Camilla Battaglia: vocals Simone Graziano: piano, synth Francesco Ponticelli: bass Francesca Remigi: drums “ELEkTRA” ist der Titel eines musikalischen Projekts, das sich mit weiblichen Figuren der Mythologie beschäftigt. Das Album wurde von der Zeitschrift Soundwall als bestes Album 2024 ausgezeichnet und von zahlreichen Kritiker*innen als eine der wichtigsten Veröffentlichungen der letzten Jahre gewürdigt. Ein kluges, inspirierendes und präzise gestaltetes Werk – so fesselnd wie die künstlerische Präsenz seiner Interpret*innen. Allen voran: Camilla, Sängerin, Komponistin und eine der aktuell überzeugendsten Stimmen der italienischen Szene. Ihre Musik bewegt sich zwischen europäischem Jazz und Electronica, durchzogen von literarisch-philosophischer Neugier auf komplexe, faszinierende Themen.

Die langen Nächte und die kalten Füße sind bald überstanden - Sie können schon mal den Glühwein abkühlen lassen und tief durchatmen! In der Carambolage sind die Märzenbecher mit Lachwurzsirup schon gefüllt und die Scherzkekse aufgetischt. Stoßen Sie mit uns an auf das wilde Leben und die zarten Knospen der Fantasie! Knabbern Sie sich durch einen Abend voller Leichtigkeit und kleiner Wundermittel gegen den Alltagsmief. Und ehe man sich’s versieht, ist der Winter Schnee von gestern.

Kabarettabend zwischen Burnout und Spezialauftrag mit Ingrid Lechner Eine Frau am Rande. Am Rande der Bühne und des Nervenzusammenbruchs. Sie kann anraten, ausrechnen, einleiten, umlegen und abwickeln. Aber auch rummotzen, reinreiten, runterbrechen und zusammenkrachen. Anders gesagt: sie ist Managerin. Zumindest gewesen. Und jetzt ist ein neuer Auftrag da. Lukrativ ist der Auftrag schon, aber nicht leicht. Gar nicht leicht. Es ist ein verdammt schwerer Auftrag. Effizienzkompetenz und Motivierungsoptimierung helfen nun auch nicht mehr. Helfen kann nur noch dieses Programm. Und das wird sie dem werten Publikum fröhlich und verzweifelt um die Ohren hauen. Denn der Auftrag hat genau mit diesem Publikum zu tun. Also mit Ihnen. Und so werden Sie diesen Abend anders beenden, als sie ihn begonnen haben. Ganz anders. Versprochen. Mit Ingrid Lechner Regie Gabi Rothmüller | Texte Ingrid Lechner & Alex Liegl

BandaStorta ist ein eigenwilliges Ensemble, das von der ungehindert sprudelnden Kreativität seiner Mitglieder lebt. Eklektisches und Schräges finden ihr perfektes Gleichgewicht in besonderen Arrangements voller Witz und Ironie.

Magdalena Oberstaller und David Frank kreieren mit Violine und Steirischer Harmonika einzigartige Klänge, die Alpin Folk mit Blues, Jazz und Weltmusik verbinden. Ihre Eigenkompositionen und Improvisationen orientieren sich an bunten, vielschichtigen Mustern und entführen das Publikum auf eine musikalische Reise ohne Stereotype. Violine: Magdalena Oberstaller Steirische Harmonika: David Frank

Meraner Kabarett Tage 2026: Eines vorneweg: Hildegard Knef (geb. 1925) hatte keine Zwillingsschwester. Irmgard ist ein theatralisches, dramatisches Phantasieprodukt. Und: Die Dame auf der Bühne ist ein Mann, der Kabarettist Ulrich Michael Heissig. Wenn die berühmte Hildegard Knef aber eine Zwillingsschwester gehabt hätte, wäre sie gewesen wie die Figur auf der Bühne. Sie hätte nicht gesungen „Für mich soll’s rote Rosen regnen“, sondern augenzwinkernd larmoyant „Auch ich wollt‘ Autogramme geben“. Die Geburtsstunde von „Irmgard Knef“ war 1999, und seither tut sie beides: singen und Autogramme geben. Mit Themen wie Politik, Religion, Alter und Sex hat sich Irmgard erfolgreich von ihrer viel berühmteren Schwester Hildegard emanzipiert. Und sie hat etwas geschafft, was Hildegard nicht gelungen ist, nämlich den Deutschen Kabarettpreis zu gewinnen. Oder hat ihn ihr männliches Alter Ego gewonnen? Irgendwie beide

Wie eng Lachen und Weinen, Freude und Trauer, Heim – und Fernweh miteinander verbunden sind und welch große Energie und Inspiration diese Gegensätze entfachen können, beweisen OPAS DIANDL auch dieses Jahr wieder mit ihrem neuen Programm RIARN & GSPIARN (rühren und spüren). Seit 2007 tobt sich das Quintett aus Südtirol auf der Spielwiese der alpinen Musiktraditionen aus und verbindet diese mit allen im Rucksack enthaltenen Zutaten: von Bach bis Bluegrass, von Polka bis Punk, von zeitgenössischem Jodeln bis klassischer Liedermacherei. OPAS DIANDL sind: Veronika Egger – Stimme, Geige, Viola da Gamba Markus Prieth – Stimme, Raffele, Gitarre, Bratsche Michael Hackhofer – Stimme, Kontrabass, Geige Thomas Lamprecht – Stimme, Gitarre Jan Langer - Percussion

Man kann "Aluna" in einer simplen Tonart beschreiben: Eine Bratsche, zwei Gitarren, eine Posaune, ein Kontrabass, fünf singfreudige Stimmen aus Südtirol, Songs aus aller Welt. Eine Coverband ohne Schlagzeug also? So einfach ist es nicht. "Aluna" ist ein Begriff aus dem mehrsprachigen Wortschatz der Kogi, Arhuaco und Wiwa, ein Bergvolk, das sich vor 400 Jahren auf der Flucht vor eroberungswütigen Spaniern ins kolumbianische Hochgebirge zurückzog. Damals benannte "Aluna“ die Seele, das Denken und die Vorstellungskraft des Menschen. Heute versucht das Aluna-Ensemble unter Zuhilfenahme multikultureller Vorstellungskraft die beseelte Anverwandlung von Musik aus vielen Weltgegenden und Kulturen - für fünf Musiker aus dem mehrsprachigen Gebirgsland Südtirol. Zeno Braitenberg: viola, accordion, vocals Gigi Grata: trombone, trumpet, vocals Umberto Carrescia: guitar, vocals Gregor Marini: guitar, vocals Hartwig Mumelter: double bass, vocals

In der Klasse 5A verschwinden immer wieder Schuhe. Freddie behauptet, dass die Superaugen die Diebe sind. Das lassen die natürlich nicht auf sich sitzen und sie nehmen die Ermittlungen auf. Ein Kindertheater frei nach dem Buch "Die Superaugen und der Schuhdieb" von Heidi Troi.

Candlelight-Konzerte ... sind ein musikalisches und multisensorisches Erlebnis an atemberaubenden Orten, die vom tröstlichen Schein von Kerzenlicht erleuchtet werden. Kaufe jetzt deine Tickets für dieses Candlelight: Tribut an Hans Zimmer in Bozen! Allgemeine Informationen Dauer: 60 Minuten (ca.). Einlass ist 30 Minuten vor Beginn des Konzerts. Verspätungen werden nicht erlaubt Altersanforderung: Ab 8 Jahren. Kinder unter 16 Jahren müssen von einem Erwachsenen begleitet werden Barrierefreiheit: Dieser Veranstaltungsort ist rollstuhlgerecht Die Sitzplätze werden bei der Ankunft basierend auf der Art des gekauften Tickets zugewiesen Vorläufiges Programm Time aus Inception This Land aus Der König der Löwen Zooster’s Breakout aus Madagascar Supermarine aus Dunkirk Honor aus The Pacific A Dark Knight aus The Dark Knight Wonder Woman Suite Cornfield Chase aus Interstellar Dune Suite Gladiator Suite Discombobulate aus Sherlock Holmes Pirates of the Caribbean Suite He’s a Pirate aus Fluch der Karibik Künstler Dafne Quartet - Streichquartett

Der Heilkreis ist auf die jeweilige Tages- oder Zeitqualität und auf Themen der TeilnehmerInnen abgestimmt. So gibt es meistens eine geführte Meditation mit integrierter Trommelreise. Es kann auch mal eine Erdheilung oder eine Kombination mehrerer Bereiche sein. Mitzubringen: bequeme Kleidung, Socken, Decke, wer hat und möchte die eigene Trommel

Spettacolo di narrazione teatrale di e con Claudio Tomaello. Come sciogliere gli incantesimi che ci incatenano, dove attraverso la fiaba di Hansel e Gretel si mostra i gesti da fare per uscire dalla prigionia mentale ed emotiva dentro cui vogliono rinchiuderci. Claudio Tomaello autore e narratore teatrale. Offerta 15 euro posti limitati si prega di prenotare

Memo Synapsis - ein Startup, das eine bessere Idee nicht haben könnte: Wissen übertragen. Aber als es einen neuen Investor gewinnen kann, ahnt noch keiner, in welchen Schlamassel das führt.

Dominik Plangger: guitar, voice Claudia Fenzl: violin, voice Der Südtiroler Liedermacher und seine Frau, die aus Wien stammende Geigerin Claudia Fenzl, sind auf Tour! Das musikalische Ehepaar, das schon viele gemeinsame Kilometer durch Europa zurückgelegt hat, kommt mit dem neuen Album „Limes“ im Gepäck. Dominik Plangger war mit seinem letzten Album „ansichtshalber“ mehrere Monate auf Platz 1 der deutschen Liederbestenliste und konnte sogar in den USA Aufmerksamkeit erregen. Inspiriert von italienischen Cantautori, britischen und amerikanischen Singer-Songwritern und Folk-Legenden, verbindet Plangger poetische Texte mit seiner unverwechselbaren Stimme. Begleitet von Claudia Fenzl an der Geige und im Harmoniegesang ist ein stimmungsvoller Abend garantiert.

Katrin und Werner Unterlercher stehen seit Jahren für „Saitenmusik der innovativen Art“ und lassen in der Grundbesetzung Volksharfe und Kontrabass klangliche Funken sprühen. Sie schaffen es auf Anhieb diese nach wenigen Takten auf ihr Publikum überspringen zu lassen. Für das aus Tirol stammende Ehepaar genügt ein Blick zueinander - und die Musik funktioniert. Man kann behaupten, dass die beiden mit ihren Instrumenten „denken und fühlen“ und es übersteigt manch Fassungsvermögen, was das Duo an Brillianz und Klangvolumen auf die Bühnenbretter bringt. In Erweiterung ihres Instrumentariums auf E-Bass, Hackbrett, Gitarre und gewitzten Gesangseinlagen lässt sich ihre Musik schwer in eine Schublade stecken, bisher entwickelten sie ihren ganz eigenen Musikstil. Vom Tango bis zum Walzer über Jazz und moderner Gegenwartsmusik reichen ihre Eigenkompositionen. Kurzweilig und vielfältig. Die Harfe schwebt, der Bass erdet. Es klingt modern und vertraut, nachhaltig und innovativ. Diese Musik ist Zukunftsmusik. Voller Lebensfreude.

Candlelight-Konzerte ... sind ein musikalisches und multisensorisches Erlebnis an atemberaubenden Orten, die vom tröstlichen Schein von Kerzenlicht erleuchtet werden. Kaufe jetzt deine Tickets für dieses Candlelight: Coldplay-Tribut in Bozen! Allgemeine Informationen Dauer: 60 Minuten (ca.). Einlass ist 30 Minuten vor Beginn des Konzerts. Verspätungen werden nicht erlaubt Altersanforderung: Ab 8 Jahren. Kinder unter 16 Jahren müssen von einem Erwachsenen begleitet werden Barrierefreiheit: Dieser Veranstaltungsort ist rollstuhlgerecht Die Sitzplätze werden bei der Ankunft basierend auf der Art des gekauften Tickets zugewiesen Vorläufiges Programm Clocks Shiver Speed of Sound Trouble Fix You Paradise Something Just Like This Yellow My Universe The Scientist A Sky Full of Stars

Lou Marini: sax Alessandro Chiappetta: guitar Gianluca Di Ienno: organ Enro Zirilli: drums Mit seiner legendären Karriere hinterlässt er auch heute noch Spuren auf den Bühnen der ganzen Welt mit der Blues Brothers Band und dem James Taylor Quartet. Er spielt, komponiert, arrangiert und arbeitet weiterhin mit führenden Künstlern zusammen und verbindet Jazz, Blues, Rock und Soul mit einer zeitlosen Energie. Sein Projekt „Lou Marini & The Italian Groovers” ist er Protagonist einer neuen musikalischen Reise zwischen Blues-Klassikern und Originalkompositionen. Art Directors: Michael Lösch & Helga Plankensteiner Das Konzert beginnt um 21:30 Uhr in der Laurin Bar. 12 Euro Aufpreis auf das erste Getränk ab 21:00 Uhr. Info und Tischreservierungen: Laurin Bar, T 0471 311 570

Docente: Silvano Plank PER INFORMAZIONI ED ISCRIZIONI: info@associazioneducati-stark.it (lasciare nominativo, telefono ed e-mail) per ulteriori comunicazioni e/o informazioni: cellulare 349-8360107 1° STAGE: sabato e domenica 14 e 15/03/2026 orario: 09:00/12:30 – 14:00/17:30 Quota di iscrizione € 160,00 per ogni stage - sabato e domenica 1° STAGE: 1. RADIOESTESIA: concetti e origini. Radiestesia fisica e mentale. Orientamenti e convenzioni. 2. STRUMENTI RADIESTESICI: la Verga ed il Biotensor. Uso ed esercitazioni di gruppo. 3. IL BIOPLASMA, CHACKRA, MERIDIANI. 4. L’INTRODUZIONE ALLA RADIESTESIA: cenni su studi e ricerche; gli strumenti radiestesici. 5. L’OPERATORE RADIESTESICO: controllo della sfera biodinamica dell’operatore; compatibilità fra il luogo in cui si opera e l’operatore; orientamento ottimale dell’operatore e del soggetto da esaminare. 6. GEOBIOLOGIA E GEOPATIA. - LE FALDE D’ACQUA: disturbi dell’acqua sotterranea sul campo terrestre, sull’uomo, sugli animali, sulle piante. Ricerca della loro presenza con testimoni e strumenti. - LA RETE DEL DOTT. HARTMANN: gli strumenti di rilevazione e gli effetti sull’uomo. - LA RETE DEL DOTT. CURRY: gli strumenti di rilevazione e gli effetti sull’uomo. - LE RETI DI SECONDARIA IMPORTANZA. - LE FAGLIE: loro caratteristiche, gli strumenti di rilevazione e gli effetti sull’uomo. - Esercitazioni per la ricerca delle zone geopatogene. 2° STAGE: sabato e domenica 18 e 19/04/2026 orario: 09:00/12:30 – 14:00/17:30 1. L’ENERGIA ORGONICA: le scoperte di Wilhelm Reich. L’Accumulatore orgonico ed il suo utilizzo. 2. MODALITÀ DI SCHERMATURA DEGLI AMBIENTI DALLE ZONE GEOPATOGENE: il Duorghen Antielettrostress; il Laduc (circuito oscillante di G. Lakhovsky); schermatura con onde di forma. 3. INDIVIDUAZIONE DELLA ELETTROSENSIBILITÀ SULLE PERSONE: utilizzo di testimoni (lampada, batteria, ecc.) e del Biotester. Possibilità di neutralizzazione dei disturbi. 4. COMPATIBILITÀ: apertura dei Chackra. Rilevazione compatibilità con alimenti, bevande, piante, pietre, metalli, colori, orologi, bracciali, anelli, occhiali, indumenti ed ambiente casa-lavoro. 5. I BIOMAGNETI: loro uso nell’esame radiestesico. Ricerca di zone nel corpo ipo- ed iper-funzionanti ed il loro riequilibrio bio-energetico con l’applicazione dei magneti. 6. COSMOPATOLOGIE – INFLUENZE PSICO-NUCLEARI: il fenomeno del “Fremdeinwirkung”. Il concetto di “Miasma”. La ricerca diretta ed indiretta del fenomeno “Fremd” e la sua neutralizzazione. Ultime esperienze sulla presenza di entità di altre dimensioni nell’ambiente e sulle persone. Sarà dato spazio alle domande alla fine dello stage . 3° STAGE: sabato e domenica 16 e 17/05/2026 orario: 09:00/12:30 – 14:00/17:30 Ripasso delle nozioni acquisite. 1. LA PIRAMIDE: le tre Camere (del Re, della Regina e la Grotta) e le loro energie. Il giusto orientamento ed i vari utilizzi su persone ed ambienti. Precauzioni d’utilizzo. Il “Sensor” e la piramide. 2. IL RAYOMETER (GENERATORE DI VIBRAZIONI COSMICHE): precauzioni sul posizionamento. Uso per la ricerca di zone geopatogene, di geopatologie ed individuazione di zone nel corpo ipo ed iper-funzionanti ed organi in deficit energetico. 3. I DUORGEN: vari tipi di Duorgen (piastre caricate con energia orgonica ed informazioni di vario utilizzo); escursus storico; uso sull’uomo e sugli ambienti. 4. CIRCUITI RADIONICI: il Piccolo Mondo; poligoni e altre forme geometriche. 5. SIMBOLI: il Fiore della Vita; i corpi platonici; le Rune; altri simboli; applicazioni. 6. ENERGIE COSMICHE E DI NATURA SCONOSCIUTA: Galassie ed altre forme cosmiche; cerchi nel grano. Applicazioni sull’uomo e sugli ambienti sperimentate dall’Associazione W. Stark. 7. ESERCITAZIONI SINGOLE E DI GRUPPO: nel corso degli stage verranno eseguite esercitazioni singole e di gruppo. Sarà dato spazio alle domande alla fine dello stage. L’attestato di partecipazione verrà consegnato solo a chi presenzia a tutti e 3 gli stage.

Ziel und Inhalt: Die Knospen sind das Lebendigste der Pflanzen und stecken voller Vitalität. Die Gemmotherapie nutzt diese Vitalität als Regenerations- und Heilkraft für den Menschen. Ob Husten, Schnupfen oder Heiserkeit, ob schmerzende Gelenke oder Magenbeschwerden: Heilmittel aus frischen Knospen können schnell und sanft Abhilfe schaffen. In dieser Werkstatt erhalten wir Einblick in diese sehr junge Form der Pflanzenheilkunde. Am Vormittag widmen wir uns der Knospenkunde – wie bestimmt man Knospen und wie erkennt und sammelt man sie im Winter? Nach einer kurzen Exkursion an der Eisackpromenade widmen wir uns der Gemmotherapie. Dabei stellen wir ein Urmazerat und eine D1-Verdünnung zum Mitnehmen her. Zielgruppe: Multiplikator*innen in pädagogischen, sozialen und gesundheitsorientierten Berufen, Eltern und alle Interessierten Teilnehmerzahl: 8 - 15 Ort: Bildungshaus Jukas, Brixen Zeit: Samstag, 14. März 26, 9.00 – 12.30 und 14.00 – 17.30 Uhr Mitzubringen: Kleines Schneidbrett, Messer (wenn möglich Keramikmesser) Beitrag: 85,00 € inkl. 22% Mwst. 76,50 € Frühbucherpreis bis 15.01.26 Die Materialspesen von ca. 10,00 Euro werden beim Kurs direkt bei der Kursleiterin bezahlt. Referent*in: Brigitte Curti, Leifers. FNL-Kräuterexpertin (Expertin der Kräuterakademie nach Ignaz Schlifni und dem Verein Freunde naturgemäßer Lebensweise in Kärnten), Kräuterpädagogin, Phytopraktikerin Anmeldeschluss: 02.03.2026

Keramik-Workshop auf Schloss Runkelstein „Von der Wand zum Kunstobjekt“ Leitung: Stefania Titton, Keramikerin und Archäologin Termine: Samstag, 14. und 28. März 2026, 10:00-12:30 Uhr Zwei Termine, um das eigene Kunstwerk zu modellieren und zu bemalen, inspiriert von den Details der Schlossfresken. Samstag, 14. März – Modellierung einer Führung durch die „Bilderburg“ und einer Einführung in die historische Keramikkunst können die Teilnehmer*innen unter Anleitung der Keramikerin eigene Werke aus Ton modellieren. Samstag, 28. März – Dekoration Die bereits gebrannten Stücke werden mit Engoben (tonhaltigen Farben) dekoriert, inspiriert von den Fresken des Schlosses, die Szenen des höfischen Lebens, Legenden, Ritterepen und verschiedene dekorative Motive zeigen. Durch das genaue Studieren und Nachempfinden der Wandmalereien entdecken die Teilnehmer*innen geometrische und gestalterische Details, die einem flüchtigen Blick entgehen würden. So entsteht ein lebendiges Erinnerungsbild der Fresken, sowohl geistig als auch in Form eines eigenen, handgefertigten Keramikobjekts. Teilnahmegebühr: 50 € (inkl. Material und Brennvorgang) Info: runkelstein@runkelstein.info / 0471329808 Reservierung erforderlich

Die Seltsamen Senfsamen sind fünf kreative Musiker aus Südtirol, die seit ihrer Gründung im Herbst 2015 ihre Leidenschaft für moderne Blasmusik mit einer einzigartigen Mischung aus Innovation und Tradition vereinen. Zum 10-jährigen Jubiläum im Jahr 2025 blicken sie auf eine gemeinsame Reise zurück, die von stetiger musikalischer Weiterentwicklung und unermüdlichem Experimentierdrang geprägt ist. Als Senfsamen haben sie stets neue Wege gesucht, ihre Instrumente in Szene zu setzen – sei es auf großen Bühnen, in intimen Clubs oder bei einzigartigen Events. Ihr Repertoire spannt dadurch einen weiten Bogen von modernen Popsongs über Rhythm 'n' Blues und Rock bis hin zu Jazz, Funk, Soul und energiegeladenen Disco-Hits. Die Seltsamen Senfsamen meistern dadurch den Spagat zwischen eleganten Gala-Abenden bis hin zu Clubbing-Sessions und sorgen bei jeder Gelegenheit für die passende Stimmung.

CROSSOVER PREMIUM Samstag, 14. März 2026 | 18 Uhr | Gustav-Mahler-Saal EPOQUE QUARTET David Pokorný, 1. Violine Vladimír Klánský, 2. Violine Alexey Aslamas, Viola Vít Petrášek, Violoncello Mit dem Epoque Quartet kommt ein international gefeiertes Kammermusikensemble nach Toblach, das mit seiner fesselnden Virtuosität das Zeug hat, Konventionen mit atemberaubender Kunstfertigkeit hochkreativ zu sprengen. Das Quartett zelebriert die Kunst der musikalischen Brückenbildung: Echter auf- und anregender Crossover zwischen tiefgründiger Film-Musik von Meistern wie Nino Rota über den pulsierenden Geist des Jazz-Manouche von Django Reinhardt bis hin zur leidenschaftlichen Intensität des Tango Nuevo von Astor Piazzolla. Es erwartet Sie ein wahrhaft einzigartiges und mitreißendes Erlebnis, das verzaubert und die Seele von Kammermusik neu definiert. Programm: Dick Dale: Misirlou Alexej Aslamas: Lidovque Django Reinhardt: Minor Swing Pat Metheny: Minuano Nino Rota: The Godfather (Parla piu piano) Darol Anger: Grant Wood Astor Piazzolla: Ave Maria & Libertango Vladimir Cosma: Le grand blond avec une chaussure noire

Mit dem Epoque Quartet kommt ein international gefeiertes Kammermusikensemble nach Toblach, das mit seiner fesselnden Virtuosität das Zeug hat, Konventionen mit atemberaubender Kunstfertigkeit hochkreativ zu sprengen. Das Quartett zelebriert die Kunst der musikalischen Brückenbildung: Echter auf- und anregender Crossover zwischen tiefgründiger Film-Musik von Meistern wie Nino Rota über den pulsierenden Geist des Jazz-Manouche von Django Reinhardt bis hin zur leidenschaftlichen Intensität des Tango Nuevo von Astor Piazzolla. Es erwartet Sie ein wahrhaft einzigartiges und mitreißendes Erlebnis, das verzaubert und die Seele von Kammermusik neu definiert. Violine I: David Pokorný Violine II: Vladimír Klánský Viola: Alexey Aslamas Violoncello: Vít Petrášek Programm: Dick Dale: Misirlou Alexej Aslamas: Lidovque Django Reinhardt: Minor Swing Pat Metheny: Minuano Nino Rota: The Godfather (Parla piu piano) Darol Anger: Grant Wood Astor Piazzolla: Ave Maria & Libertango Vladimir Cosma: Le grand blond avec une chaussure noire

Sala Espositiva | Via Pietralba 29, Laives Una mostra di Anie Maki e Jacopo Noera A cura di Samira Mosca Un evento, ideato da Vivien Büchele, che avrà come protagonista il cibo e consentirà di approfondire le tematiche della mostra attraverso altri sensi, come quello del gusto, del tatto e dell’olfatto, sviluppando uno spazio di relazione con sé e con gli altri. Photo Credits: Museion Art Club – Tentative Friction Photo credits: Samira Mosca and Marcel Dinkel.

19:30 - Einlass 20:00 - Robins Huat 20:30 - Dominik Plangger & Claudia Fenzl DOMINIK PLANGGER & CLAUDIA FENZL Der Vinschger Liedermacher kehrt zurück in die Heimat! Dominik Plangger, 1980 in Schlanders geboren und in Stilfs aufgewachsen, ist mittlerweile über die Grenzen hinaus bekannt und erfolgreich als Singer-Songwriter, Autor und Komponist. Bekannt wurde der Liedermacher durch gemeinsame Bühnenauftritte mit Gaby Moreno, Allan Taylor und Reinhard Mey. Nach seinem Umzug nach Wien etablierte er sich mit regelmäßigen Auftritten und lernte dort die Geigerin Claudia Fenzl kennen, die heute seine Frau und musikalische Partnerin ist. Obwohl Dominik Plangger schon seit vielen Jahren im Ausland lebt, hat er seine Wurzeln nicht vergessen und wartet auch heute noch, neben seinen Hits aus den Liederbestenlisten, mit seiner Interpretation des Korrnrliads von Luis Stefan Stecher „Mail Maadele, mai Tschurale“ auf, das natürlich in Schlanders nicht fehlen darf. Robin’s Huat ist das Musikprojekt des Südtiroler Singer-Songwriters Robin Diana aus Schlanders. In seinen Songs verbindet er Vinschger Dialekt, Deutsch und andere Sprachen mit ehrlichem, alltagsnahem Songwriting. Seine Musik entsteht oft spontan, geprägt von persönlichen Beobachtungen, Gefühlen und Momenten aus dem täglichen Leben. Mit Gitarre, Hut und seit Kurzem auch mit Band bringt er seine Lieder auf die Bühne – reduziert, authentisch und emotional. Sein aktuelles Album „Loss gian“ steht für Loslassen, Bewegung und Offenheit und spiegelt genau diese Haltung wider: Musik als Ausdruck von Freiheit, Nähe und echtem Gefühl.