Liquid Loft / Chris Haring Im Mittelpunkt des neuen Stückes IN MEDEAS RES der renommierten Wiener Performance-Kompagnie Liquid Loft steht die antike Figur der Medea, genauer jene Medea, wie sie 1969 von der legendären Operndiva Maria Callas in Pier Paolo Pasolinis Film verkörpert wurde. Inspiriert von Pasolini schaffen die Tänzerinnen und Tänzer von Liquid Loft und Choreograf Chris Haring ein seltsames, dualistisches Wesen, das in grotesker Bewegung die Grenze zu einer mythisch aufgeladenen Welt überschreitet. Bei diesem Spiel mit Hedonismus und Realismus aus Körpern, Klängen und utopischen Tableaux vivants ist zu erleben, wie neue Ordnungen die bestehenden ablösen, alles Junge verblüht und das Metaphysische schwindet. Liquid Loft wurde 2005 gegründet. Mit ihren Methoden der Dekonstruktion tänzerischen Bewegungsmaterials und der Verschiebung akustischer Ebenen erschließen Liquid Loft neue choreografische Handlungsfelder und setzen zeitgenössischen Tanz in Verbindung mit anderen zeitgenössischen Kunstformen. Italian Premiere - This ticket also includes admission to the performance FEMINA at NOI Techpark Bolzano on September 13.

Klangforum Wien, Impulstanz „Faszinierend, völlig verrückt, explosiv!“ Die Musiker:innen des Klangforum Wien waren nach ihrer Einspielung der Werke von Lucia Długoszewski fasziniert von ihren Klangwelten. Als Kind polnischer Eltern in Detroit geboren, studierte sie bei John Cage und Edgar Varèse, bevor sie ihren eigenen Weg einschlug. Die experimentierfreudige Künstlerin war Erfinderin von Instrumenten und schuf unverwechselbare Werke. Über vierzig Jahre lang arbeitete sie mit dem New Yorker Tänzer und Choreografen Erick Hawkins zusammen - dem ersten männlichen Tänzer bei Martha Graham. Gemeinsam mit vier Tänzer:innen und 12 Musiker:innen des Klangforum Wien erfüllen die herausragenden Choreografinnen Weronika Pelczyńska und Elizabeth Ward die Möglichkeitsräume von Długoszewskis Musik mit neuer Vorstellungskraft für den zeitgenössischen Tanz. Eine Koproduktion von ImPulsTanz und Klangforum Wien Italian Premiere Choreography Weronika Pelczyńska and Elizabeth Ward Klangforum Wien Flute Gregory Chalier Clarinet Hugo Queirós Trumpet Valentin François Trombone Michael Büttler Piano Florian Müller Percussion Alex Lipowski, Karin Meissl Violin Gunde Jäch-Micko, Annette Bik Viola Paul Beckett Violoncello Andreas Lindenbaum Double bass Evan Hulbert Lighting design Yasemin Duru Costume design Monika Nyckowski and Elizabeth Ward

Elektronisches Musical über Liebe und Wohnen der Gebrüder Gamper nach einer Vorlage von Selma Mahlknecht Mit Brigitte Knapp, Viktoria Obermarzoner, René Dalla Costa, Georg Kaser Adaption und Regie: Dietmar Gamper Musikalische Leitung: Simon Gamper E-Zither, Basszither, Sequenzer, Synthesizer, Drummachine: Reinhilde Gamper Ausstattung: Sara Burchia Ausstattungsassistenz: Marianne Lechner Foto: Arno Dejaco Milena Milicevic wünscht sich eine Wohnung in der Stadt, doch das erweist sich als schwierig – bis sie sich Frau Müller nennt. Unterstützt wird sie auf ihrer Suche von der Maklerin Lukrezia Froidl. Milenas Partner Alex dagegen will einfach nur sein Heimathaus, das an einem Steilhang liegt, ausbauen und dort ein ruhiges Leben mit seiner Milena und dem ersehnten Nachwuchs genießen. Im Weg steht ihm dabei sein Adoptiv-Onkel Dave: Der Alt-Hippie fühlt sich als Mentor von Alex und ist über seinen Werdegang als Spießer höchst unerfreut. Als der Steilhang sein erstes Opfer holt, nehmen die Dinge ihren Lauf. Nach einer Vorlage der international erfolgreichen Autorin Selma Mahlknecht hat Theater-Enfant Terrible Dietmar Gamper ein humorvolles Stück geschrieben, das große Themen unserer Zeit verhandelt: Es geht ums Wohnen, ums Zusammenleben und um den lieben Kapitalismus, der zu oft zum Architekten der eigenen Wohn(t)räume wird. Unter der Leitung des musikalischen Multitalents Simon Gamper wird die Supergroup Südtiroler Schauspieler*innen und Zither-Meisterin Reinhilde Gamper das Publikum in ihren Bann ziehen. Die Reise geht musikalisch und visuell in die Achtziger, in denen weder modisch noch sonst wie alles besser war. „DER TRAAM“ ist ein humorvoll-dialektaler Klagegesang über Wohnungs- und andere Nöte. Der Abend verspricht alles, was ein Musical zu bieten hat: große Gefühle, Tanznummern und natürlich jede Menge mitreißende Musik!