Das Internationale Alta Pusteria Chorfestival ist eine nicht wettbewerbsorientierte Chorveranstaltung, die in einer der schönsten Gegenden des gesamten Alpenraums, am Fuße der Dolomiten an der Grenze zwischen Italien und Österreich, stattfindet. Das Festival wurde im Jahr 1998 gegründet und verzeichnete in den achtundzwanzig Ausgaben über 1400 Chöre aus 52 Ländern. Das Programm umfasst rund sechzig Auftritte, aufgeteilt in Konzerte, Revuen im Freien und Begegnungstage, bei denen jeder teilnehmende Chor sein Repertoire frei vorstellen kann. Die Vielfalt der Veranstaltungsorte und das umfangreiche Repertoire machen das Festival nicht nur zu einem der spektakulärsten internationalen Chorveranstaltungen, sondern auch zu einem einzigartigen Moment der Begegnung zwischen verschiedenen Musikkulturen.

Konzert einer heimischen Musikkapelle auf dem Festplatz. Bei ungünstiger Witterung findet das Konzert im Vereinshaus statt. Eintritt frei.

Concerto di canto corale, arpa e flauti.

Ende 1946 vertont Richard Strauss das Gedicht „Im Abendrot“ von Joseph von Eichendorff. 1948 liest er Lyrik von Hermann Hesse und wenige Monate später hat der 84-Jährige drei Lieder mit dessen Gedichten vollendet. Nach seinem Tod im September 1949 fasst der Verleger Ernst Roth die Orchesterwerke unter dem Titel „Vier letzte Lieder“ zusammen - ein grandioser Nachruf auf das romantische Kunstlied, in dem der Komponist auch seine 60 Jahre zuvor entstandene Tondichtung „Tod und Verklärung“ zitiert. Kein „originelles Fühlen‘“ oder das „erste wirkliche musikalische Ereignis im 20. Jahrhundert“? Gustav Mahlers 1899 und 1900 ursprünglich als sinfonische Humoreske konzipierte vierte Sinfonie befremdet das Publikum. Das Werk verzichtet auf romantisches Pathos, der Orchesterapparat ist reduziert, ein Programm ist – auf den ersten Blick – nicht erkennbar. Auf den skurrilen Totentanz im zweiten Satz folgt im Finale – dem Kern des Werks, auf den alles zuläuft – das Lied „Der Himmel hängt voller Geigen“ aus „Des Knaben Wunderhorn“. „Wir tanzen und springen“, jubeln die Engel im Paradies, während sich die Musik dem kindlich-naiven Humor „ersterbend“ zu widersetzen scheint. Mahler hat die von ihm abgebildete „verkehrte“ Welt beschrieben: „Es ist alles auf den Kopf gestellt, die Kausalität hat ganz und gar keine Gültigkeit! Es ist, wie wenn du plötzlich auf jene uns abgewandte Seite des Mondes blicktest.“

LAURA COCCO Trompete SOFIA ADINOLFI Klavier PROGRAMM Alexander Goedicke (1877-1957): Concert Etude Arthur Honegger (1892-1955): Intrada H 193 Robert Schumann (1810-1856): da/aus Davidsbündlertänze 1. Lebhaft 2. Innig 3. Mit Humor Francois Rauber (1933-2003): Concerto En 4 Mouvements Johannes Brahms (1833-1897): da/aus Klavierstücke Op.118 Intermezzo N.2 in la maggiore- in a dur Henri Tomasi (1901-1971): Triptyque E. Satie (1866-1925): Gymnopedie N. 3 Thorvald Hansen (1847-1915): Sonata for cornet and piano Op. 18 Maurice Ravel (1875-1937): da valses nobles et sentimentales N.1, Modéré N.3 Modéré

Ensemble RAJATON - Die Stimme ist grenzenlos

Alvaro Soler live in Glurns – Sommerfeeling garantiert! Am Freitag, 19. Juni 2026, bringt Alvaro Soler mit Hits wie „El mismo sol“, „Sofía“ und „La cintura“ mediterrane Vibes in die historischen Mauern von Glurns. Freu dich auf positive Energie, starke Rhythmen und echte Sommerstimmung! Tickets sind online erhältlich unter www.venosta-festival.com (Kinder bis zu 12 Jahren dürfen nur in Begleitung eines Erwachsenen ins Gelände) Nach Highlights wie Herbert Pixner & The Italo Connection, Beatrice Egli und LaBrassBanda erwartet uns nun ein weiteres Top-Event. Die Vereine des Glurnser Laubenkomitees sorgen mit regionalen Spezialitäten für den kulinarischen Genuss, dazu gibt es ein abwechslungsreiches Rahmenprogramm. Sei dabei und erlebe einen unvergesslichen Sommerabend!

Das "LITTLE ITALY PROJECT" entsteht aus einer authentischen Leidenschaft für die besten Jahre der italienischen Musik und bietet eine große Auswahl an originellen oder überarbeiteten Songs von bekannten Künstlern*innen wie Mina, Ornella Vanoni, Nina Zilli, Lucio Battisti, Massimo Ranieri usw. für einen Abend voller Emotionen, verbunden mit unvergesslichen Melodien, aber auch voller Energie und Heiterkeit. Die präsente und warme Stimme der Sängerin Luise Lutt wird dabei von den erstklassigen Musikern Michele Giro (Klavier), Gianni Casalnuovo (Mundharmonika/Bassgitarre) und Niki de Bertoldi (Schlagzeug) gekonnt und variationsreich begleitet. Keine Tischreservierung möglich.

„Crossroads“ Glänzendes Blech „Tiroler Gelassenheit trifft italienisches Temperament“ – so könnte man Bozen Brass wohl am treffendsten beschreiben. Bozen Brass zählt zu den kreativsten und vielseitigsten Ensembles der Südtiroler Brass-Szene; in den nunmehr 35 Jahren seines Bestehens hat sich Bozen Brass von einem klassischen Blechbläserquintett hin zu einem sechsköpfigen Ensemble entwickelt, dessen unverwechselbarer Klang schon seit Jahren durch Gesang und den Einsatz verschiedener anderer Instrumente bereichert wird. Ein Konzertabend von Bozen Brass folgt nicht nur einer einzigen Richtung: Er ist stilistisch offen, farbenreich und voller überraschender neuer Klänge. Mit dem Programm „Crossroads“ führt das Ensemble an jene musikalischen Schnittstellen, an denen Klassik auf Jazz trifft, Oberkrainer auf zeitgenössische Grooves und Vertrautes auf Unerwartetes. „Crossroads“ setzt bewusst auf Kontraste und Begegnungen: die klare Eleganz klassischer Klangsprache, die Freiheit und der Atem des Jazz, die Erdung der Volksmusik und die charakteristische Energie von Bozen Brass. Jedes Werk entfaltet ein eigenes Profil. In der Gesamtdramaturgie verbindet sich daraus eine Reise durch unterschiedliche musikalische Räume. Anton Ludwig Wilhalm: Trompete Robert Neumair: Trompete, Steirische, Arrangements Martin Psaier: Posaune Manuel Goller: Trompete, Bassflügelhorn Benjamin Premstaller: Horn Michael Engl: Tuba

„NAU“ Volksmusik in neuen Klangfarben Steirische Harmonika, Geige, Gitarre und Tuba – die vier virtuosen Musiker von Maxjoseph weben ein dynamisch und kammermusikalisch höchst feines Geflecht, und zwar in einer derartigen Eleganz und Leichtigkeit, die man im Zusammenhang mit Volksmusik so nicht erwarten würde. In den Improvisationen schimmert der Jazz, im makellosen Zusammenspiel die klassische Schulung und in mannigfaltigen Anklängen der weite Horizont von vier Weltbürgern durch. Maxjosephs Musik ist nicht nur eine Synthese von E- und U-Musik, von alt und neu, von Volksmusik und Klassik – sie ist eine Einladung in einen Dialog, in dem Grenzen verschwimmen und dennoch bleibt man stets geerdet, verwurzelt in der Heimat. „NAU“ heißt das aktuelle Album und Programm des Ensembles – Musik, die nicht nur in Bayern, sondern weit darüber hinaus gefehlt hat: leichtfüßig, charmant und mit außergewöhnlichen, frischen Ideen, die Klischees aufbrechen und Volksmusik in völlig neuer Weise interpretieren. Georg Unterholzner: Gitarre Andreas Winkler: Steirische Harmonika Nathanael Turban: Geige Florian Mayrhofer: Tuba

Erleben Sie ein Genussfest, das Kulinarik, Wein und Musik in harmonischer Weise vereint. Marlinger Gastbetriebe und Restaurants laden Sie herzlich ein, die Vielfalt der regionalen Küche zu genießen – von herzhaften Spezialitäten bis hin zu unwiderstehlichen Desserts. Was erwartet Sie? Der verführerische Duft frisch zubereiteter Speisen liegt in der Luft. Lassen Sie sich verführen von wechselnden Gerichten, wie saftigem Schweinsfilet, geräucherter Forelle, zarter Tatar, köstlichen Knödelvariationen und als süßem Finale einem traditionellen Apfelstrudel oder einer zartschmelzenden Mousse au Chocolat. Hier findet jeder Gaumen seine Freude! Doch nicht nur kulinarisch wird Ihnen einiges geboten: Bei jedem Taller & Tuba sorgen wechselnde Musikgruppen mit traditioneller und stimmungsvoller Musik für die perfekte Unterhaltung. Erlesene Tropfen & feine Liköre Neben den kulinarischen Highlights präsentieren Marlinger Winzer, die Kellerei Meran sowie ein Marlinger Likörhersteller ihre besten Weine und Liköre. Genießen Sie die edlen Produkte der Region und entdecken Sie Marlings Weinbau- und Brennkunst. Wann und wo? Viermal im Jahr, am Marlinger Festplatz. Termine des Festes: 25.06.2026; 16.07.2026; 30.07.2026; 20.08.2026 Kommen Sie vorbei und erleben Sie einen Abend voller Geschmack und Tradition. Bis bald beim nächsten Taller & Tuba! Parkplatz: großer öffentlicher Parkplatz (2h gratis parken danach 0,50€ die Stunde) Anreise mit den öffentlichen Verkehrsmitteln: Buslinie 212 (halbstündlich) ab Meran oder mit der Vinschger Bahn (Haltestelle ca. 1km entfernt). ©TV Marling/Terzer Armin

OASIS Music & BASSar verbindet Live-Musik, DJ-Sounds und Flohmarkt zu einem sommerlichen Abend in der BASIS OASIS. Mit Live-Musik von Dandelion, einem DJ Set von Vengaboy8020 und vielen kleinen Fundstücken am Flohmarkt lädt der Abend zum Stöbern, Verweilen und Tanzen unter freiem Himmel ein.

Ensemble MAXJOSEPH - NAU: Alpenfusion: folk, jazz and traditionals from the Alps

Beim Südtirol Jazzfestival Alto Adige wagen sich Solisten und Ensembles nicht nur in schwindelerregende musikalische „Höhen“ vor, sondern besteigen, mit ihren Instrumenten im Gepäck, sogar „echte“ Berge und bespielen dabei eine atemberaubende alpine Landschaft. Das Festival selbst beschreitet oft ganz neue Wege: selbstbewusst und sich mitunter über zerklüftete Spalten herantastend, versucht es in neue Klanglandschaften vorzudringen. Mainstream und Konzertsäle sind beim Südtirol Jazzfestival Alto Adige vom Aussterben bedroht. Durch Kontraste und Fusionen in außergewöhnlichen Konzertorten und neuen Klangwelten suchen VeranstalterInnen und KünstlerInnen das Unbekannte, das Unerhörte und das Unerwartete. Hunderte JazzkünstlerInnen waren schon beim Südtirol Jazzfestival Alto Adige zu Gast: weltbekannte Namen der internationalen Bühnen genauso wie junge aufstrebende MusikerInnen aus aller Welt. Das Südtirol Jazzfestival Alto Adige fand erstmals im Jahr 1982 statt, hieß damals noch "Jazz Summer" und später "Jazz & Other". Während es zu jener Zeit noch ausschließlich in Bozen veranstaltet wurde, erstreckt es sich heute in alle Landesteile Südtirols und darüber hinaus. Prämieren sind dabei keine Ausnahmen, sondern die Regel: Viele Konzerte sind einmalige Events, die in diesen Besetzungen und diesen Locations nur in Südtirol erlebt werden können. Ein Land wird zur Bühne – Jazz ein Teil der Landschaft. Musiziert wird in Städten und auf Bergen, auf Seen und Flüssen, auf Plätzen und Straßen, in Parks und Schlössern, in Hotels und Fabrikhallen. Urbane Räume, Felswände und Almen, kulinarische Highlights und packende Musik verschmelzen dabei zu einem einzigartigen Festival-Erlebnis. Das Südtirol Jazzfestival Alto Adige beginnt jeweils am letzten Freitag im Juni und endet 10 Tage später am ersten Sonntag im Juli. In dieser Zeit finden mehr als 50 Konzerte an den verschiedensten Orten statt, mit über 150 MusikerInnen aus aller Welt, die ihre einzigartigen Klänge in die Alpenregion tragen.

Klavier-Akademie ab 10:00 Masterclasses & lectures 20:30 Piano recitals (Spiegelsaal) 26/06/2026 & 03/07/2026 Gustav-Mahler-Saal, 19:30 Konzerte „Piano extravaganza“ Mit Dozentinnen und Dozenten der Academy Komm und erlebe ein unvergessliches musikalisches Abenteuer! Eine einzigartige Veranstaltung mit freiem Eintritt zu allen Aktivitäten. Das Internationale Klavierfestival von Miami ist eine kulturelle Institution, die 1998 ins Leben gerufen wurde. In fast dreißig Jahren hat es zahlreiche junge Pianistinnen und Pianisten entdeckt, die heute als anerkannte Künstler gelten. Seit 2015 organisiert das Festival jährlich Ausbildungs- und Meisterkurse für Studierende aus der ganzen Welt. Diese Kurse bieten Studierenden und Zuhörern ein einzigartiges und inspirierendes Erlebnis. Während der Kurse und der Recitals können Sie Werke aus dem großen Klavierrepertoire hören – von Bach über Beethoven, Schubert, Schumann, Chopin, Liszt und viele andere. Ein Muss für alle Musikliebhaber! Dozent:innen / Docenti: Josu de Solaun (Spain), Julien Libeer (Belgium), Ilya Itin (Russia), Stephen Beus (USA), Carles Marin (Spain), Anton Gerzenberg (Germany), Luis Urbina (USA/Venezuela), Misha Dacic (Serbia), Gilles Apap (France), Nick van Bloss (UK), Florian Noack (Belgium), Albert Cano Smit (Spain), Kemal Gekić (Croatia), Igor & Vesna Gruppman (USA)

Supersonic Drummers Artists Håkon Mjåset Johansen (NO) - dr Hans Hulbækmo (NO) - dr Gard Nilssen (NO) - dr Gard Nilssen’s Supersonic Orchestra Artists Eirik Hegdal (NO) - sax Per "Texas" Johansson (SE) - sax Kjetil Møster (NO) - sax Sissel Vera Pettersen (NO) - sax Maciej Obara (PL) - sax André Roligheten (NO) - sax Thomas Johansson (NO) - tr Goran Kajfes (SE) - tr Erik Johannessen (NO) - trb Guro Kvåle (NO) - trb Petter Eldh (SE) - db Ole Morten Vågan (NO) - db Ingebrigt Håker Flaten (NO) - db Håkon Mjåset Johansen (NO) - dr Hans Hulbækmo (NO) - dr Gard Nilssen (NO) - dr Jørgen Brenndhovd (NO) - sound

Artists Nicolò Ricci (IT) - sax Francesco Diodati (IT) - guit Ruth Goller (IT/UK) - b, voc Giovanni Iacovella (IT) - dr, elec

Artists Kjetil Møster (NO) - sax Sissel Vera Pettersen (NO) - sax, voc Per "Texas" Johansson (SE) - sax Thomas Johansson (NO) - tr

IVO CREPALDI Violine ANDREA FERRONI Violine ALEXANDER MONTEVERDE Bratsche IVO BRIGADOI Cello PROGRAMMA · PROGRAMM Ludus Quartet - Dr. David Gruber Nikos Betti: Arrangements für Streichquartett Musik und Astronomie im Dialog Gustav Holst - The Planets, Suite op. 32 Earth Moon Venus, the Bringer of Peace Mercury, the Winged Messenger Sun Jupiter, the Bringer of Jollity Saturn, the Bringer of Old Age Uranus, the Magician Neptune, the Mystic Mars, the Bringer of War Earth

Die italienische Pop-Rock-Band tritt in Trient auf Live dabei beim beliebten Festival auf dem Messeplatz Kartenvorverkauf: ab Donnerstag, 5. März, 12 Uhr in allen Athesia Buchhandlungen und online auf www.ticketone.it Aus einer Idee von Gaetano Curreri, Herz und Seele von Stadio, entsteht Io Sono Le Mie Canzoni: eine Show, die ein Leben voller Musik durch die Lieder erzählt, die ganze Generationen geprägt haben. Mit ihm auf der Bühne stehen Roberto Drovandi und Andrea Fornili, langjährige Mitglieder von Stadio und Weggefährten einer über vierzigjährigen künstlerischen Reise. Io Sono Le Mie Canzoni ist eine emotionale, kraftvolle und energiegeladene Show.

in collaboration with Leipziger Jazztage Artists Volker Heuken (DE) - vib Lukas Grossmann (DE) - org, synth Johannes Koch (DE) - dr