Der malerische Hauptort des Grödnertals, verzaubert seit 2014 ihre Besucher in der Weihnachtszeit. Es ist mittlerweile zu einer wunderschönen Tradition geworden: Die Fußgängerzone von St. Ulrich verwandelt sich in eine wahre Märchenlandschaft, geschmückt mit Weihnachtsdekorationen, die Besucher jeden Alters verzaubern. Entlang der Fußgängerzone begrüßen typische Holzhütten die Besucher. Auf eindrucksvolle Art und Weise vereint das Weihnachtsdorf St. Ulrich Grödens tief verwurzelte Traditionen mit der Eleganz und Exklusivität des Sortiments der Hüttenbetreiber. Die festliche Atmosphäre wird von Weihnachtklängen der heimischen Musikern begleitet, die sich in der Luft verbreitet und Freude und Gelassenheit schafft. Die Besucher können durch das Weihnachtsdorf flanieren, das lokale Handwerk bewundern, regionale Köstlichkeiten kennenlernen und originelle Geschenksartikel zwischen den Weihnachtshütten entdecken. Das Weihnachtsdorf von St. Ulrich ist ein Erlebnis, das alle Sinne anspricht und Momente der Freude und des Teilens in einer bezaubernden Umgebung bietet. Es ist eine einzigartige Gelegenheit, in die Tradition und Kultur der Berge einzutauchen und den Geist von Weihnachten in einer magischen Atmosphäre vollständig zu erleben. Öffnungszeiten Nadel Urtijëi 29. & 30.11.2025 Geschäfte 11:00 - 19:00 / Gastronomie 11:00 - 20:00 Uhr 01. bis 04.12.2025 geschlossen 5.12.2025 nur Gastronomie 16:00 - 20:00 Uhr Ab 06.12.2025 bis 04.01.2026 Mo - Fr: Geschäfte 16:00 - 19:00 / Gastronomie 16:00 - 20:00 Uhr* Sa und So: Geschäfte 11:00 - 19:00 / Gastronomie 11:00 - 20:00 Uhr* *vom 22.12.2025 bis 04.01.2026 Gastronomie täglich von 11:00 - 20:00 Uhr Sonderöffnungszeiten 08.12.2025: Geschäfte 11:00 - 19:00 / Gastronomie 11:00 - 20:00 Uhr 24.12.2025: 11:00 - 17:00 Uhr 25.12.2025: nur Gastronomie 11:00 - 20:00 Uhr 26.12.2025: Geschäfte 11:00 - 19:00 / Gastronomie 11:00 - 20:00 Uhr 31.12.2025: Geschäfte 11:00 - 17:00 / Gastronomie 11:00 - 20:00 Uhr

Ein akustisches Abenteuer für alle ab 5 von und mit Adeline Rüss & Anniek Vetter; Regie: Lutz Großmann Die Tür knarzt. Ein Rascheln. Da flüstert jemand. Ein Knall! Wir werden leise und Stilles wird laut. Scheinbar lautlosen Dingen entlocken wir Geräusche und Klänge und lassen uns überraschen von den Geschichten, die in ihnen wohnen. Eine Theaterreise an die Grenzen des Gehörs mit zartesten Tönen und ohrenbetäubendem Lärm, mit Ohrenschützern und Flüstertüten, tosendem Trommelwirbel und schweigendem Schnee.

LUMAGICA verwandelt die Gärten von Schloss Trauttmansdorff in Meran in eine magische Lichtwelt. Unter dem Motto „Sissis Reise um die Welt“ erwarten die Besucherinnen und Besucher kunstvolle Lichtinstallationen, interaktive Elemente und stimmungsvolle Szenen, die von der Lebenslust und den Sehnsuchtsorten der österreichischen Kaiserin Elisabeth inspiriert sind. Auf einem atmosphärischen Rundgang entfaltet sich eine faszinierende Reise durch Kulturen und Landschaften: von märchenhaften Lichtfiguren über poetische Projektionen bis hin zu Orten voller Glanz und Romantik. Geschichte, Natur und Fantasie verschmelzen zu einem Erlebnis, das alle Sinne berührt.

Ein kleines Stück über die große Freude des Schenkens von Nora Dirisamer nach dem gleichnamigen Bilderbuch von Linda Wolfsgruber und Gino Alberti „Was ist da drin, Opa?“, fragt Anna, die das rote, liebevoll verschnürte Päckchen sieht, das ihr Großvater gerade eingepackt hat. „Ein Geheimnis, finden wir es heraus!“, antwortet er. Dieses rote Paket beginnt seine Reise, wandert durch das Dorf, schafft Begegnungen, tröstet, beglückt, erstaunt - und das, obwohl es nie geöffnet werden darf. Anna kommt dem Rätsel auf die Spur, erkennt im Laufe der magischen Päckchenreise was der Kern des Schenkens ist. Und, dass VERschenken mindestens so glücklich macht wie selbst beschenkt zu werden. Egal, ob das rote Paket einen verzweifelten Bäcker tröstet, einer einsamen Person Nähe und Mitgefühl schenkt, einen schlaflosen Nachbarn an seine Kindheit erinnert oder einem Rauchfangkehrer Glück zurück schenkt - es zaubert ein Lächeln in die Gesichter und Gemeinschaft ins Dorf. Und Anna versteht… Eine poetisch-humorvolle Geschichte – nicht nur für die Jüngsten – die uns daran erinnert, was der Kern des Schenkens ist und dass Geben und Nehmen so viel mehr sein kann, als ein Warenaustausch. Mit Laura Masten | Julian Pichler Regie Agnes Mair | Ausstattung Alexia Engl | Licht Jan Gasperi | Theaterfotos silbersalz – Caroline Renzler

27ª edizione del Festival “Il Mascherone” di Jean Cocteau Compagnia Teatro Impiria di Verona Regia di Michele Matrella

Filodrammatica di Ora

Vokalensemble Lauschwerk Concerto Stella Matutina Martin Steidler, Leitung JOHANN SEBASTIAN BACH Adventskantaten BWV 36, 61 und 132 In Zusammenarbeit mit Verkehrsamt Bozen Bozner Christkindlmarkt Südtiroler Kulturinstitut

Ein Heimspiel Vor 500 Jahren kämpfte Michael Gaismair im Tiroler Bauernkrieg mit Gleichgesinnten für soziale Gerechtigkeit und die Mitbestimmung des „gemeinen Mannes“. Selbstverständlich spielten auch Frauen im Gefüge der Ereignisse eine Rolle: Viele, unter ihnen auch Magdalena Gaismair, beteiligten sich aktiv und im Hintergrund an den Aufständen. Sie waren enge Vertraute der Kämpfenden und trugen durch das Aufrechterhalten des Alltagswerks zum Widerstand bei. Zugleich versuchten Klosterfrauen ihre Gemeinschaften, Ressourcen und somit ihre Freiräume für Bildungs- und Denkarbeit zu schützen. In den ohnehin verhältnismäßig wenigen Quellen dieser Zeit werden Frauen kaum erwähnt. Denn schon im 16. Jahrhundert galt, was sich später beständig wiederholen sollte: Im Kampf für Freiheit und Gleichheit und „Brüderlichkeit“ bleibt für die Frauen oft nur – die Wäsche. Die Regisseurin Michaela Senn und ihr Team entwickeln ein Stück über die Leerstellen in der Geschichtsschreibung, das Ringen um Gleichheit im Alltag und die Macht der Solidarität. Die Stückentwicklung verwebt die sozialen Kämpfe des 16. Jahrhunderts mit den immergleichen Herausforderungen der Sorgearbeit. Im Zentrum steht die Fürsorge – und die Frage, welche revolutionäre Kraft sie entfalten kann, wenn wir bereit sind, ihr Aufmerksamkeit zu schenken: in den engsten Beziehungen und auf der politischen Bühne. Die Inszenierung entsteht im Rahmen des Projektes „Mitmischen! Ma come?“ der Gemeinde Sterzing und ist Teil des Euregio-Museumsjahres 2025. mit Margot Mayrhofer Katrin Rabensteiner Regie & Konzept Michaela Senn Texte & Konzept Maria Christina Hilber Bühne & Kostüme Sara Burchia Dramaturgie & Konzept Michaela Stolte Regieassistenz & Abendspielleitung Annalena Festini

ARGO liberamente ispirato al romanzo “Storia di Argo” di Mariagrazia Ciani, testo originale Letizia Russo, regia Serena Sinigaglia, con Ariella Reggio, Maria Ariis, Lucia Limonta, scene Andrea Belli, costumi Valeria Bettella, luci e suono Roberta Faiolo, assistente alla regia Michele Iuculano. Produzione Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia, Teatro Stabile di Bolzano durata: 90' Storia di Argo «è un “piccolo grande libro” che ti colpisce dritto al cuore. Ti fa venire voglia di entrare in quelle vicende, scoperchiando il taciuto, dando voce ai silenzi, riscoprendo la Storia. Il desiderio di Maria Ariis – una delle straordinarie interpreti dello spettacolo - è, dunque, divenuto anche il mio. Tradurre tutto questo in scena. Fare memoria attiva ed emotiva è compito del teatro. E ognuno nella vita può incontrare Argo, quel cane che ti ricorda chi sei e da dove vieni» scrive Serena Sinigaglia, regista di questo nuovo spettacolo. Eccellente scrittrice e traduttrice, Ciani ha vissuto da bambina l’esodo da Pola, in Istria, dopo la Seconda guerra mondiale e racconta quello strappo con delicatezza, attraverso la separazione dal suo cane York. York come Argo, il cane di Ulisse, simbolo di “casa”, di attesa e di fedele amicizia. Il suo romanzo Storia di Argo ha il respiro della poesia, non cade mai nella polemica o nel saggio. Sinigaglia lo traduce in scena come un confronto fra generazioni: una nonna che l’esodo l’ha vissuto, una madre che lo conosce dalla madre e una figlia che non ne sa niente si confrontano oggi, in maniera intima e umana, su quel pezzo di storia: la dimensione familiare a confronto con quella storica, ieri, oggi, domani. Rassegna In Scena 25/26 - Teatro Cristallo in collaborazione con Teatro Stabile di Bolzano

Tauchen Sie jeden Montag von Anfang März bis Mitte Dezember in die Welt der Liköre ein und erleben Sie ein besonderes Geschmackserlebnis am Bruggerhof in Marling. Markus führt Sie auf eine kulinarische Reise, bei der Sie die charakterstarken und hochwertigen Liköre seines Hauses entdecken. Der Bruggerhof liegt idyllisch eingebettet in Obstwiesen und Weinberge und bietet eine atemberaubende Aussicht auf Meran und das Etschtal. Erstmals im Jahr 1579 schriftlich erwähnt, ist der Hof reich an Geschichte und Tradition. Was als Hobby begann, hat Markus Gamper in über 25 Jahren leidenschaftlicher Arbeit perfektioniert. Unterstützt von Sohn Elias, der seine Expertise in Kellerwirtschaft und Produktverarbeitung einbringt, entstehen am Bruggerhof naturbelassene Liköre, die durch ihren unverwechselbaren Geschmack begeistern. Die Verkostung findet im ehemaligen Viehstall statt, der zu einem gemütlichen Verkostungsraum umgestaltet wurde. Genießen Sie in dieser besonderen Atmosphäre die vielfältigen Kreationen, die die Leidenschaft und Hingabe der Familie Gamper widerspiegeln. Familie Gamper freut sich über Ihren Besuch! Begrenzte Teilnehmerzahl! Tag: Montag um 17:00 - 18:30 Uhr Treffpunkt: Bruggerhof, Bruggerweg 5 in Marling Teilnahmegebühr: 9,00 € Preis Likörverkostung Anmeldung: erforderlich telefonisch unter +39 349 36 24 812 / +39 366 25 16 060 ©Bruggerhof

Cerimonia di premiazione delle vincitrici e dei vincitori del Premio Claudia Augusta 2025. In collaborazione con la scuola di musica "Antonio Vivaldi". Cos´è il Premio Claudia Augusta? Un premio che la Biblioteca provinciale Claudia Augusta istituisce annualmente per valorizzare le migliori tesi di laurea di interesse per la provincia di Bolzano. L'obiettivo è raccogliere e diffondere la conoscenza sui molteplici aspetti della vita e della cultura locale.

QUANDO Da ottobre 2025 a maggio 2026. Lunedì dalle 19:00 alle 21:30 | 22 incontri da 2,5h ciascuno: lunedì 20 e 27 ottobre 2025 lunedì 3 – 10 – 17 e 24 novembre 2025 lunedì 1 e 15 dicembre 2025 lunedì 26 gennaio 2026 lunedì 2 -9 – 16 e 23 febbraio 2026 lunedì 2 – 9 – 16 – 23 e 30 marzo 2026 lunedì 13 e 20 aprile 2026 lunedì 4 e 11 maggio 2026 5 giorni intensivi da 8h ciascuno: domenica 30 novembre 2025 sabato 16 e domenica 17 maggio 2026 sabato 23 e domenica 24 maggio 2026 Spettacolo finale: domenica 24 maggio 2026 ore 20:30 DOVE Teatro delle Muse via Dolomiti 23, 39055 Pineta di Laives (BZ) “Ciò che conta è l’incontro. L’essenza del teatro è costituita da un incontro.” J.Grotowsky Un corso di teatro per risvegliare la propria creatività attraverso la sperimentazione di linguaggi, scoprire la recitazione da vari punti di vista e collaborare per creare assieme uno spettacolo finale. Il corso è aperto a persone dai 13 anni in su. FUORISCENA sarà tenuto da Lucas Joaquin Da Tos, Diletta La Rosa, Giuseppe Marazzi e Flora Sarrubbo. MODALITA’ DI ISCRIZIONE Per iscriversi, inviare una e-mail a controtempoteatro.bz@gmail.com indicando nome, cognome, data di nascita e indirizzo di residenza e allegando la distinta del pagamento della quota di iscrizione. QUOTA DI ISCRIZIONE 200,00€ a persona da pagare tramite bonifico bancario sul conto corrente IT14U0811458480000300271128 intestato al Comitato Laives Cultura inserendo come causale “Iscrizione corso di teatro 25/26 – Nome Cognome”. Gli iscritti al laboratorio hanno diritto all’ingresso gratuito alle stagioni teatrali di Laives e Pineta e agli spettacoli di Contro Tempo Teatro per tutta la durata del corso. Un progetto di Comitato Laives Cultura in collaborazione con Filodrammatica di Laives, Piccolo Teatro Pineta e Contro Tempo Teatro con il sostegno del Comune di Laives e dell’Ufficio Educazione Permanente della Provincia Autonoma di Bolzano.

Benedikt Sanoll: rhythm, fingerstyle-guitar Philipp Sanoll: drums & marimba Sebastian Willeit: e-guitar & banjo Thomas Vicenzi: e-bass Simon Oberrauch: piano/keys Die Jungs von „Timbreroots“ vereinen Ambient Indie Folk, Alternative Rock und Brit Pop zu einem mitreißenden Klangerlebnis, das Fans von Mumford & Sons, The Lumineers, Ben Howard, Coldplay und Bon Iver begeistert. Epischer, bis zu fünfstimmigem Gesang und besondere Instrumente wie die Marimba verleihen ihren tiefgründigen Texten Lebendigkeit und Tiefe. Inspiriert von unterschiedlichsten musikalischen Einflüssen schlägt die Band eine Brücke zwischen Vergangenheit und Gegenwart und kreiert ihren ganz eigenen „Timbrevibe“. Mit ihrem neuen Album „Heartbeat Chronicles“ erzählen sie eine tiefgreifende Geschichte von emotionaler und persönlicher Entwicklung – eine Reise von Selbstbetrug und Isolation hin zu Selbsterkenntnis, Verantwortung und menschlicher Verbundenheit. Auf der „Heartbeat Chronicles“-Tour nehmen sie ihr Publikum mit in diese Klangwelt und versprechen ein unvergessliches, inspirierendes Live-Erlebnis.

In der Weihnachtszeit bietet die Hofburg Brixen eine besondere Führung zum Thema Weihnachten an. Tauchen Sie ein in die Geschichte, die Kunst und die Traditionen dieser zauberhaften Zeit! Bei einem Rundgang durch die Krippenausstellung, das Diözesanmuseum, den Domschatz, die barocke Hofkirche und die prunkvollen Barockräume im zweiten Stock entdecken Sie Meisterwerke, die die Weihnachtsgeschichte lebendig werden lassen. Gleichzeitig erfahren Sie Spannendes über kirchliche Bräuche und Hintergründe sowie faszinierende alpenländische Weihnachtstraditionen. Die Führung dauert rund 1 bis 1½ Stunden und findet im Dezember jeden Dienstag und Donnerstag auf Deutsch sowie jeden Mittwoch und Freitag auf Italienisch statt. Preis: € 5,- p.P. (exkl. Eintritt) Bitte beachten Sie, dass nur die Krippenausstellung beheizt wird. Wir empfehlen daher, sich warm anzuziehen, um die Führung in vollen Zügen genießen zu können.

Incontro informativo e formativo sull’utilizzo degli strumenti digitali nei rapporti con la pubblica amministrazione. Con gli operatori del servizio DigiPoint di Merano La partecipazione è gratuita e non è necessario prenotarsi.

Untertitel: "Ein kleiner Lausbub wird erwachsen" Die Autorin Renate Pichler hat gemeinsam mit der Illustratorin Evi Gasser im A. Weger Verlag ein Kinderbuch veröffentlicht. Die herzhafte Geschichte über Freundschaften und die Liebe zum Nächsten ist ein echtes Herzensprojekt der Autorin aus St. Ulrich. Die Erzählung hat ihre eigenen Kinder über viele Jahre hinweg begleitet, nun möchte Pichler sie auch anderen zugänglich machen. Denn Vorlesen und Geschichten erzählen sind ein unverzichtbarer Bestandteil der kindlichen Entwicklung. Erstmals präsentieren Pichler und Gasser ihr Werk nun in der Öffentlichen Bibliothek San Durich, wo die Geschichte ihren Weg zu neuen kleinen und großen Leserinnen und Lesern finden soll. Kinder ab 4 Jahren, ihre Familien sowie alle Interessierten sind herzlich eingeladen!

Il Canto XIX del Paradiso parla di giustizia e di pietà. Le anime che compongono la grande aquila imperiale parlano con una sola voce del mistero della giustizia divina a proposito di coloro che non hanno conosciuto il Cristo e ammoniscono coloro che lo hanno conosciuto, ma non gli sono fedeli. A cura di Maria Carla Alessandrini Entrata libera

Dokumentarfilm in deutscher Sprache mit Untertiteln in derselben Sprache Die Vorführung wird durch einen Kommentar eines muttersprachlichen Experten eingeleitet und abgeschlossen. Im Rahmen der Filmreihe Kino und Sprachen Eintritt frei

Un percorso immersivo tra letteratura e storia, all’interno di video, musica e suoni originali, per raccontare la Prima Guerra Mondiale tra incanto e disillusione, dall’euforia interventista alla presa di coscienza delle atrocità del primo conflitto tecnologico e di massa.

Fanta live and acoustic Waag event in collaboration with Supermarket / Aquarium Der nächste Gast der Akustik-Konzertreihe der Waag ist FANTA – der Künstlername von Manuel Fantacci, Sänger und Songwriter aus Bozen. Bekannt für seinen vielseitigen Stil, verbindet er Rap, R’n’B und moderne Urban-Sounds zu einem frischen, unverwechselbaren Mix. 2017 veröffentlichte FANTA nach seinen ersten Schritten in der lokalen Szene sein Debütalbum – der Auftakt eines künstlerischen Weges, der sich seither ständig weiterentwickelt. Seine Musik lebt von einer intimen, spontanen Sprache, die gleichzeitig ironisch und raffiniert ist und damit sowohl junge Hörer*innen als auch ein reiferes Publikum anspricht. In den vergangenen Jahren stand FANTA bei verschiedenen nationalen Wettbewerben auf der Bühne, darunter Sanremo Giovani und das Festival di Castrocaro, wo er mit seiner Bühnenpräsenz und seinem frischen Sound Aufmerksamkeit und Anerkennung gewann. Als Mitglied des Bozner Kollektivs Supermarket arbeitet er mit zahlreichen Künstlerinnen und Produzentinnen der italienischen Independent-Szene zusammen und experimentiert mit Einflüssen aus Alternative Pop, Elektronik und Hip-Hop.

Auf dem Weihnachtsmarkt klingeln die Kassen, die Herbergen sind ausgebucht und eine Flüchtlingsfamilie aus dem Nahen Osten wird in einem Stall untergebracht, über dem die Engel singen. Ach, hätte es damals schon Improtheater gegeben! Die Hirten hätten dem Jesukind ein Musical mit Happy End gespielt, Maria und Josef mit einem Sturm der Liebe überzogen und Ochs und Esel auf unserer kleinen Farm untergebracht. Aber für gute Geschichten ist es nie zu spät! Sie brauchen nur ins Theater zu kommen - hier wird das Leben mit frohen Botschaften gefüllt. Und vielleicht schaut sogar die Weihnachtsfrau vorbei. Hohoho!

Ginther (Thomas Hochkofler) und Irene (Karin Verdorfer) laden herzlich ein, gemeinsam das schönste Fest des Jahres zu feiern: Weihnachten! Eigentlich fehlt nur noch eine Lichterkette, und dann kann‘s losgehen! Aber was, wenn alles nicht so läuft wie geplant? Ständig wird der harmonischste Abend des Jahres gestört: zunächst vom Paketdienst, der die Krippe bringen sollte, dann von der Nachbarin, die nur schnell ein Geschenk für Ginther hat, dem Hausmeister, der neuerdings keinen Alkohol mehr trinkt, dem der Nusseler heute aber verdammt gut schmeckt, und zu guter Letzt vom Handwerker, der versprochen hatte, bis Weihnachten die Arbeiten fertigzustellen. Von „Leise rieselt der Schnee“ wird dann schnell „Leise kriselt die Eh“. Weihnachten wird zum explosivsten Fest des Jahres, aber … „eppes isch iberoll“! Nach „Schaffa schaffa Häusle baue“ und der Paartherapie „Ninderscht isch nicht“ gewähren Thomas Hochkofler und Karin Verdorfer nun mit „Eppes isch iberoll“ zum dritten Mal Einblick in ihr recht turbulentes Eheleben. Auch diesmal werden viele Paare schmunzelnd Parallelen zu ihrer eigenen Beziehung erkennen. Und mit dem Hausmeister, der einen Gastauftritt hat, gibt es eine überraschende Wiedergeburt, denn im Stück „Eppes Nuis“ hatte Hochkofler vor fünf Jahren die Figur eigentlich auf der Bühne sterben lassen.

Anno: 2021 Regia: Céline Sciamma Durata: 72 min. Dopo la morte della nonna, Nelly, una bambina di otto anni, accompagna i genitori nella casa d’infanzia di sua madre. Un giorno incontra nel bosco una sua coetanea, misteriosa e familiare, con cui costruisce una capanna nel bosco. Tra giochi e silenzi condivisi, Nelly scopre frammenti del passato e del mondo materno, imparando a comprendere le radici dell’amore e della famiglia. Una storia sensibile sulla crescita, e sulla scoperta di sé attraverso la memoria e l’immaginazione. Proiezione in italiano.

Celebre titolo del grande repertorio classico, Il lago dei cigni narra la storia d’amore tra il principe Siegfried e Odette, principessa trasformata in cigno dal perfido mago Rothbart. Tra grandi feste di corte, scene d’amore incantate, sortilegi ed inganni, questo grande titolo porta in scena tutto il fascino del balletto e della tecnica classica, narrando una delle avventure d’amore più importanti della storia del teatro. Il prestigio e la notorietà senza tempo raggiunti da Il lago dei cigni sono esaltati dalla musica ispiratrice di Pëtr Il’ič Čajkovskij e dalla grande inventiva ed espressività delle coreografie di Marius Petipa, qui reinterpretate da Marco Batti, direttore artistico del Balletto di Siena. La genialità del suo potenziale coreografico e artistico culmina nel tradurre la relazione tra il corpo umano e le movenze dei cigni. Balletto di repertorio classico in tre atti e quattro quadri primi ballerini Chiara Gagliardo, Filippo Del Sal, Giuseppe Giacalone ballerini solisti Elena Badalassi, Matilde Campesi coreografie originali Marius Petipa riallestimento coreografico Marco Batti musiche Pëtr Il’ič Čajkovskij costumi Jasha Atelier, Nataliia Dolyk light designer Giovanni Monzitta scenografie S.I.R.T. srl produzione Balletto di Siena durata: 120 minuti

The Broadway Musical. La magia di Hollywood anni 20 in un mitico, esilarante Musical libretto Betty Comden e Adolph Green canzoni di Nacho Herb Brown e Arthur Freed traduzione e adattamento di Luciano Cannito coreografie e regia Luciano Cannito scene Italo Grassi costumi Silvia Califano direzione musicale Ivan Lazzara disegno luci Valerio Tiberi disegno Audio Franco Patimo una produzione Fabrizio Di Fiore Entertainment con Flora Canto, Lorenzo Grilli, Martina Stella e con Vittorio Schiavoni, Maurizio Semeraro, Sergio Mancinelli In edizione italiana, una produzione scintillante, coinvolgente e piena di energia, che porterà il pubblico a cantare, ridere e sognare… magari proprio sotto la pioggia, che in scena il pubblico potrà ammirare scendere, come per magia. Tratto dall’omonimo film del 1952, il musical è ambientato nella Hollywood degli anni ‘20, durante la transizione dal cinema muto al sonoro. La storia segue Don Lockwood, una star del cinema muto, e il suo migliore amico Cosmo Brown nella realizzazione di un film parlato. Il problema principale nasce quando la vanitosa co-protagonista, Lina Lamont, si rivela inadatta al nuovo cinema sonoro per la sua voce stridula. Per salvare il loro film, Don e Cosmo convincono Kathy Selden, una giovane attrice di talento, a doppiare segretamente la voce di Lina. Dopo vari fraintendimenti e momenti esilaranti, la verità verrà a galla. Basato sul film della Metro–Goldwyn–Mayer, per gentile concessione di Warner Bros. Theatre Ventures, Inc. (coreografie originali del film di Gene Kelly e Stanley Donen), prodotto in collaborazione con Maurice Rosenfield, Lois F. Rosenfield e Cindy Pritzker, Inc. in accordo con Music Theatre International