein Liebhaber innovativer Kompositionen sind oder jemand, der einfach nur ein unvergessliches Musikerlebnis sucht, Eminence Brass lädt Sie ein, gemeinsam eine musikalische Reise zu unternehmen, die ihresgleichen sucht. KARTENVORVERKAUF - www.brassfestival.net FR 04.10. FR 11.10., FR 18.10. jeweils von 16:00 – 18:00 im Kartenvorverkaufsbüro, Freiheitsstraße 29, Tel. 0473 496045. ABO € 80 und Einzelkarten € 30 (05.10. und 19.10.) und € 40 (12.10.) Jugendliche und Studenten mit Ausweis € 15 (05.10. und 19.10.) und € 20 (12.10.) Restkarten am Tag des jeweiligen Konzertes ab 18:00 unter 0473 496045 und an der Abendkasse, Eingang Freiheitsstraße. Reservierte Karten bitten wir bis spätestens eine halbe Stunden vor Konzertbeginn an der Abendkasse abzuholen.

die internationale Sammlerbörse „Philatelietag“ der Österreichischen Post mit neuer personalisierter Briefmarke Eintritt frei Auch diesmal haben sich Aussteller aus den fünf Nationen Italien, Österreich, Deutschland, Belgien und Tschechien angemeldet und im Rahmen der Lanaphil findet heuer die VÖPh Regionalkonferenz WEST in Lana statt. So können wiederum alte, historische Ansichtskarten, Briefmarken, auch personalisierte Briefmarken, Münzen, Briefe, Vorphilatelie, historische Aktien und Wertpapiere, Ganzsachen, Heimatbelege, Heiligenbildchen, Militaria, Banknoten, Telefonwertkarten, Tirolensien und andere Bücher, Stiche, alte Fotos, sowie Zubehör getauscht, gekauft oder verkauft werden; Veranstalter ist der HSV Lana, unterstützt vom BA Lana. Philatelietag mit neuer Briefmarke Zum zwölften Mal wird die Österreichische Post am 6. Oktober 2024 mit einem eigenen Stand auf der Lanaphil vertreten sein und den „Philatelietag“ veranstalten. Dazu gibt die Post eine neue personalisierte Briefmarke heraus: sie zeigt den aus Lana stammenden Priester Heinrich Dalla Rosa (1909-1945), der vor fast 80 Jahren in Wien von den Nazis hingerichtet wurde. Information und Beratung Immer mehr Sammler aus nah und fern nutzen die Gelegenheit bei der Lanaphil längst begehrte Sammlerstücke zu finden, sich beraten zu lassen, sich auszutauschen und die neuesten Informationen zu ihrem Sammelgebiet zu erhalten; eine fachgerechte und aktuelle Beratung ist für jeden Sammler nämlich äußerst wichtig!

ZEIT: 10.00 - 17.00 Uhr ORT: Verschiedene Stationen im Garten und Touriseum (Folder bei Kassa) WORKSHOPS: Teilnahme kostenlos ANMELDUNG: Nicht erforderlich! Der Herbst-Aktionstag in den Gärten bietet ein vielfältiges Programm: sehen, riechen, hören, begreifen. Für Groß und Klein heißt es mitmachen und Pflanzen erleben!

Das traditionelle Törggelefest am 06.10.2024, welches von der Volkstanzgruppe Marling veranstaltet wird, findet auf dem Festplatz von Marling statt von 10.00 bis 18.00 Uhr. Für Speis und Trank sowie die musikalische Unterhaltung ist bestens gesorgt. Auf Ihr Kommen freut sich die Marlinger Volkstanzgruppe! ©IDM Südtirol/Alex Filz

Live-Musik, Tanz, gastronomische Spezialitäten und Unterhaltung unter freiem Himmel. Bei schlechter Witterung findet das Fest nicht statt.

Das traditionelle Törggelefest des ASV Eppan Ski findet jedes Jahr am ersten Sonntag im Oktober auf dem überdachten Festplatz in St. Michael/Eppan statt. Ab 11.00 Uhr spielt die Gruppe “Blech und Frech” und ab 14.30 Uhr die Gruppe “Replay Duo” auf. Serviert werden hausgemachte Törggelespezialitäten wie Kürbissuppe, Schlutzkrapfen, Spinat- und Pressknödel, Hauswurst, Surfleisch, Rippelen mit Knödel und Kraut, Krapfen, Strauben und Kastanien. Das Fest findet bei jeder Witterung statt. Weitere Infos finden Sie unter https://www.eppan-ski.com/veranstaltungen/das-t%C3%B6rggelefest.

> Compagnia Strapaes (BZ) > con Roberto d’Arcangelo (Francesco), Monika Perotti (Chiara), Willy Coller (Pietro di Bernardone), Lina Lisciotto (Cenciosa) > tecnici audio e luci, Rolando Girardi, Andrea Battagin e Paolo Perri > direzione coro, Monika Perotti > coreografie Maurizio Cristofolini e Licia Cristofolini > costumi Noti Klotz e Lina Lisciotto > scenografie e regia Fabio Maltauro > si ringrazia inoltre per le voci del coro Mariagrazia Treccarichi, Eros Mirandola, Edoardo Maltauro, Martina Intragnano, Renato Osti durata: 100' Sono passati più di 10 anni da quando la compagnia Strapaes ha scelto questo appassionante spettacolo per mettere in scena il suo primo musical. Lo spettacolo racconta in prosa e musica la vita di san Francesco d’Assisi, attraverso momenti di tenera comicità e altri di profonda commozione. Il musical traduce in termini attuali l’eterno conflitto fra padri e figli, tra ragione e fede, tra meschina prudenza e generoso coraggio: una rappresentazione che ha il potere di suscitare una miriade di emozioni, sentimenti e pensieri, una storia sempre nuova e attuale ricca di poesia, freschezza e semplicità, adatta a tutte le età. BUONA DOMENICA A TEATRO - UILT

ICE Hockey League

SERENITAS Anastasia Kostner_IT/NL & Jesus Lezameta_ES/IT performance Uraufführung Serenitas geht der Idee nach, dass der Tanz auch Ruhe und Gelassenheit ausdrücken kann und dass es möglich ist, in der Bewegung zu meditieren und zu entspannen. In Serenitas sucht der Performer nach Ruhe in der Dynamik, nach der essentiellen Bewegung, die uns mit dem Göttlichen verbindet. Anastasia Kostner is a dancer, choreographer and certified Rolfer based in Amsterdam who has met with widespread national and international acclaim as a performer. Since 2012 she has been part of Martina Marini’s Italian dance company Tanzschmiede/Fucinadanza. She choreographed Between Two Hands (NL) and Transart (IT), and won the Anticorpi award for young dance makers in Italy. Jesus Maria Lezameta is a basque actor and choreographer. He trained at the Theatre Institute of Barcelona where he worked for several years with the Danat Danza company. He is co-funder of the company Errante teatro danza and Tanzkollektiv Südtirol, and is actively leading dance and theatre school projects in South Tyrol, where he lives. Konzept: Anastasia Kostner e Jesus Lezameta Choreografie: Anastasia Kostner Darsteller: Jesus Lezameta Foto: Ainhoa Artola Musik und Sound: Anastasia Kostner Bühnenbild: Jesus Lezameta Lichtdesign: Crealight/Julian Marmsoler Produktion: Jesus Lezameta Gefördert von Abteilung für Deutsche Kultur der Autonomen Provinz Bozen Mit freundlicher Unterstützung von Errante Teatro Danza NEMISU Rebecca Dirler_IT/DE & Joy Luna Schenk-Delgado_CH/DE performance Uraufführung Nemisu ist ein Tanztheaterstück über die Freundschaft in allen Lebenslagen. Humorvoll und einfühlsam erzählen die beiden Tänzerinnen von einer Verbundenheit, die man viel zu oft für selbstverständlich hält. Rebecca Dirler was born in Lana and lives in Berlin. In 2014 she graduated from the Mozarteum in Salzburg in Elementary Music and Dance Education and continued her studies at the Etage e.V. in Berlin. She works as a performer and creates her own pieces, which move between the disciplines of contemporary dance, dance theatre and acrobatics as well as site specific performances. Since 2018 she has been working with the company Theater Anu. Joy Luna Schenk-Delgado staged her first work in Bern, Switzerland. She pursued a Dance Major in San Diego, USA, specializing in Jazz, Tap, Ballet, Contemporary Horton, Acting, and Voice. Joy's diverse experiences include projects in Switzerland, USA, Mexico, Germany and Greece and teaching at the Centro de Danza Tijuana and Tanzcompany, Berlin. Now based in Berlin, she finished her studies at Danceworks Berlin in September 2023. She is co-founder of the experimental dance collective Off-road and has played an active part in the ensemble at Theater Anu. Konzept, Choreografie, Darstellerinnen: Rebecca Dirler, Joy Luna Schenk-Delgado Regie: Jacek Klinke Foto, Video: Johannes Gärtner Kostüm: Iris Castillo-Lopez Gefördert von Abteilung für Deutsche Kultur der Autonomen Provinz Bozen

Historisches, Aktuelles und Sagenhaftes über Marling erfahren Sie bei der Laternenwanderung über den wunderschönen Marlinger Waalweg. Treffpunkt und Abschluss am Kirchplatz. Anmeldung im Tourismusverein bis 12 Uhr, Kostenbeitrag 12 Euro pro Person. ©TV Marling/Terzer Armin

Claus Stecher: voice, guitar, harmonica, melodica Philipp Trojer: voice, guitar, piano, keys Thomas Ebner: drums, percussion Dominik Told: bass, subsynths, choir Sie sind mitten in den Südtiroler Alpen aufgewachsen – trotzdem klingt ihre Musik wie ein Cocktail am Strand von Hawaii: Ganz im Surferstyle, mit entspannten Retrovibes nehmen sich Since11 gemeinsam mit ihren Fans eine Auszeit vom Alltag und tauchen ab in groovige Rhythmen, eingängige Hooklines und lässige Gitarrenriffs. Irgendwo zwischen Indie- und Rockmusik krachen die Stimmen von Claus und Philipp aufeinander und verschmelzen in einer selten gehörten Harmonie und Abwechslung. Seit 2011 stand das Duo hunderte Male gemeinsam auf der Bühne und wer die beiden live erlebt hat, weiß, wie sehr sie Menschen in ihren Bann ziehen können: Durch ihr charismatisches Auftreten, ihre unbekümmerte Art und ihren Spielwitz entsteht zwischen Claus und Philipp eine ganz besondere Energie, die sie an ihr Publikum weitergeben. In der Carambolage präsentieren sie mit Bandverstärkung mehrere Eigenkompositionen aus ihrer neuen EP sowie Cover-Songs.

"Pier Luigi Siena. Un’eredità culturale" a cura di Sonya Beretta La Biblioteca Claudia Augusta ti invita alla presentazione del libro con la curatrice Sonya Beretta in dialogo con Carlo Bertorelle, direttore della rivista Il Cristallo, e Andreas Hapkemeyer, già direttore del MUSEION dal 2000 al 2006. 📅 08.10.2024 ⏰ Ore 17:30 📍 Lab 3, Centro Trevi - Trevilab, via dei Cappuccini 28, Bolzano “Artista eclettico, raffinato critico d'arte, collezionista lungimirante, drammaturgo, poeta, corridore per passione, manager culturale per vocazione: Pier Luigi Siena (1912-2003) è stato questo e tanto altro. Con la sua instancabile opera di scoperta e promozione di talenti artistici, e la sua vis attrattiva, capace di coagulare intorno alla sua persona sensibilità differenti e originali visioni, ha saputo trasformare la sua città adottiva, Bolzano, in una vera e propria capitale culturale di confine. La sua più preziosa “creatura”, Museion, non è solo un centro di gravità per l'arte contemporanea e di avanguardia, ma un tratto distintivo nella topografia urbana, una metafora del pensiero stesso di Siena: un luogo di incontro e dialogo tra linguaggi espressivi che intende provocare nel senso etimologico del termine, cioè “chiamare fuori”, per mettere in comunicazione, tessere relazioni. L'eredità culturale di Siena, nonché il patrimonio di idee ed esperienze che ha lasciato in dote a chi ne ha proseguito il percorso, trovano pieno suggello nel concorso introdotto nel 2022 e a lui dedicato – il Premio Piero Siena Preis –, che a cadenza biennale ha l'obiettivo di valorizzare le artiste e gli artisti operanti sul territorio altoatesino/sudtirolese, conferendo loro una dimensione e una visibilità internazionali. Questo volume vuole essere un omaggio a una straordinaria figura di innovatore: saggi, testimonianze, memorie, immagini, aneddoti che non sono soltanto materia documentale e di studio per la posterità, ma il ritratto multiprospettico di un uomo vivace, operoso, irriducibilmente moderno”

von Wolfgang Borchert Seele in Trümmern Ein Mann kehrt aus der Kriegsgefangenschaft zurück. Beckmann ist sein Name. Einen Vornamen hat er nicht mehr. Er hofft auf einen Neuanfang, begegnet einem Menschen nach dem anderen. Viele der Türen, die er sieht, erkennt er wieder. Doch eine Tür nach der anderen schließt sich. Am Ende muss er draußen vor den Türen bleiben. Nur das kalte Elbwasser fließt und wartet auf ihn. Ihn quält die Frage nach der Verantwortung. Eine Frage, die andere längst verdrängt haben. Die Grenzen zwischen Realität und Albtraum verschwimmen. Oder ist der Albtraum zur Realität geworden? Im Mai 1945 kehrte Wolfgang Borchert selbst schwer krank aus der Kriegsgefangenschaft zurück. Sein Drama „Draußen vor der Tür“ schrieb er in nur acht Tagen. Es gilt als DAS deutsche Antikriegsdrama schlechthin. Seinen großen Erfolg erlebte Borchert nicht mehr, er starb einen Tag vor der Uraufführung des Stückes 1947, im Alter von 26 Jahren. Seine Geschichte eines Menschen, der seelisch zertrümmert aus dem Krieg zurückkehrt, ist zeitlos. Thomas Bockelmanns Inszenierung ist ein „Abend, in dem das Theater Platz zum Denken und Atmen lässt“ (Frankfurter Rundschau). Ein Gastspiel des Hessischen Landestheaters Marburg von Wolfgang Borchert Regie: Thomas Bockelmann Ausstattung: Mayke Hegger Musikalische Leitung: Christian Keul Dramaturgie: Ia Tanskanen Mit: Beckmann: Sven Brormann Oberst, Kabarettdirektor, Beerdigungsunternehmer (Tod), Straßenfeger (Tod): Jürgen Wink Die Elbe, Frau Oberst, Frau Kramer: Charlotte Ronas Ein Mädchen, Tochter des Oberst: Fanny Holzer Der Einbeinige (Mann des Mädchens), der alte Mann (Gott), der Andere, Schwiegersohn des Oberst: Georg Santner

con Paola Turci e Gino Castaldo produzione e distribuzione Elastica I tre anni magici della canzone d’autore raccontati e cantati da Paola Turci e Gino Castaldo, con materiali d’archivio e performance live. Nel periodo d’oro che va dal 1979 al 1981 – gli anni di Lucio Dalla, Pino Daniele, Fabrizio De André, Vasco Rossi, Franco Battiato, Rino Gaetano, Lucio Battisti e tanti altri – con uno storytelling intrecciato di ricordi, analisi e interpretazioni dal vivo, che integra parole e musica in un unico racconto. Uno spettacolo che ricrea sul palco l’energia vibrante del periodo, tra materiali d’archivio e performance live. Paola Turci, protagonista sul palco, è cantautrice, cantante, musicista, un’anima in cui si fondono eleganza, rock, sensibilità e coraggio. Il suo è un successo che dura da quasi 40 anni. Gino Castaldo è un critico musicale fra i più noti in Italia, da oltre 40 anni narra con immagini e parole la storia dei grandi nomi della musica italiana e internazionale.

Am Mittwoch, 09.10.2024 um 18.00 Uhr findet auf Schloss Prösels die Buchvorstellung „Zwischen Prunk und Ruinen – Burgen und Schlösser in Südtirol“ statt. Vorgestellt wird es vom Kunsthistoriker Dr. Sebastian Marseiler und vom Autor Fiorenzo Degasperi.

von Wolfgang Borchert Seele in Trümmern Ein Mann kehrt aus der Kriegsgefangenschaft zurück. Beckmann ist sein Name. Einen Vornamen hat er nicht mehr. Er hofft auf einen Neuanfang, begegnet einem Menschen nach dem anderen. Viele der Türen, die er sieht, erkennt er wieder. Doch eine Tür nach der anderen schließt sich. Am Ende muss er draußen vor den Türen bleiben. Nur das kalte Elbwasser fließt und wartet auf ihn. Ihn quält die Frage nach der Verantwortung. Eine Frage, die andere längst verdrängt haben. Die Grenzen zwischen Realität und Albtraum verschwimmen. Oder ist der Albtraum zur Realität geworden? Im Mai 1945 kehrte Wolfgang Borchert selbst schwer krank aus der Kriegsgefangenschaft zurück. Sein Drama „Draußen vor der Tür“ schrieb er in nur acht Tagen. Es gilt als DAS deutsche Antikriegsdrama schlechthin. Seinen großen Erfolg erlebte Borchert nicht mehr, er starb einen Tag vor der Uraufführung des Stückes 1947, im Alter von 26 Jahren. Seine Geschichte eines Menschen, der seelisch zertrümmert aus dem Krieg zurückkehrt, ist zeitlos. Thomas Bockelmanns Inszenierung ist ein „Abend, in dem das Theater Platz zum Denken und Atmen lässt“ (Frankfurter Rundschau). Ein Gastspiel des Hessischen Landestheaters Marburg von Wolfgang Borchert Regie: Thomas Bockelmann Ausstattung: Mayke Hegger Musikalische Leitung: Christian Keul Dramaturgie: Ia Tanskanen Mit: Beckmann: Sven Brormann Oberst, Kabarettdirektor, Beerdigungsunternehmer (Tod), Straßenfeger (Tod): Jürgen Wink Die Elbe, Frau Oberst, Frau Kramer: Charlotte Ronas Ein Mädchen, Tochter des Oberst: Fanny Holzer Der Einbeinige (Mann des Mädchens), der alte Mann (Gott), der Andere, Schwiegersohn des Oberst: Georg Santner

Nino Haratischwili Regie: Torsten Schilling Ausstattung: Andrea Kerner Mit: Jasmine Mairhofer, Markus Westphal, Margot Mayrhofer, Horst Hermann, Julia Augscheller, Laura Masten In Mykene wartet Elektra sehnsüchtig auf ihren Bruder Orest. Als Kinder haben sie einander versprochen, einmal eine bessere, gerechtere Welt zu bauen als die ihrer Eltern. Zehn Jahre ist es her, dass Orest in den Krieg gegen Troja zog. All ihre Liebe und Hoffnung hat Elektra für seine Rückkehr aufgespart. All ihr Hass richtet sich seither gegen Mutter und Stiefvater, die sie für den Tod Agamemnons verantwortlich macht, ihres Vaters, den sie idealisiert. Dann endlich kehrt Orest vom Schlachtfeld zurück. Nun, so glaubt Elektra, wird ihre gesellschaftliche Utopie sich erfüllen. "Ich wollte Elektra ins Heute versetzen, ohne mich in Tagesaktualitäten zu verlieren. Ich wollte die Spaltung meiner Welt, wie ich sie empfinde, darstellen: in Ost und West, Christentum und Islam; das Fremde, das einen ängstigt und überfordert, thematisieren. Ich wollte Elektras Zerrissenheit und innere Getriebenheit auch auf andere Figuren ausweiten." (Nino Haratischwili)

L’acqua scorre, danza e fluttua compiendo viaggi meravigliosi. Scopre sentieri nascosti nel magico mondo della natura, per poi fluire nel Blu Infinito. Qui incontra creature fantastiche, animali acquatici e alghe marine. I coralli si accendono di luce quando i raggi del sole penetrano la superficie dell’acqua. I fondali marini s’illuminano di colori che sembrano dipinti dalla mano di un artista. Non c’è un sopra, né un sotto. Non esiste gravità ma solo un bellissimo volo libero. Il blu infinito è l’origine di ogni metamorfosi, muta di forma e densità, avvolge le sue misteriose creature in un sensuale e travolgente abbraccio. eVolution dance theater, fusione innovativa ed emozionante di danza, arte, acrobazia, magia e illusione, è pronta ancora una volta a trasportarvi in un mondo in cui non esistono limiti all’immaginazione. La sintesi perfetta di discipline diverse crea uno spettacolo dall’indimenticabile impatto visivo. Creata nel 2009 dall'unione artistica dei direttori e coreografi Anthony Heinl (ex Momix) e Nadessja Casavecchia, eVolution dance theater, ha conquistato subito un posto di rilievo sia a livello nazionale che internazionale. Illusioni ottiche, effetti speciali, ombre colorate, performance antigravitazionali, strutture telescopiche e l’incredibile tecnologia del Light Wall, uno schermo interattivo sviluppato dal coreografo, che grazie ai suoi studi in Chimica e Fisica è da sempre alla ricerca del perfetto connubio tra arte, scienza e tecnologia. direttore artistico e coreografo Anthony Heinl co-direttore e assistente coreografo Nadessja Casavecchia performers Antonella Abbate, Leonardo Tanfani, Carlotta Stassi, Matteo Crisafulli, Giulia Pino, Giovanni Santoro, Nadessja Casavecchia capo balletto Leonardo Tanfani direttori di palco Tommaso Contu, Daniele Martini light designer e direttore tecnico Adriano Pisi costumi Piero Ragni laser effects Simone Sparky distribuzione Live Arts Management produzione eVolution dance theater durata: 90 minuti

Renaissance auf zwei Flöten Di Lasso, Praetorius, Madrigale Flöte – Anne Posim, Querflöte – Erich Ausserer Eintritt mit freiwilliger Spende

> con Roberto Crivellari, gestore dei rischi familiari > e con Camilla Koob, avvocato durata: 70' Molto spesso non ci si pensa, ma quando poi serve, spesso, è troppo tardi per farlo: una serata dedicata all’approfondimento di un argomento molto delicato, ovvero il fine vita, dal punto di vista del “dopo di noi”. Cos’è e come si fa testamento di vita, “living will”, come si scrive, quale validità ha e quando è opportuno scriverlo. Nell’incontro verranno approfonditi anche gli aspetti legati all’evenienza di una situazione di non autosufficienza in età lavorativa: come fare se accade un incidente o un infortunio grave? Siamo consapevoli delle situazioni che potrebbero verificarsi? Un incontro funzionale a proteggere con consapevolezza il benessere proprio e quello familiare. EVERYDAY WOMEN’S DAY Teatro Cristallo col sostegno della Fondazione Cassa di Risparmio di Bolzano, Consultori Kolbe e Aied e ITAS Mutua