ZEIT FÜR BEGEGNUNGEN! Liebe Kunstbegeisterte, wir laden euch ein, … Was 2008 als Experiment begann, ist heute ein fester Bestandteil unseres Programms. Bis 2019 fand die Auktion regelmäßig statt; Projekte wie Black Boxes, Chaircity, Perpetuum Mobile, Artist Plates und 24 Doors erweiterten klassische Auktionsformate um innovative Konzepte. In dieser 11. Ausgabe stehen erstmals die persönliche Begegnung und die gemeinsame Zeit im Mittelpunkt. Meet the Artist In dieser Auktion wird Kunst greifbar und persönlich, das Individuelle steht im Vordergrund: Es geht darum die Hintergründe, Gedanken und kreativen Prozesse von Kunstschaffenden zu entdecken und sich von der Welt der Künstlerinnen und Künstler inspirieren zu lassen. 37 Mitglieder des Südtiroler Künstlerbundes aus den Bereichen Bildende Kunst, Musikkomposition und Literatur laden Sie zu einem persönlichen Kennenzulernen ein, um gemeinsam in das künstlerische Schaffen einzutauchen. Zu dieser exklusiven Erfahrung erhält die/der Ersteigerer zusätzlich ein Kunstwerk des/der Künstlerin, das den Auktionswert widerspiegelt. Schenke dir und/oder anderen Zeit mit einem/einer Künstler:in deiner Wahl und lass Dich auf diese einmalige Erfahrung ein, denn wer weiß, „In der Kunst wie im Leben ist es oft der Kontakt mit einem geistig freieren, schöpferischen Menschen, der uns zu ungeahnten Höhen führt.“ (Johann Wolfgang von Goethe). Ein spezieller und herzlicher Dank geht an Mag. Walter Sonnberger Direktor im Dorotheum Salzburg für die Auktionsleitung und an Arno Dejaco für die Unterstützung und Mitarbeit.

Das Kunstforum Unterland präsentiert vom 7. bis 21. Dezember 2024 die Einzelausstellung "TACTUS" der aufstrebenden Künstlerin Marlies Baumgartner. Marlies Baumgartner hat mit ihrer Malerei eine unverwechselbare Handschrift entwickelt, die sie auszeichnet. Mit dieser einzigartigen Ausdrucksweise gelingt es ihr, den Puls der Zeit zu treffen und die Schnittstelle zwischen realem und digitalem Raum sichtbar zu machen und die fließenden Identitäten erfahrbar zu gestalten. Mit TACTUS präsentiert sie einen künstlerischen Dialog über die Wahrnehmung des Körpers und die Identitätsfrage in der digitalen Welt. In dieser Einzelausstellung begibt sich Baumgartner auf eine existenzielle künstlerische Recherche der menschlichen Wahrnehmung im digitalen Zeitalter. Ihre Malereien auf Glas, Holz, Leinwand und Papier zeigen nicht nur, was Menschen sehen, sondern untersuchen, wie der Mensch die Welt wahrnimmt. Im Zentrum der Darstellungen steht der Körper. Die Körperdarstellungen der Künstlerin sind dabei nicht direkt zugänglich, sondern durch ihre charakteristischen Pixelungen verfremdet. Diese stilistischen Pixel, die mit großer Präzision und Geduld aus unzähligen einzeln gesetzten Pinselstrichen bestehen, stehen sowohl für den oft beschönigenden Filter digitaler Bildschirme als auch für die Verzerrung und Distanz zur Realität, die durch solche Medien entstehen kann. Die Ausstellung, die ausschließlich neue Werke zeigt, bietet tiefe Einblicke in das Spannungsfeld zwischen digitaler Reproduktion und physischem, körperlichem Sein. Baumgartner stellt grundlegende Fragen: Was bedeutet es, in einer zunehmend digitalen Welt einen Körper zu besitzen, und wie verändert sich unser Umgang mit Körperlichkeit? Die Künstlerin verdeutlicht den Unterschied zwischen digitalem und realem Kontakt und zeigt, dass unser Körper ein Instrument ist, das uns, mit all unseren bewussten und unbewussten Prozessen, in unmittelbare Verbindung zu unserer Umgebung bringt. Dabei greift sie Gedanken von Johannes Hepp aus dessen Buch „Homo Digitalis“ auf: „Die Leiblichkeit wird immer mehr der existenzielle und verbleibende Unterschied zwischen KI und Mensch.“ Marlies Baumgartner, Jahrgang 1995, begann ihre künstlerische Laufbahn 2009 an der Kunstschule „Cademia“ in St. Ulrich in Gröden und setzte ihr Studium der Malerei an der „Libera Accademia di Belle Arti“ in Florenz fort.

09.11.2024 - 07.12.2024 - Inaugurazione: 08.11.24, ore 18:30 Lanserhaus | via Johann Georg Plazer 24, San Michele (Appiano) BZ Una mostra di Irma Blank (1934 – 2023), Giulio Boccardi, Valentina Cavion, Hannes Egger, Mirijam Heiler, Samira Mosca, Isabella Nardon, Jacopo Noera, Simon Perathoner e Nadia Tamanini A cura di Nicolò Faccenda La mostra "Linguaggi in traduzione" si sviluppa a partire dai concetti di “confine” – tema biennale delle stagioni di mostre 2023 e 2024 de lasecondaluna – e “traduzione”, entrambi elementi integrali dell’esperienza quotidiana delle abitanti e degli abitanti dell’Alto Adige. Tenendo ben presente questa specificità contestuale, l’esposizione collettiva intreccia il lavoro di dieci artiste e artisti che, attraverso diverse strategie di traduzione tra codici differenti e l’utilizzo di vari media artistici, indagano i processi di codificazione e decodificazione che sottostanno ai linguaggi dell’arte. Inaugurazione venerdì 8 novembre alle ore 18:30. “Linguaggi in traduzione”, ultima mostra della stagione espositiva 2024, rimarrà aperta fino a sabato 7 dicembre, dal martedì al sabato dalle ore 16:00 alle 19:00. Il venerdì e il sabato rimarrà aperta anche di mattina dalle ore 10:00 alle 12:00. Mostra e inaugurazione a ingresso libero. Un progetto lasecondaluna in collaborazione con Consulta Culturale Appiano.